![\"Guillermo](\"http:\/\/www.tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2014\/02\/guillermo_mcgill_tancerca.jpg\" "\\"\\"")
<\/a>Tres a\u00f1os despu\u00e9s de Oraci\u00f3n<\/em>, el bater\u00eda y percusionista uruguayo aborda un nuevo proyecto, arropado esta vez por sus colaboradores m\u00e1s cercanos. Tan Cerca<\/em> consigue un delicado equilibrio entre el jazz m\u00e1s urbano y el flamenco con aroma a sal en su b\u00fasqueda incansable de la fusi\u00f3n natural de ambos estilos, sin olvidar las peripecias vitales del protagonista que se reflejan en su m\u00fasica. Guillermo McGill, aun m\u00e1s cerca.<\/p>\n Guillermo McGill charl\u00f3 con Sergio Cabanillas, Enrique Farelo y Carlos Lara el pasado 10 de abril de 2008, 17:00h., en directo en el programa Universos Paralelos de radio Onda Verde, Madrid 107. 9 FM.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: En relaci\u00f3n al nuevo trabajo, la primera diferencia que se observa es en la formaci\u00f3n. Has cambiado tu banda internacional por un grupo nacional de colaboradores a quienes conoces desde hace muchos a\u00f1os. Recuerdo a varios de ellos tocando en tu grupo en la edici\u00f3n de 2004 del Festival de Boadilla; de esa formaci\u00f3n conservas a ambos guitarristas: Josete Ord\u00f3\u00f1ez e Israel Sandoval. Se ha incorporado al proyecto Mart\u00ed Serra, saxofonista…<\/p>\n GUILLERMO McGILL: … badalon\u00e9s, que si no lo digo me mata…<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: … y Josep P\u00e9rez Cucurella en el bajo el\u00e9ctrico, lo que supone otra diferencia respecto a trabajos anteriores. El concepto de la grabaci\u00f3n parece diferente en cuanto a la forma y tambi\u00e9n los contenidos, cu\u00e9ntanos c\u00f3mo has enfocado este nuevo disco.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: En esa etapa que has citado del Festival de Boadilla, hicimos varios conciertos con Israel [Sandoval] y Josete [Ord\u00f3\u00f1ez], y despu\u00e9s empec\u00e9 a trabajar bastante tiempo \u2013hasta justo antes de grabar el disco\u2013 con el cuarteto en s\u00ed: Mart\u00ed [Serra], Josep [P\u00e9rez Cucurella] e Israel. Cuando empezamos a trabajar sobre el disco, iba a nombre del \u201cGuillermo McGill Cuarteto\u201d porque era la base del proyecto, pero en el estudio se empezaron a grabar temas y temas con Josete, con lo cual se vio que era inevitable que esto acabara siendo un quinteto. De hecho, la base sonora viene de la mezcla entre los timbres de la guitarra flamenca y la guitarra el\u00e9ctrica, y, por otra parte, la mezcla de Israel Sandoval y Josete Ord\u00f3\u00f1ez como personas, por la informaci\u00f3n que tienen, la afici\u00f3n, el car\u00e1cter tocando. Josete es un guitarrista flamenco que lee acordes, que est\u00e1 familiarizado con todo tipo de m\u00fasica.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: Luego es un guitarrista flamenco con una formaci\u00f3n adicional.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: S\u00ed, encontrar alguien tan vers\u00e1til en el flamenco no es f\u00e1cil. Lo ser\u00e1 dentro de poco. Los m\u00fasicos de veintitantos a\u00f1os ya son gente que escucha mucho de todo…<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: … como Jos\u00e9 Manuel Le\u00f3n, por ejemplo…<\/p>\n GUILLERMO McGILL: … El Bola [Agust\u00edn Carbonell], Jos\u00e9 Antonio Rodr\u00edguez… la punta de lanza \u2013arm\u00f3nicamente hablando\u2013 es Ca\u00f1izares…<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: … sin olvidar a Gerardo N\u00fa\u00f1ez.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Por supuesto, Gerardo lleva tocando con Perico [Sambeat] un mont\u00f3n de tiempo.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: De modo que el concepto de partida de este trabajo ha sido muy diferente del de Oraci\u00f3n<\/em>.