{"id":10785,"date":"2007-11-01T00:01:37","date_gmt":"2007-10-31T23:01:37","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tomajazz.com\/web\/?p=10785"},"modified":"2022-08-25T19:56:57","modified_gmt":"2022-08-25T17:56:57","slug":"agusti-fernandez-sobre-aurora-i-por-pachi-tapiz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/agusti-fernandez-sobre-aurora-i-por-pachi-tapiz\/","title":{"rendered":"Agust\u00ed Fern\u00e1ndez: Sobre Aurora (I), por Pachi Tapiz"},"content":{"rendered":"

En 2006 el pianista Agust\u00ed Fern\u00e1ndez publicaba Aurora<\/em>, su obra m\u00e1s personal hasta la fecha. Un disco en tr\u00edo en el que predominaban la melod\u00eda, el silencio y los espacios, frente a la intensidad de sus grabaciones anteriores. Esta es la primera parte de sus reflexiones. Por Jos\u00e9 Francisco \u00abPachi\u00bb Tapiz.<\/p>\n

<\/p>\n
\"Agust\u00ed<\/a>
Agust\u00ed Fern\u00e1ndez \/ Barry Guy \/ Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/span><\/em>
Aurora<\/span><\/em>
Maya Recordings. MCD0601<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

<\/center><\/p>\n

Antes del alba <\/strong><\/p>\n

La g\u00e9nesis de Aurora<\/em> viene de bastante atr\u00e1s: en total han sido dos a\u00f1os y pico. Yo creo que empec\u00e9 a pensar en Aurora <\/em>o lo que luego ha sido Aurora <\/em>a principios de 2004. El disco ha salido a finales de 2006 y empezamos a grabar a finales de 2004. Dos a\u00f1os completos para grabar el disco. Ha sido b\u00e1sicamente un trabajo de descarte de material y de refinamiento del poco que iba quedando. En la segunda sesi\u00f3n que hicimos b\u00e1sicamente lo que les dije, lo que les ped\u00ed, era que refin\u00e1ramos lo que hab\u00edamos hecho, ya que como se hab\u00edan metido en el concepto y estaban dentro de lo que yo buscaba, que afinaran un poquito m\u00e1s. Este afinar los temas, afinar m\u00e1s, afinar las posibilidades interpretativas que aportaba o que ofrec\u00eda cada tema ha sido el trabajo que yo creo que se ve en Aurora<\/em>. Hay unos temas que yo cre\u00eda que funcionar\u00edan muy bien y que se han ca\u00eddo por el camino. Temas que compuse espec\u00edficamente para este proyecto y que al final no han cuajado. Temas con los que intent\u00e1bamos otra manera de trabajar y de pensar y discutir e intentar darles la vuelta y que no han cuajado y que no est\u00e1n en el disco. En cambio otros temas que no estaban previstos se han incorporado casi sin querer. En este sentido tambi\u00e9n es cuando pienso que yo no he hecho un disco, sino que se ha hecho solo. Que el disco se ha hecho a s\u00ed mismo a trav\u00e9s de los m\u00fasicos, a trav\u00e9s de nosotros. Hay una idea, una direcci\u00f3n (no me refiero a que yo dirija, sino una direcci\u00f3n de trabajo), una sensibilidad, una manera de pensar, de escuchar y de tocar. Y esto ha sido y lo que hemos publicado en Aurora<\/em>.<\/p>\n

