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Jesús Moreno (Huesca
1958).
Fundador de la asociación Contrabajo (Huesca), organizadora de diversas
programaciones –Jazz en el Casino, Festivales de Jazz, Encuentro de
Improvisadores, Dias de Jazz…- y editora
del fancine "Contrabajo Jazz".
Colaborador/redactor de: Cuadernos de
Jazz, Jazzology, Oro Molido, Hurta Cordel,
Margen, Improjazz (Francia), Musicas
Improvisadas, El Dia, Diario del Altoaragón…
Colaborador de JazzRed y Tomajazz,
publicaciones en la red. Participante en la mesa redonda sobre “España
y el Jazz” en el Festival de Jazz de Luz Saint Sauveur
(Altos Pirineos-Francia) en el verano del año 2001.
Realizador de diversos ciclos de audiciones en centros escolares desde
mediados los años 70, y de diversos programas de radio: “Cuerpo y
alma” (Radio Huesca/Cadena SER), “Club
de Jazz” (Radio Casco Viejo) y en la actualidad “Improjazz”
(Punto Radio).
Miembro de nst (noisette
freestyle) con el que ha participado en el Bilp
Festival 01, Okuparte 2001, Festival
Periferias 2001 y colaborado con el improvisador barcelones
Ferran Fages en
el Loft 02. Autoedición de estos trabajos.
Ha colaborado con notas para diversas grabaciones, webs
y dossier, ademas de colaborar en la edicion
de la colección de mini cd´s del
experimentador Juan Crek.
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Escucha a Jesús Moreno
P: Una pregunta de difícil respuesta a la que estamos sometidos las
gentes del jazz ¿qué es el jazz para ti?
J.M.: El jazz, o mejor, su tradición y continua evolución, es la música
que me gusta y escucho. Nunca he tenido necesidad de definir, acotar o
justificar mi afición, asi que es uno de
esos temas que uno encuentra sin mayor sentido que hablar del tiempo.
P: ¿Cuál es tu relación inicial con el jazz, tu primer encuentro con
esta música?
J.M.: Pues a mitad de los años setenta, tras escuchar a los grupos
de jazz rock de la época como Mahavisnu, Soft
Machine, Weather
Report… comencé a escuchar a las grandes
figuras (Davis, Coltrane…)
y a ver las primeras actuaciones (Benny Waters
con el Traditional Jazz Studio de Praga,
Tete, Lou Bennett,
Musica Urbana…) y poco a poco la cosa fue
a más (mas o menos).
P: Jazz y España, Jazz e Instituciones… ¿palabras de difícil
convivencia?
J.M.: Bueno, creo que son “negociados” diferentes. Una cosa no
implica la otra. No tienen siquiera que estar obligadas a entenderse.
Algunos creen que el jazz deberia de
estar subvencionado y esas cosas. Sí, la creación debería
tener sus ayudas, pero ojito, que la linea
que separa las peticiones honestas de la “caradura” es muy fina y la
gente se echa larga para pedir. El
despilfarro institucional florece en los magnos festivales veraniegos
para engorde de egos, arcas de managers-tiburones,
movidas discograficas y demas.
Mejor cada uno por su lado. ¿Qué eso implica que no se podría
hacer, ver, escuchar…?. Por eso no se iba a morir nadie. Se deberia
hacer lo que se puede hacer y por un coste en función de los posibles.
P: ¿Qué ha de cambiar para que el jazz español alcance la madurez?
(si es que no la hubiera alcanzado)
J.M.: Creo que actualmente tenemos, al menos parte, por lo que se
suspiraba hace unos años: músicos, escuelas, producción discografica,
festivales a la vuelta de cada esquina… Esto podría ser una buena
base pero creo que sobra ortopedia, falta “afición”….o
sea, nada nuevo bajo el sol. Quiza
debería cambiar sobretodo la mentalidad de los músicos, mas
preocupados me parece por ser profesionales –del ramo- que jazzmen
o improvisadores. El descubrimiento del Real Book
y el glamour de Berklee dista de ser tan
importante como el del fuego, que es lo que hace falta.
P: España y Músicos de Jazz… ¿cuál es el nivel actual de nuestros
músicos?