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: S\u00ed. Aparte del cambio de sonoridad, contar con el grupo que ten\u00eda [en Oraci\u00f3n<\/em>] requer\u00eda mucha concentraci\u00f3n, mucho esfuerzo, para poder hilar tres o cuatro conciertos seguidos, y eso me desgastaba mucho, la verdad. Lo que quiero no es dedicarme a buscar conciertos, sino hacer m\u00fasica, y aparte del cuarteto \u2013con el que trabajo muy bien, en lo musical me satisface plenamente\u2013 est\u00e1 el fichaje mutuo de Contrabaix, que son los productores del disco y tambi\u00e9n son managers<\/em>, otro miembro m\u00e1s del grupo. Es una f\u00f3rmula en la que tengo mucha esperanza.<\/p>\n CARLOS LARA: El disco est\u00e1 formado por nueve temas, siete de los cuales son composiciones tuyas. Una de las que no lo son es \u201cA Remark You Made\u201d, de Joe Zawinul en su \u00e9poca con Weather Report, que abre el disco. \u00bfC\u00f3mo elegiste este tema?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Es un tema que formaba parte de nuestro repertorio desde el principio. Yo hice una semana en el [Caf\u00e9] Central, justo despu\u00e9s de grabar Los sue\u00f1os y el tiempo<\/em> con Chano [Dom\u00ednguez], Javier Colina, Julian Arg\u00fcelles y Jordi Bonell, y con ese grupo ya toc\u00e1bamos \u00e9ste tema, hace nueve a\u00f1os. Con aquella formaci\u00f3n me sonaba demasiado parecido, no lo m\u00e1s adecuado para grabar aportando algo al punto de vista de [Joe] Zawinul con Weather Report, con esa fuerza, con Wayne Shorter aportando esa melod\u00eda… para grabarlo otra vez tienes que tener buenas razones.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: Y en este caso, las razones son r\u00edtmicas, en tanguillo…<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Exactamente, encontr\u00e9 esa f\u00f3rmula a partir de un matiz que hab\u00eda en un tema que grabamos con Marc Miralta en New York Flamenco Reunion<\/em>, el \u201cB\u00e9same mucho\u201d, que ten\u00eda esa cadencia de tanguillo lento que me gustaba mucho. La mezcla est\u00e1 con la mandola que ha grabado Josete [Ord\u00f3\u00f1ez].<\/p>\n ENRIQUE FARELO: El disco casualmente \u2013o no tanto\u2013 se llama Tan cerca<\/em>. \u00bfQuieres acercarte con este nuevo sonido a un p\u00fablico m\u00e1s mayoritario?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Me han hecho muchas veces esta pregunta, y poco a poco me voy acercando a la respuesta. Tiene que ver con la cercan\u00eda personal a la gente con la que trabajo y con la que convivo estos \u00faltimos a\u00f1os, y a una mejora en la calidad de mi comunicaci\u00f3n con todos ellos: con los m\u00fasicos, con mi gente, con mi familia, con mis alumnos.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: Tambi\u00e9n se presta a un juego de palabras con la cercan\u00eda de flamenco y jazz.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: S\u00ed, tambi\u00e9n eso se va acercando y depurando. El objetivo ideal es expresar una sola cosa, y para eso hay que valerse de las mejores armas de cada mundo, y cuanto menos chirr\u00eden, mejor. Ese es un camino que no est\u00e1 totalmente logrado porque ni los m\u00fasicos de jazz han comprendido al cien por cien el flamenco ni los m\u00fasicos de flamenco han comprendido al cien por cien el jazz.<\/p>\n ENRIQUE FARELO: \u00bfTiene m\u00e1s peso la melod\u00eda en este trabajo que en los anteriores?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: S\u00ed. Por eso hay m\u00e1s canciones. En esta fase tengo el gusto de acercarme m\u00e1s a lo que es una canci\u00f3n.