Como sabes, trabajo desde hace bastante tiempo tanto con Ram\u00f3n (L\u00f3pez) como con Barry (Guy) en distintas formaciones. Con los dos me llevo muy bien a nivel personal y quer\u00eda hacer un proyecto especial. Es de alguna manera poco lo que sorprende a todo el mundo. Un disco con Agust\u00ed Fern\u00e1ndez, con Ram\u00f3n L\u00f3pez y con Barry Guy tiene que ser una explosi\u00f3n de energ\u00eda. Pues no. Es lo que no quer\u00eda hacer. Lo otro hubiera sido lo obvio, lo evidente, lo m\u00e1s f\u00e1cil. Yo quer\u00eda salirme de esa tesitura en la que nos movemos los improvisadores para explorar otras texturas que est\u00e1n por desgracia marginadas dentro de la improvisaci\u00f3n. Evidentemente hay una historia, una est\u00e9tica, unas maneras, unos grupos, una tradici\u00f3n a la hora de improvisar. Yo quer\u00eda reunir a unos cuantos improvisadores (que al principio no sab\u00eda que ser\u00edan Barry y Ram\u00f3n), para colocarnos en otro lugar diferente al que estamos acostumbrados a trabajar y ver que pod\u00edamos aportar y a su vez aprender de todo ello. Cuando pens\u00e9 en esto era al principio de 2004. Este escenario que ten\u00eda ganas de explorar consist\u00eda en volver la atenci\u00f3n a unos materiales musicales m\u00e1s sencillos y podr\u00edamos decir que m\u00e1s tradicionales. Quer\u00eda tener en cuenta el ritmo, la armon\u00eda, la melod\u00eda, todas esas cosas. Con esto no quiero decir que los improvisadores no tengamos en cuenta esto cuando desarrollamos la improvisaci\u00f3n libre: simplemente estamos con otro tipo de lenguaje y otro tipo de desarrollos. Hay mucha m\u00e1s libertad que lo que tenemos en Aurora<\/em>, aunque en Aurora<\/em> tambi\u00e9n hay mucha libertad pero de otra manera.<\/p>\n

Cuando hablamos de tradici\u00f3n est\u00e1 la cuesti\u00f3n de a qu\u00e9 tradici\u00f3n nos referimos. Yo me refiero, de alguna manera, a la tradici\u00f3n como cl\u00e1sica. No referido a la m\u00fasica cl\u00e1sica, sino lo que se entiende as\u00ed tanto en el jazz, como en la m\u00fasica tradicional, como en la m\u00fasica cl\u00e1sica contempor\u00e1nea. Materiales m\u00e1s cl\u00e1sicos, m\u00e1s de base. Quer\u00eda ver lo que estos materiales, lo que esta manera de enfocar la improvisaci\u00f3n pod\u00eda aportarnos a nosotros como m\u00fasicos. A su vez quer\u00eda averiguar lo que nosotros con nuestro bagaje y nuestra experiencia en el mundo de la improvisaci\u00f3n libre, en ese mundo del \u00abno hay l\u00edmites\u00bb, del \u00abno hay marco que nos encierre\u00bb, pod\u00edamos aportar a esos materiales. Tambi\u00e9n quer\u00eda con la ayuda de mis compa\u00f1eros expresar esa m\u00fasica con mucha simplicidad y con mucha sinceridad.<\/p>\n

<\/p>\n
\"De<\/a>
De izda. a dcha.: Ram\u00f3n L\u00f3pez, Agust\u00ed Fern\u00e1ndez y Barry Guy<\/span><\/em>
\u00a9 Carmen Lluss\u00e0<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

<\/center><\/p>\n

Simplicidad, sinceridad, ternura<\/strong><\/span><\/p>\n

Hablando de simplicidad, tanto Barry como Ram\u00f3n tienen una gran capacidad de s\u00edntesis. Conocen muy bien su instrumento y su lenguaje. Sab\u00eda que eran capaces de depurar al m\u00e1ximo, de hacer su lenguaje m\u00e1s conciso, m\u00e1s limitado, m\u00e1s minimal<\/em> de alguna manera, para meterse en otro terreno. A la vez buscaba la sinceridad: intentar no adoptar ninguna postura, ninguna impostura. He intentado simplemente explicar una cosa muy sencilla (o aparentemente sencilla de base), pero que tuviera detr\u00e1s una gran carga musical. Yo creo que al final lo he conseguido. En Aurora hay una m\u00fasica tierna de alguna manera, pero que a la vez tiene una gran fuerza. Esta es una fuerza subterr\u00e1nea: no es algo expl\u00edcito, pero sin embargo est\u00e1 ah\u00ed detr\u00e1s. Es, de alg\u00fan modo, la fuerza que nos da la experiencia de haber improvisado tanto, en tantas ocasiones diferentes y con tanta gente diferente. Ese bagaje lo hemos vertido en Aurora<\/em> de alguna manera.<\/p>\n

