Fotografías © Nuno Martins, 2003
Ciclo "Jazz ao Centro –
Encontros Internacionais de Jazz"
Teatro Académico Gil Vicente, Coimbra
18 de enero de 2003
Aforo: lleno, aprox. 1000 personas
Fotografías © Nuno Martins, 2003
Portugués: Eduardo Jorge Chagas
Español: Eduardo Jorge Chagas - traducción: Diego Sánchez Cascado
Mistura rica de jazz, funk, soul, blues e spoken word, muito bem orquestrada e arranjada, foi a ementa servida pelo William Parker Quartet, ou Raining on the Moon Band, featuring Leena Conquest, na noite chuvosa de sábado, 18 de Janeiro de 2003, espectáculo promovido pelo Centro Norton de Matos no âmbito do "Jazz ao Centro – Encontros Internacionais de Jazz", incluído na programação da "Coimbra 2003, Capital Nacional da Cultura".
Num concerto contruído em dois sets com temas longamente expostos e que tanto emocionaram aficionados do jazz, nas suas várias manifestações, como neófitos ou leigos, o papel de Parker assumiu uma tripla valência: a de ser simultaneamente marcador do tempo (e que tempo!) fortemente sincopado, por vezes em ritmo funk dançável; servir de farol aos outros músicos, dada a ausência de piano ou outro instrumento que estabelecesse as coordenadas harmónicas; e dirigir o quinteto, uma autêntica orquestra em miniatura - por vezes uma Arkestra, porque o espírito livre e encantadoramente ingénuo da banda de Sun Ra repetidamente aflorou o palco do Teatro Académico Gil Vicente.
Sem pôr em causa a sua fonte principal de inspiração - o free jazz - o projecto que William Parker trouxe a Coimbra conseguiu na perfeição ligar estéticas que as mais das vezes aparecem separadas, o jazz mainstream e o jazz de vanguarda, aqui fundidas e apresentadas sob a forma de longas canções de formato clássico, com amplos espaços para a improvisação e interacção intrumental, concentradas e controladas dentro dos estritos limites daquele formato.
Colectiva e individualmente, o quinteto esteve em boa maré. Da direita para a esquerda, Lewis Barnes, trompetista imaginativo, seguro e discreto, disse o que tinha a dizer em poucas mas bem colocadas notas; se William Parker é a força motriz, a cabeça do "motor" orgânico, Hamid Drake poderá representar as rodas do veículo, que rolam soltas sempre a bom rolar, ora mais depressa, ora mais devagar, mas sempre por bom caminho; Rob Brown, apresentado pelo líder como "o poeta épico do saxofone alto", esteve muito bem, ao nível da craveira que tem exibido largamente em discos e concertos, o mais solto dos sopradores, talvez pela "confiança" que tem com Parker desde a década de 80; Leena Conquest... do Texas para Nova Iorque, uma voz expressivamente rica, "especiaria" rara com tonalidades de terra e âmbar. Trabalhou a voz com elegância, cantou e dançou com sensualidade e eficácia máximas, conferindo outra dimensão, outra concentração a uma música politicamente empenhada em que não é casual a referência a James Baldwin (1924-1987), escritor e activista do movimento pelos direitos civis dos negros americanos nas décadas de 50 e 60, e a Fannie Lou Hamer (1917-1977), outra referência daquele combate.
Leena cantou letras que falam de um mundo melhor, do desejo de mais justiça, paz e direitos humanos, tudo o que cinicamente se pode considerar estafados lugares comuns, mas afinal tão tragicamente fora do comum nos tempos que correm.
Funktástica prestação para estes ouvidos, a do William Parker Quartet, featuring Leena Conquest. Não admira que tivesse conquistado o público, que efusivamente correspondeu e esgotou por completo a sala do Teatro Académico Gil Vicente dias antes do concerto, em merecimento recíproco.
Segue-se, a 21 de Fevereiro e no mesmo local, o trio de Ken Vandermark, Kent Kessler e Paul Lytton.
Una sabrosa mezcla de jazz, funk, soul, blues y voz muy bien orquestada y arreglada fue el menú servido por el William Parker Quartet, o la Raining on the Moon Band, featuring Leena Conquest, en la noche lluviosa del sábado 18 de enero de 2003, espectáculo organizado por el Centro Norton de Matos dentro del ciclo "Jazz ao Centro – Encontros Internacionais de Jazz", incluido en la programación da "Coimbra 2003, Capital Nacional da Cultura".
En un concierto dividido en dos sets con temas de largo desarrollo y que emocionaron tanto a los aficionados al jazz, en sus diversas categorías, como a los neófitos o profanos, el papel asumido por Parker tuvo un carácter triple: el de marcar de forma simultánea el tempo (¡y qué tempo!) fuertemente sincopado, en ocasiones con un ritmo funk bailable, servir de referente para los demás músicos -dada la ausencia de piano o de otro instrumento que estableciese las coordenadas armónicas- y dirigir el quinteto, una auténtica orquesta en miniatura –por momentos una Arkestra, porque el espíritu libre y encantadoramente ingenuo de la banda de Sun Ra surgió de forma repetida sobre el escenario del Teatro Académico Gil Vicente.
Sin cuestionar su principal fuente de inspiración –el free jazz- el proyecto que William Parker trajo a Coimbra consiguió reunir a la perfección unas estéticas que la mayoría de las veces parecen separadas, el jazz mainstream y el jazz de vanguardia, aquí fundidas y presentadas bajo la forma de extensas canciones de formato clásico, con amplios espacios para la improvisación y la interacción instrumental, concentradas y controladas dentro de los estrictos límites de dicho formato.
Tanto colectiva como individualmente, el quinteto fue viento en popa. De derecha a izquierda, Lewis Barnes, trompetista imaginativo, seguro y discreto, dijo lo que tenía que decir con pocas pero muy bien colocadas notas; si William Parker es la fuerza motriz, la cabeza del "motor" orgánico, Hamid Drake podría representar las ruedas del vehículo, que siempre giran bien de forma adecuada, en ocasiones más deprisa o más despacio, pero siempre en la buena dirección; Rob Brown, presentado por el líder como "el poeta épico del saxo alto", estuvo muy bien, al gran nivel que ha mostrado en discos y conciertos, el más suelto de los sopladores, tal vez por la "confianza" que mantiene con Parker desde los años ochenta; Leena Conquest... de Texas a Nueva York, es una voz muy expresiva, con "ingredientes" poco habituales y tonalidades terrosas. Utilizó la voz con elegancia, cantó y bailó con gran sensualidad y eficacia, confiriendo otra dimensión, otra concentración a una música políticamente comprometida en la que no son casuales las referencias a James Baldwin (1924-1987), escritor y activista del movimiento de los derechos civiles de los negros norteamericanos en las décadas de los cincuenta y sesenta, y a Fannie Lou Hamer (1917-1977), otra referencia de ese combate.
Leena cantó unas letras que hablan de un mundo mejor, del deseo de más justicia, paz y derechos humanos, todo lo que cínicamente pueden considerarse trillados lugares comunes, pero que, por desgracia, son algo fuera de lo común en los tiempos que corren.
Funktástica prestación para estos oídos, la del William Parker Quartet, featuring Leena Conquest. No resulta sorprendente que conquistase a un público que respondió de forma entusiasta y agotó las entradas para la sala del Teatro Académico Gil Vicente días antes del concierto, en recíproco merecimiento.
Seguirá, el 21 de febrero en el Auditorio do Centro Norton de Matos, el trío de Ken Vandermark, Kent Kessler y Paul Lytton.
Eduardo Jorge Chagas Traducido por Diego Sánchez Cascado