<\/p>\n ENRIQUE FARELO: En este disco he encontrado algo de \u201cflamenco-bolero\u201d, por as\u00ed decirlo, sobre todo el \u00faltimo corte, en cuanto a la letra y el sentimiento…<\/p>\n GUILLERMO McGILL: \u00bfConoces ese tema? Lo cantaba Shirley Horn: \u201cHere\u2019s To Life\u201d. Los standards<\/em> americanos muchas veces tienen mucho que ver con los standards<\/em> caribe\u00f1os, incluso la tem\u00e1tica. Es el otro homenaje que hay en el disco, un brindis por la vida. Canta el optimismo, el sentimiento positivo que ella ten\u00eda, es lo que a m\u00ed me emocion\u00f3, porque estaba muy enferma, justo antes de morir, y segu\u00eda actuando al piano, sentada en su silla de ruedas, con mucho dolor en su cuerpo pero cantando esta canci\u00f3n que es preciosa.<\/p>\n CARLOS LARA: Llama tambi\u00e9n la atenci\u00f3n la utilizaci\u00f3n del zapateado en \u201cTu marina soledad\u201d y la b\u00fasqueda de un camino verdadero en tu m\u00fasica.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Bueno, se trata de profundizar en los caminos posibles que se pueden iniciar simplemente con una idea. Aqu\u00ed se llevan a cabo una serie de cosas que profundizan en ello con la integraci\u00f3n, no s\u00f3lo la utilizaci\u00f3n de un elemento del flamenco, sino la integraci\u00f3n con todos los dem\u00e1s. Siempre digo que la m\u00fasica, para comunicar, tiene que responder a una unidad, hay que cuidarlo y que los elementos de un grupo se comuniquen muy bien entre ellos para que eso ocurra.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: \u00bfQu\u00e9 aporta Ana Salazar al proyecto?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Pues mira [se\u00f1alando a su hijo Miguel, risas generales].<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: Efectivamente, aporta uno de los t\u00edtulos de los temas…<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Ana es una artista que viene del flamenco, pero que en su vida ha ido escuchando \u2013y muy seriamente\u2013 otros tipos de artistas de otros lenguajes, de jazz, muchos de m\u00fasica brasile\u00f1a, instrumentistas de otros \u00e1mbitos distintos al vocal, incluido todo lo que hay en casa: m\u00fasica b\u00falgara, m\u00fasica hind\u00fa… de todo tipo. Eso crea, como en el caso de Josete un bagaje como aficionado muy amplio, algo fundamental para m\u00ed. Cuando doy clases y vienen alumnos de jazz pregunt\u00e1ndome sobre ritmos de flamenco u otros aspectos del flamenco, lo primero que les recomiendo es que se compren algunos discos y sean primero aficionados para saber qu\u00e9 quieren de eso, para concretar ese deseo de aprender algo nuevo y que no sea simplemente una an\u00e9cdota. Ese bagaje se nota en Ana. Cuando canta \u201cPor la vida\u201d, aun teniendo elementos de flamenco, nunca suena sobreexpresado, y consigue que la letra salga m\u00e1s, que quede m\u00e1s clara utilizando sus recursos, sin caer en el mal gusto de exagerar el lado flamenco.<\/p>\n ENRIQUE FARELO: \u00bfPodr\u00edamos decir que en Tan cerca<\/em> son dos elementos muy importantes un personaje del que no hemos hablado, Israel Sandoval, que representar\u00eda la parte m\u00e1s jazz\u00edstica y Ana Salazar la parte m\u00e1s flamenca y que eso proporciona una fusi\u00f3n perfecta en el disco?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Yo creo que s\u00ed. Adem\u00e1s son muy amigos en lo personal, nos llevamos muy bien. Israel tambi\u00e9n toca en el grupo de Ana y en Claros del alma<\/em>, su disco, y hay una labor de a\u00f1os, de acercamiento en el lenguaje, de comprensi\u00f3n, de intentar cada uno buscar su sitio.<\/p>\n CARLOS LARA: Una pregunta general: tocar bater\u00eda y percusi\u00f3n \u00bfte proporciona m\u00e1s elementos para trabajar el ritmo?