J.M.: El nivel tecnico y el numero
de músicos que se dedican al jazz en nuestro pais
ha aumentado considerablemente en los últimos años. La avalancha de
discos es abrumadora pero creo que la falta de propuestas e interés es
la tónica general. Los discos parecen ejercicios de clase cuando
no gratuitos. La verdad es que cada vez escucho menos jazz nacional. Lo
cierto es que últimamente lo hago de forma anecdotica.
Echo en falta frescura, ideas, riesgo, unas dosis de locura y mucha
libertad. De seguir así, en breve no podré ni opinar.
P: ¿Qué nombres de nuestro jazz consideras destacan en este momento?
J.M.: El músico nacional que mas me
interesa es Agustí Fernandez.
Ramón López, suponiendo que pudiera
considerársele músico
nacional por el mero hecho de haber nacido aquí y haber tocado en
contadas ocasiones pues podría ser
otro. Por la seriedad de
sus propuestas Baldo Martinez y Goia-Aribe.
No muchos como ves. Hay gente que toca bien, pero es que gente que toca
bien la hay a patadas en cualquier punto del planeta. A esos los veo un
poco como músicos de andar por casa y lo del jazz flamenco, el topico
de la exportación, creo que no ha terminado de funcionar ya que lo veo
mas como fusionjazz/flamencopop
y eso termina siendo ni chicha ni limoná. Me
parece que ha quedado como la bailarina o el toro de plastico
para poner encima del televisor.
P: Del panorama internacional del jazz, ¿qué nombres y movimientos te
llaman especialmente la atención?
J.M.: Sigo escuchando basicamente free
jazz, asi que escucho los derivados que ha
ido teniendo. Escucho a los musicos neoyorkinos
que se mueven alrededor del Vision Festival
como Daniel Carter, Sabir
Mateen, Tsahar, Joe
Morris… o sea
los chicos del entorno William Parker. Los Maneri.
Joe McPhee que
es un músico al que hay que revindicar, al igual que a Bill
Dixon. Me interesa la relacion
que se ha creado entre músicos de Chicago –el clan de Vandermark- y
los improvisadores europeos. De Chicago –rama AACM- me gusta la sangre
nueva. El saxofonista David Boykin y la
flautista Nicole Mitchell.
De Europa los improvisadores nordicos con Gustafsson
y Gjerstad a la cabeza. La escuela berlinesa
de libre improvisacion con Dorner,
la Newman, Hans Tammel…
Por supuesto el jazz britanico (Parker,
Guy, AMM, Bailey…)
que son los de siempre y los Fell, Butcher…¡uf,
una locura!-. O el italiano (Actis Dato, Schiano,
Gebia, Tononi…).
Me gustan especialmente los francotiradores tipo Scott
Fields, Butch Morris…,
gente que va un poco a su bola. Herb Robertson,
Berne, Eskelin y
esa onda ortodoxamente modernita y por supuesto los grandes nombres que
siguen en magnifica forma (Taylor, Braxton, Ornette,
Brötzmann…). La onda de improvisación electroacustica
en torno al sello Erstwhile y similares tambien
me interesa, pero eso ya se aleja del jazz. Con todo esto para
“desengrasar” no creo que sea extraño que recurra al west
coast.
P: ¿Cuál es tu valoración del actual panorama de festivales de jazz
en España? ¿Jazz o acto social? ¿Se cuenta suficientemente con el
jazz español y europeo? ¿Merecerían en todo caso estos últimos
presencia sobre esos escenarios?
J.M.: Como programaciones los festivales de jazz los
encuentro horribles. Incluso a nivel “convencional” hay un
abismo entre lo que ofrece un festival de cine o teatro con uno de jazz.
A veces, o sea, casi siempre, se
confunde “festival” con geriatrico,
montaje multinacional…. Y sí, los festivales tienen mucho de acto
social, de montaje institucional. No creo que lo que interese sea el
jazz sino que vaya publico –no importa que publico, ni el porque…- y
que se hable de ello para rentabilizarlo políticamente.
Algunos creen que el jazz nacional o el europeo, deberia
de tener unas cuotas de representación. Para nada. Si una propuesta es
un churro o esta bien para una pequeña sala
en plan intimo, no creo que deba meterse en un festival por cuestiones
de procedencia geografica. Creo que deben de
primar las propuestas frente a los intereses políticos, máxime si son
nacionalistas. Creo que tras esa revindiccion
hay básicamente intereses económicos.
Deberían poner los pies en el suelo y reducir costes y colorin.
