Fotografías © Nuno Martins, 2003
Fecha: 21 de febrero de 2003, 21h30
Lugar: Centro Norton de Matos (Coimbra)
Entrada: 230 personas.
Músicos:
Fotografías © Nuno Martins, 2003
Portugués: Eduardo Jorge Chagas
Español: Eduardo Jorge Chagas - traducción: Diego Sánchez Cascado
Antecipadamente, conheciam-se os créditos de cada comparsa do LKV, sigla que a um tempo aproxima o novo produto do congénere DKV, e dele pretende marcar um intencional afastamento, no sentido mais que provável de sublinhar que este LKV não é igual ao outro DKV.
E com razão. Porque, se Kessler e Vandermark são figuras comuns a ambos os ensembles, a diferença esteve e está toda na letra L. De Lytton, Paul, personalidade britânica de muitas, desvairadas e improvisadas músicas, que sacudiu o público de Coimbra no concerto que constituiu a estreia da tourneé europeia da triangular formação.
À cabeça, Ken Vandermark, o soprador da última grande década de Chicago, homem das mil bandas, produtor multifacetado de novas sinergias em palco e fora dele, secundado por Kent Kessler, o padrão, a força, a coluna vertebral de uma música sempre firme, que oscila, dobra e redopia, mas não parte.
LKV em Coimbra. A tensão da dupla de Chicago sentia-se ao balcão do bar do Centro Norton de Matos, minutos antes do início da contenda. Ken chegava-se à frente e atrás, a estalar de adrenalina, sem saber onde pôr os pés. Kessler, desconfortável, fumava nervosamente enquanto contava a expectativa que tinha ao antever a reacção do público espanhol, quando lhe falei de Huesca e Barcelona, as datas seguintes na digressão europeia.
Cinco mintos depois, já com mestre Lytton em posição, o trio arrancava para uma magnífica excursão musical que visitou territórios muito diversificados, sempre com os pés bem estribados em modernas manifestações do free jazz e ilhas adjacentes, servida pela classe, vigor, volume e intensidade do sopro de Vandermark e pelo apoio certo, seguro e plasticamente sedutor das cordas de Kessler.
Lytton – a figura central, em sentido real e figurado – confirmou ser um expoente da moderna improvisação pela via da percussão e electrónica (esta última não tratada em Coimbra, embora se tivessem ouvido sons que se poderia jurar provenientes daquela fonte sonora), um músico de inúmeros recursos técnicos e instrumentais, que entende o seu instrumento como uma complexa unidade orgânica, completada com a panóplia instrumental por si fabricada ad-hoc.
Por isso foi possível ouvi-lo tanto a tocar bateria convencional, como a manipular a corrente metálica e uma diversidade de pequenos objectos de plástico, madeira e metal, e assim recriar em directo o seu tão peculiar mundo sonoro. Com a característica especial de o conseguir integrar na paisagem quente de Kessler e Vandermark, como unha com carne.
Mais que tudo, Lytton mostrou-se um catalisador, uma força aglutinadora por vezes intensionalmente inaudível; outras como se tivesse quatro leves mãos, porque a sua não é uma abordagem que se imponha pela via clássica da marcação do tempo tout court, mas assente na criação de texturas, micro-sons e formas poli-ritmicas em perfeita conexão com as tecituras que o saxofone e as cordas estabelecem.
Um grande concerto, estimulante a todos os níveis: pela inventividade da criação espontânea, pela intensidade sanguínea, incontida emoção e beleza formal, que, se não exibiu toda a magnífica exuberância do pulsar cerrado e ritmicamente afro de Drake, adquiriu outros e irressitíveis cambiantes ao nível da coloração e da riqueza textural, graças à prestação de Lytton – a chave da diferença. Ouviu-se.
Ya conocíamos las credenciales de cada uno de los miembros del LKV, siglas que acercan este nuevo proyecto a su congénere el DKV y, al mismo tiempo, pretenden marcar distancias de forma deliberada, muy probablemente para subrayar que el LKV no es igual al DKV.
Y con razón. Porque, si bien Kessler y Vandermark son músicos que pertenecen a ambos conjuntos, toda la diferencia estuvo -y está- en la letra "L". De Lytton, Paul, un músico británico de muchas, disparatadas e improvisadas músicas que conmovió al público de Coimbra en un concierto que marcó el inicio de la gira europea de esta formación triangular.
El líder, Ken Vandermark, el soplador de la última gran década de Chicago, el hombre de los mil grupos, polifacético productor de nuevas sinergias sobre el escenario y fuera de él, secundado por Kent Kessler, el pilar, la fuerza, la columna vertebral de una música siempre firme, que oscila, se dobla y remolinea, pero nunca llega a partirse.
LKV en Coimbra. La tensión de la pareja de Chicago se sentía hasta en la barra del bar del Centro Norton de Matos, minutos antes del inicio de la contienda. Ken llegaba el primero y detrás suyo, cargado de adrenalina, sin saber dónde poner los pies, Kessler, incómodo, fumaba nervioso mientras hablaba de sus expectativas ante la reacción del público español, cuando le hablé de Huesca y Barcelona, los conciertos siguientes en su gira europea.
Cinco minutos después, ya con el maestro Lytton en posición, el trío inició un magnífico viaje musical que visitó territorios muy diversos, siempre con los pies bien plantados en modernas manifestaciones del free jazz e islas adyacentes, servido con la clase, el vigor, el volumen y la intensidad del soplo de Vandermark y con el apoyo preciso, seguro y plásticamente seductor de las cuerdas de Kessler.
Lytton –la figura central, en sentido real y figurado- confirmó ser un exponente de la moderna improvisación a través de la percusión y la electrónica (esta última no utilizada en Coimbra, aunque se escuchasen sonidos que uno juraría provenían de dicha fuente sonora), un músico con innumerables recursos técnicos e instrumentales, que entiende su instrumento como una compleja unidad orgánica, completada con la panoplia instrumental fabricada por él a su medida.
Así, se le pudo escuchar tanto tocar la batería convencional como manipular una cadena de metal y diversos pequeños objetos de plástico, madera y metal y, de este modo, recrear en directo su mundo sonoro tan peculiar. Con la característica especial de conseguir integrarse en el paisaje tórrido de Kessler y Vandermark, como uña y carne.
Por encima de todo, Lytton demostró ser un catalizador, una fuerza aglutinadora en ocasiones intencionadamente inaudible; otras veces, parecía que tuviese cuatro manos ligeras, porque su enfoque no se impone a través de la vía clásica de marcar el tiempo a secas, sino que se asienta en la creación de texturas, microsonidos y formas polirrítmicas perfectamente conectadas con las tesituras que establecen el saxo y las cuerdas.
Un gran concierto, estimulante a todos los niveles: por la inventiva de la creación espontánea, por la intensidad sanguínea, por la emoción incontenible y la belleza formal que, si bien no exhibió toda la magnífica exuberancia de la pulsación cerrada y rítmicamente afro de Drake, adquirió unos tonos diferentes e irresistibles al nivel de la coloración y de la riqueza de texturas, gracias a la actuación de Lytton, la clave de la diferencia. Y se notó.
Eduardo Jorge Chagas Traducido por Diego Sánchez Cascado