Aurora<\/em> tiene una ternura, una parte m\u00e1s tierna, pero no como se entiende habitualmente, sino que es una sencillez que reflexiona sobre s\u00ed misma. Esta sencillez contrasta con la fuerza, con la high energy<\/em> que dicen que yo muestro o despliego en otros proyectos en los que estoy involucrado.<\/p>\n

Al hablar de esa sencillez o de esa ternura enseguida uno se encuentra con una parte que comparte con la tradici\u00f3n, que es el lirismo, y sin querer te metes en ese terreno. Yo me met\u00ed y tambi\u00e9n les met\u00ed a ellos de una manera muy consciente. Quiz\u00e1s no sab\u00eda muy bien cu\u00e1l ser\u00eda el resultado final, pero sab\u00eda muy bien que era la direcci\u00f3n en la que quer\u00eda trabajar. Quer\u00eda simplificar, reducir. La sencillez la estaba buscando y a la vez tambi\u00e9n quer\u00eda dejar aparte lo m\u00e1s f\u00e1cil de hacer. En mi caso hablo de mi pianismo. Siempre que se refieren a mi forma de tocar se habla de mi fuerza, de la velocidad, del ataque, del malabarismo al piano. Ese digamos, virtuosismo a la hora de tocar, es algo que comparto con Barry y con Ram\u00f3n. Ellos dos tambi\u00e9n son unos grandes virtuosos. Pero yo lo que quer\u00eda hacer era m\u00e1s que trabajar con el virtuosismo deslumbrante del \u00ab\u00a1mira lo que podemos hacer!\u00bb, trabajar con lo que yo llamo el virtuosismo de la escucha. Escuchar atentamente, escuchar de un modo muy fino. Cortar el tiempo en rodajas muy cortas pero sin dejar de tocar a la vez. Hacer que el tiempo se alargara, que se esponjara al tocar. Yo personalmente cuando empezamos a tocar me propuse ser el pianista m\u00e1s lento del mundo. Paul Bley me gana, pero lo que quer\u00eda buscar era la lentitud en el desarrollo de la m\u00fasica, de las l\u00edneas sobre las que trabajas y tambi\u00e9n la concisi\u00f3n. La lentitud te lleva a que tienes que pensar mucho y mucho m\u00e1s r\u00e1pido que cuando tocas r\u00e1pido. Es una paradoja pero es as\u00ed. Quer\u00eda ser lento, conciso, directo: ir al grano. Dejarme de malabarismos o rodeos para explicar lo que quer\u00eda explicar directamente. Pensaba y pienso que con estas condiciones la m\u00fasica podr\u00eda ser mucho m\u00e1s profunda sin ser apabullante.<\/p>\n

La m\u00fasica que los tres hacemos normalmente es muy profunda, aunque a la gente esa parte del virtuosismo, del volumen, de la velocidad, le desborda y le cansa porque no est\u00e1n habituados a este tipo de manifestaciones, y la m\u00fasica se le hace un poco incomprensible. Yo lo entiendo. Lo entiendo pero no lo comparto, evidentemente. Entiendo que para alguien que no esta acostumbrado de repente es un shock<\/em> encontrarse con un tr\u00edo de improvisaci\u00f3n que podr\u00eda ser el de Barry, Ram\u00f3n y yo tocando como caballos desatados y a toda pastilla. El volumen, la velocidad, la velocidad de interplay<\/em> entre nosotros\u2026 es como meterse en un coche de carreras. Algo donde todo pasa a toda velocidad, donde est\u00e1s tomando decisiones continuamente y si alguien te sigue o intenta seguirte, al final lo que consigue es cansarse. Si no est\u00e1s acostumbrado a esta carrera al final acabas cansado, como acabamos nosotros, los m\u00fasicos, por otro lado.<\/p>\n

