MIKEL ANDUEZA SUPERQUINTET

IX Jornadas de Jazz de la Universidad Politécnica de Madrid

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• Fecha: 9 de Mayo de 2004.
• Lugar: Salón de actos del INEF, Ciudad Universitaria, Madrid
• Hora: 20:30 horas
• Asistencia: medio aforo
  
• Componentes:
  Mikel Andueza (saxo alto)
  Chris Kase (Trompeta)
  Iñaki Salvador (piano)
  Gonzalo Tejada (contrabajo)
  David Gómez (batería)
  
  

  

     

• Comentario: Parece mentira que uno tenga que esperar casi dos años desde la publicación de un disco para poder ver en su ciudad al grupo en cuestión, y más del calibre del que dirige el saxofonista Mikel Andueza, quien ya visitó este mismo escenario tres años atrás como invitado de lujo del guitarrista Santiago de la Muela. El verano de 2002 Satchmo Jazz publicaba el magnífico “Amusia”, sin duda uno de los mejores trabajos del Jazz nacional producido ese año, pero no ha sido hasta Mayo de 2004 cuando hemos podido disfrutar de este grupo, certera elección como clausura de lujo de las IX Jornadas de Jazz que la Universidad Politécnica de Madrid celebra en el salón de actos del INEF.
  
  Una vez más los intérpretes españoles hubieron de luchar contra los elementos: una tarde desapacible y la coincidencia en fecha y hora con Russell Malone y Benny Green en el San Juan Evangelista, otra oferta nada desdeñable que la fatalidad, la descoordinación o una eficaz mezcla de ambas, obligó a los aficionados madrileños a tomar una elección nada fácil. Dados los precedentes del disco, y aprovechando la fortuna de haber disfrutado las delicias del dueto norteamericano en la pasada edición del Festival de Vitoria, apostamos una vez más por el jazz de aquí, decisión que de nuevo se reveló como un acierto.
  
  Y es que llamar “superquinteto” a la formación del navarro – quien no escatima en el escenario emocionados elogios hacia sus compañeros - no es en absoluto asunto baladí. Mikel ha sabido reunir a su alrededor a varios de los músicos más solventes de nuestro país, varios de ellos con discografía propia. Equilibrando la escena en los metales, la trompeta y el fliscorno de Chris Kase, natural de New Jersey y residente desde hace años en Madrid, quien aporta al grupo su elegante sonido de sabor puramente norteamericano; la veteranía de los donostiarras Iñaki Salvador y Gonzalo Tejada, dos sólidos rítmicos y hábiles constructores de solos más orientados a las melodías que al virtuosismo, perfecto complemento que suma enteros al repertorio de su jefe de filas; finalmente, la garantía y el swing en las baquetas del granadino David Gómez, compañero de fatigas de Mikel desde que en 1997 grabara “BCN” para Fresh Sound y a quien podemos disfrutar en trabajos de músicos de la talla de Víctor de Diego, Joan Díaz o más recientemente con Joaquín Chacón y Alfons Carrascosa en “MAD/BCN Project” (Satchmo Jazz, 2004), entre otros muchos.
  
  Arrancó el concierto con “Zortziko”, danza característica del País Vasco en ritmo de cinco por ocho que el protagonista ha sabido adaptar con toda naturalidad al lenguaje jazzístico, al igual que otras formas de la música tradicional del norte que también han dejado su huella sutil en parte del repertorio del saxofonista. Pero sería ésta la única muestra de “Amusia” que vimos sobre el escenario del INEF, porque Andueza y sus acompañantes, pudiendo limitarse a desarrollar los contenidos de este trabajo, asumieron el riesgo de presentar a los privilegiados asistentes todo el material inédito que se ha acumulado desde entonces en una actuación de casi estreno absoluto en la capital.
  
  En este nuevo repertorio, Mikel se aleja ligeramente de su vertiente hard-bop para profundizar en un estilo compositivo más personal en el que descubrimos al compositor y arreglista brillante y meticuloso, que da cabida a su irreprimible vena bopper, plena de swing arrollador, pero también a los ritmos ternarios con hermosas progresiones armónicas, los medios tiempos y alguna balada de bella factura (“Un lugar para tí”) que permitió momentos intensos a dúo entre el piano de Iñaki Salvador y el contrabajo de Gonzalo Tejada, para finalizar con una magnífica suite en tres movimientos, encargo del Festival de San Javier que lleva por título “De Javier a San Javier”, que representa el viaje en etapas entre dos ciudades hermanadas, con origen en Navarra (Javier) y destino en Murcia (San Javier), que parte con las melodías cíclicas propias del repertorio norteño para incorporar paulatinamente melodías más meridionales, sin caer - afortunadamente - en los tópicos del flamenco, hasta desembocar en una deliciosa alegoría al mar y una recapitulación del viaje, brillante colofón a un emocionante concierto del máximo nivel que cierra un ciclo como el de la UPM, que año tras año confía la mitad de sus actuaciones a proyectos del Jazz nacional en una apuesta encomiable por un colectivo en contínuo esfuerzo creativo, una apuesta que empieza a cosechar sus frutos en base a una constancia que dura ya nueve ediciones.
  
  Sergio Cabanillas