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Me da muchos m\u00e1s colores. Aunque en el disco no me gusta exagerar o sobreproducir, en ciertos momentos hay bodhrans<\/em>, hay darbukas<\/em>, shakers<\/em>, palmas… y curiosamente el \u00fanico solo que hay es de caj\u00f3n. Ciertamente me proporciona m\u00e1s margen, y esos timbres son muy \u00fatiles como referencias de lenguaje, puedes dirigir hacia d\u00f3nde quieres ir con cada tema. Esto se combina muy bien con Josep [P\u00e9rez Cucurella], el bajista. \u00c9l est\u00e1 en medio, tanto por el instrumento que toca como por sus conocimientos. Sabe much\u00edsimo de jazz, de flamenco, de funk<\/em>… es muy f\u00e1cil tocar con \u00e9l, y a d\u00eda de hoy me resulta imprescindible.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: \u00c9se es otro de los cambios evidentes en la instrumentaci\u00f3n, la entrada del bajo el\u00e9ctrico.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Da otra pegada al groove<\/em>, y por ah\u00ed lo acerca mucho m\u00e1s al rock<\/em> y al funk<\/em>.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: Otro aspecto de tu trabajo \u2013y una constante en tus discos\u2013 es su orientaci\u00f3n al combo, no al lucimiento personal.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Exacto. Para m\u00ed las cosas son v\u00e1lidas cuando yo oigo un mensaje claro de parte todo el grupo, y como bater\u00eda lo que hago es escuchar el conjunto desde arriba. Me parece de mal gusto ostentar de lo que uno sabe, sea lo que sea.<\/p>\n ENRIQUE FARELO: \u00bfC\u00f3mo se ha trabajado el disco en el estudio?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Se ha grabado en directo. Ensayamos una ma\u00f1ana y grabamos esa tarde y el d\u00eda siguiente. Hubo una buena labor de mezcla, y en cuanto a recordings<\/em>, est\u00e1n el zapateado, la voz de Ana en los dos temas cantados y la mandola, aparte de algunos elementos adicionales de percusi\u00f3n. La risa de \u00e9ste [se\u00f1alando a su hijo Miguel] tambi\u00e9n fue recording<\/em>, hubo que hacerle cosquillas, porque no quer\u00eda.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: Uno de mis temas favoritos del disco es \u201cTensky\u201d, del bajista y compositor irland\u00e9s Ronan Guilfoyle. Cu\u00e9ntanos c\u00f3mo es tu relaci\u00f3n con \u00e9l.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Ronan fue una persona clave en mi carrera. En torno al a\u00f1o 1989 nos invitaron a dar clases en un seminario en el conservatorio de La Haya donde iban profesores de muchas escuelas de jazz de todo el mundo. All\u00ed coincidimos mucha gente ypara m\u00ed fue clave conocer, por una parte, a Dave Liebman, y por otra, a Ronan. A partir de ese momento estuve muchos a\u00f1os tocando con \u00e9l, tanto aqu\u00ed como en Irlanda. Es una persona que sabe much\u00edsimo de ritmo \u2013de hecho toca m\u00fasica de la India con m\u00fasicos hind\u00faes\u2013, es muy buen compositor de m\u00fasica contempor\u00e1nea de c\u00e1mara ymuy buen profesor. Tiene un libro que es un cl\u00e1sico del estudio del ritmo en la improvisaci\u00f3n. La primera vez que tocamos juntos, en un quinteto con m\u00fasica original suya, estaba Julian [Arg\u00fcelles], Herb Besson \u2013primer tromb\u00f3n de la Toshiko Akiyosi Jazz Orchestra\u2013 y Kenny Wheeler. \u00c9l tambi\u00e9n ha tocado con John Abercrombie, con Paolo Fresu…<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: \u00bfY por qu\u00e9 este tema concreto de su repertorio?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Es un tema que yo tocaba con \u00e9l hace a\u00f1os, en esa \u00e9poca, y recuerdo que me lo pasaba muy bien toc\u00e1ndolo. Es un tema en diez pero es muy natural, no se nota que es en diez.<\/p>\n CARLOS LARA: La selecci\u00f3n de temas para un disco \u00bfse hace dif\u00edcil? \u00bfSobran temas en tu repertorio para pr\u00f3ximos trabajos?