P: ¿Festivales o programación de club?
J.M.: Los festivales al uso no me gustan y sobre el club y la
“programación de club” creo que hay muchos tópicos. El club puede
ser tambien un acto social tan vacio
como el festival de la pregunta anterior. La honestidad, claridad,
compromiso… de cada propuesta es lo que hara
buena o mala a cada una pero de forma individualizada.
P: ¿Cuál es la realidad del jazz en tu región?
J.M.: La zona por la que puedo moverme por proximidad geográfica
Zaragoza-Lerida no es la tierra prometida.
Zaragoza a nivel jazzistico parece
contagiada de los cercanos Monegros, un
erial con un patetico festival de otoño. En
Lerida , hay mas actividad y una apañada
escena local que colabora con solitas barceloneses actuando en pequeños
bares.
Ocasionalmente puede verse alguna cosa interesante en su festival,
una vez desparecida la programación “historica”
de Amics del Jazz, pero tampoco hay mucha
excitación. Mis miras suelen ir al Sur de Francia, sobre todo a los
festivales veraniegos de Luz, Oloron… en
los que hay propuestas más en la linea de
mis intereses, propuestas ineditas en España
en muchos casos. A lo largo del año no hay mucha actividad pero tambien
hacen cosas interesantes, lo que pasa es que por comunicaciones como lla
nieve en invierno o fechas me es imposible ir. No es tampoco la tierra
prometida pero allí me suelo encontrar comodo.
Y en plan festival “convencional” está Marciac
que deja en pañales a la nomina de festivales del verano español que
no pasan de ser a su lado programaciones de modestos clubs
con ínfulas de nuevos ricos.
En mi ciudad, una vez extinguida la actividad de la asociación "Contrabajo",
el Area de Cultura del Ayuntamiento
mantiene aunque de forma esporadica la
costumbre de programar propuestas de riesgo de los derivados del free (Ware,
Actis Dato, Ribot…) a la libre
improvisación (Blanca Doble, Ingar Zach…).
El Festival "Periferias" suele hacerles tambien
un hueco (Agusti Fernandez,
Sun Ra Arkestra,
Ramón López…). El jazz mas
“convencional” prácticamente ha quedado para alguna muy ocasional
actuación en un pequeño bar.
P: ¿Qué objetivos te planteas con tu programa?
J.M.: Ninguno. Hago el programa "Improjazz"
junto a mi viejo amigo Paco Fonz con el que
mantenemos un proyecto de noise-electronica
nst (noisettefreestyle).
Básicamente el programa se hace con los discos y grabaciones que
semanalmente, aprovechando el programa, nos
intercambiamos. La mayor
parte del material son novedades y grabaciones de conciertos. No
pretendemos convencer ni “salvar” a nadie, solo ponemos lo que nos
gusta y hablamos de ello sin formalismos. Hacemos mezclas, hablamos
sobre la musica, ponemos lo que queremos…
e incomprensiblemente tenemos una pequeña audiencia con entrada incluso
en Zaragoza a donde según zonas llega la señal.
P: 5 discos imprescindibles de tu discoteca
J.M.: Imposible. No tengo siquiera un músico favorito. No soy
fetichista
P: 5 directos de tu vida (a los que acudiste… no se refiere a
grabaciones)
J.M.: Pues recuerdo con especial agrado un Art
Ensemble en San Sebatian
en una primera parte tras la que actuaba Ornette
y la Prime Time. Erns Reijseger
dio un magnifico concierto a solo en el claustro de la iglesia de Sarrance
(Pirineos Franceses) presentando su disco “Colla
Parte”. Otros solos memorables son los de Wade
Matthews o Markus
Breuss en el Bar
"La Estrella" de Huesca. Peter Kowald,
impresionante, en Huesca. Derek Bailey
en una casa particular el pasado otoño en Barcelona (¡vaya, otros dos
solos!). Ramón Lopez con Christine Wodraska
en Luz Sain Sauveur
en julio del 2001. Y muchos más, por
supuesto. Como la alocada actuación de Pau
Riba con los Perucho´s, pioneros del free barcelones
en el festival del tardojipismo español, Canet...
P: Algo que quieras añadir
J.M.: Pues no, quiza que estoy escuchando a
Daunik Lazro, pero eso…¿a quien importa?. ¿A quien importa lo
anterior?. Increíble!!!!
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