Pete Robbins Transatlantic Quartet – Live In Basel (Hate Laugh Music, 2012)

Comentario: Pete Robbins es uno de esos músicos fabulosos de la escena de Nueva York de los que apenas hemos oído hablar en Europa. Originario de Brooklyn, lo suyo es el jazz moderno de corte americano, pero en este proyecto apropiadamente titulado Transatlantic Quartet se rodea de músicos del otro lado del charco, como el guitarrista danés Mikkel Ploug y el bajista irlandés Simon Jermyn. Aunque reside en Dinamarca, el batería Kevin Brow es canadiense.

La música de Pete Robbins requiere y reclama atención. Siempre está ocurriendo algo, siempre se está construyendo una melodía, un solo, un ambiente. Escuchar al cuarteto es un ejercicio intelectual con recompensa espiritual. Nos relaja, nos altera, nos absorbe y nos devuelve a la realidad en mejores condiciones. El grupo es sumamente respetuoso con cada uno de sus miembros, que disfrutan de mucho espacio en sus solos. Buena muestra de ello da Simon Jermyn en el inicial “Eliotsong”. Mikkel Ploug, guitarrista de la escuela de Kurt Rosenwinkel, pone mucho cuidado en sus voicings y utiliza el silencio de forma prominente. Robbins atesora un sonido dulce y meloso que contrasta con lo anguloso de sus improvisaciones, en continua progresión dinámica y sugiriendo muchos reclamos de cara a la interacción con sus compañeros de viaje, que exploran juegos rítmicos y métricos. El repertorio está compensado. El obsesivo “There There” encuentra su contraste en la aparente agresividad de “Inkhead”, al igual que la balada “The Quiet Space Left Behind” lo hace con “Hoy Polloi”. Cierra el disco “Hope Tober” con su bellísima melodía, que nos deja con ganas de más.

Robbins ha creado un cuarteto que fluye con la liviandad de un trío, agradable de escuchar pero moderno e incisivo. Un concepto entre global y americano para una buena muestra de jazz del siglo XXI.

Arturo Mora

Composiciones: “Eliotsong”, “There There”, “Inkhead”, “The Quiet Space Left Behind”, “Hoi Polloi”, “Introductions”, “Hope Tober”