Cuando pens\u00e9 en Aurora<\/em> quer\u00eda mantener el esp\u00edritu que te comentaba, pero agudizar la escucha e intentar ser m\u00e1s calmado. Es lo mismo, aunque en Aurora<\/em> toco tres de las 100 notas que har\u00eda en otras situaciones. Tras una nota hay tiempo para pensar en cu\u00e1l ser\u00e1 la siguiente. Y cu\u00e1l ser\u00e1 la siguiente. Y cu\u00e1l ser\u00e1 la siguiente\u2026 Y los tres tenemos tiempo de pensar. Entonces el tiempo se esponja y lo llenas de cosas. Con tu pensamiento, tu vida, las decisiones que tomas. En Aurora<\/em> se nota que los tres m\u00fasicos, m\u00e1s que tocar, estamos escuchando. Eso era lo que me interesaba.<\/p>\n

Hay otro aspecto de este disco, que es el que mucha gente me haya insinuado de alguna manera que lo hiciera. Cosas como la t\u00edpica broma que me hace la gente que me conoce cuando estoy con mis proyectos mas salvajes y me dicen \u00abjoder, con lo bien que tocas el piano, nos das unas tabarras con esto\u2026\u00bb. Cuando dicen esto me lo tomo de una manera cari\u00f1osa y positiva. Ellos quieren decir \u00abcon lo bien que tocas el piano a la manera tradicional\u00bb. Yo quer\u00eda hacer un disco tocando as\u00ed y que Ram\u00f3n y Barry tambi\u00e9n tocaran de esa manera. Por eso hablaba de volver a la tradici\u00f3n de esta manera, de pescar en la tradici\u00f3n.<\/p>\n

<\/p>\n
\"Agust\u00ed<\/a>
Agust\u00ed Fern\u00e1ndez<\/span><\/em>
\u00a9 Carmen Lluss\u00e0<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

<\/center><\/p>\n

Aurora llega a su hora <\/strong><\/p>\n

Tambi\u00e9n es cierto que este proyecto no pod\u00eda haberlo hecho antes. No estaba maduro. Es un proyecto que podr\u00eda haber hecho hace 20 a\u00f1os, pero no habr\u00eda salido como ha salido. Yo necesitaba hacer el recorrido que he realizado durante estos 20 a\u00f1os para llegar a Aurora<\/em>. No por la m\u00fasica, sino porque era muy dif\u00edcil que hubiera alcanzado antes la profundidad que hemos alcanzado con este tr\u00edo, porque yo no la ten\u00eda dentro de m\u00ed. Dif\u00edcilmente podr\u00eda haber hecho este disco sin tener todas esas cualidades que estaba buscando o que quer\u00eda proyectar. C\u00f3mo vas a ser m\u00e1s lento o m\u00e1s conciso si no sabes lo que es la concisi\u00f3n, el intentar desbrozar tu lenguaje de par\u00e1sitos y de malos h\u00e1bitos adquiridos. No lo podr\u00eda haber hecho antes. En este sentido es un proyecto adulto para m\u00ed, es una m\u00fasica adulta. Habla, o expone, o explica, o muestra, una serie de estados emocionales muy profundos que s\u00f3lo puedes explicar cuando has estado ah\u00ed. Si lo haces de m\u00e1s jovencito no lo puedes explicar porque estar\u00edas hablando de algo que no te ha pasado a\u00fan. Es dif\u00edcil porque no es lo mismo hablar de o\u00eddas, que de una experiencia que has vivido. Esa serie de estados emocionales que tienen muchas connotaciones personales no los podr\u00eda haber explicado antes. Por eso Aurora<\/em> ha llegado cuando ha llegado. En un momento de mi vida donde me creo con un cierto control de mi lenguaje, de mi t\u00e9cnica, de mi expresi\u00f3n y todo eso lo he podido volcar en Aurora<\/em>.<\/p>\n