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: S\u00ed, pasa mucho. En mi caso, cada disco que grabo pretendo que refleje un momento vital para que sea honesto. Para eso, siempre vas componiendo casi a diario. Cuando tienes en mente el proyecto del disco, haces m\u00e1s, y de entre los que haces exclusivamente para eso y los que llevas un tiempo intentando cuadrar sacas el repertorio. Tambi\u00e9n eliminas cosas. En general, los buenos salen de un tir\u00f3n, su estructura general y los motivos principales, y requieren poca variaci\u00f3n o ninguna, son los m\u00e1s redondos.<\/p>\n CARLOS LARA: \u00bfEst\u00e1s satisfecho con este disco?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: S\u00ed, mucho. Adem\u00e1s tengo mucha ilusi\u00f3n con el material, con la gente con la que estoy trabajando en este momento, y con el camino iniciado con Contrabaix.<\/p>\n ENRIQUE FARELO: A la hora de componer \u00bfutilizas alg\u00fan ritual?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: No tengo ninguno. Por ejemplo, \u201cLa sonrisa de Miguel\u201d est\u00e1 hecho en la T4 [Terminal 4 del Aeropuerto de Madrid Barajas], esperando entre dos aviones, y otros est\u00e1n hechos en casa, muy concentrado y con mucho trabajo.<\/p>\n ENRIQUE FARELO: En cuanto al libreto del disco \u00bfqui\u00e9n ha hecho las fotograf\u00edas?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Me alegro de que me hagas esa pregunta [risas]. Aqu\u00ed hubo un conflicto con los productores del disco y el dise\u00f1ador. Esta foto me la hizo Ana y yo la retoqu\u00e9 un poquito. Era una foto en color hecha en una playa de C\u00e1diz con un gesto que se corresponde mucho, a mi parecer, con el contenido del disco. La otra posibilidad era una foto muy buena con un plato y un gesto serio, algo m\u00e1s visto.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: S\u00f3lo nos queda hablar de los planes de futuro.<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Tenemos un concierto el 31 de mayo, en el Auditori, en Barcelona, y el disco de Ana, Claros del alma<\/em>, lo presentamos en Clamores el 22 de este mes [abril de 2008]. En este trabajo las guitarras flamencas est\u00e1n grabadas algunas por Josete [Ord\u00f3\u00f1ez] y otras por Jos\u00e9 Luis Mont\u00f3n, Juan Carlos Aracil a la flauta, Israel Sandoval, V\u00edctor Merlo toca el bajo en la mayor\u00eda de los temas \u2013Josep [P\u00e9rez Cucurella]\u2013 toca en uno y Javier [Colina] toca en varios, Cuco P\u00e9rez toca el acorde\u00f3n en un par de temas y Jorge Tejerina colabora en un tema con congas.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: \u00bfVes una continuidad de tus proyectos con Contrabaix?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: S\u00ed, de hecho creo que est\u00e1n haciendo un cat\u00e1logo de lo mejorcito de este pa\u00eds, como el primer disco de Horacio Fumero que eran todo d\u00faos, es precioso, Lluis Vidal con Carmen Canela tocando standards<\/em> catalanes, por as\u00ed decirlo, hay muchas cosas de mucha calidad, la verdad. Ellos son managers<\/em>, y acompa\u00f1an a cada trabajo en su recorrido. Espero que no cambien nunca, lo est\u00e1n haciendo todo muy bien, con mucha humildad, y yo creo que les va a ir muy bien.<\/p>\n SERGIO CABANILLAS: \u00bfY en cuanto a grabaciones?<\/p>\n GUILLERMO McGILL: Hay un proyecto de hace tiempo, anterior a esta formaci\u00f3n, que es hacer un disco en tr\u00edo con Javier [Colina] y Bernardo Sassetti. Hemos hecho actuaciones con ese tr\u00edo, y es m\u00e1gico… no hay ninguna prisa, todo ocurre en su justo momento.<\/p>\n Texto y fotograf\u00edas: \u00a9 2008 Sergio Cabanillas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<\/a>
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