Ahora soy m\u00e1s maduro que hace veinte a\u00f1os y esta madurez se evidencia en este contenido emocional del que hablaba, y en la profundidad del sentimiento que est\u00e1 en Aurora<\/em>. Antes no pod\u00eda llegar a estas capas a las que he llegado con Ram\u00f3n y Barry. Capas de profundidad que atraviesas para proyectar unos sentimientos de una manera controlada y con convicci\u00f3n. Tienes que dejar que estos sentimientos, esa vida que has vivido, se exprese por s\u00ed misma. Yo creo que \u00e9ste es el valor de Aurora<\/em>. Aurora<\/em> es simplemente una expresi\u00f3n. \u00bfQu\u00e9 m\u00fasica es Aurora<\/em>? Es una m\u00fasica expresionista. Una m\u00fasica que expresa algo o que intenta expresar algo que est\u00e1 ah\u00ed y que hemos vivido, de la que podemos hablar muy bien y con cierta propiedad. En este sentido estoy muy contento. Cuando me puse a hacerlo no sab\u00eda… ten\u00eda algo as\u00ed como un instinto pero no sab\u00eda que al final Aurora<\/em> saldr\u00eda como ha salido. No ten\u00eda ni idea. Ten\u00eda ganas de ir hacia all\u00ed. Es como cuando te echas a la mar con un barco y quieres ir en una direcci\u00f3n. No sabes qu\u00e9 te encontrar\u00e1s, no sabes si llegar\u00e1s ni a d\u00f3nde llegar\u00e1s. Pues Aurora<\/em> ha sido un proyecto as\u00ed. Ha sido una aventura que ha tardado mucho en hacerse y en la que ha costado mucho llegar a este punto que est\u00e1 en el disco. Pero finalmente ha llegado.<\/p>\n

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\"Barry<\/a>
Barry Guy<\/span><\/em>
\u00a9 Carmen Lluss\u00e0<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

<\/center><\/p>\n

Despunta el alba<\/strong><\/p>\n

Ha habido muchos momentos en que tomaba por mi parte decisiones quiz\u00e1s err\u00f3neas y ten\u00eda que rectificar o modular un poco o afinar la punter\u00eda. Evidentemente escrib\u00ed m\u00e1s temas que los que hay en el disco, aunque m\u00e1s que temas eran posibilidades de interpretaci\u00f3n. Algunos no terminaban de convencerme, no acababan de cuajar por las razones que sean y se han quedado fuera de la grabaci\u00f3n. En cambio hay otros que no esperaba que funcionasen, que eran temas alternativos y al final ha resultado que alguno de ellos ha dado m\u00e1s juego del que inicialmente pensaba que dar\u00edan. Por eso digo que cuando me puse a pensar Aurora<\/em> no ten\u00eda idea de cu\u00e1l ser\u00eda el resultado final. Era una l\u00ednea de investigaci\u00f3n, una l\u00ednea de trabajo, una l\u00ednea de cooperaci\u00f3n con Barry y Ram\u00f3n en la que intentamos no perder la direcci\u00f3n. Esto ha sido quiz\u00e1s lo m\u00e1s importante durante todo el proceso de grabaci\u00f3n: no perder la direcci\u00f3n hacia donde \u00edbamos, hacia donde quer\u00eda llegar, que es lo que explicaba al principio.<\/p>\n

Al principio recuerdo que costaba, porque Barry y Ram\u00f3n no se esperaban eso cuando los convoqu\u00e9 para la primera sesi\u00f3n de grabaci\u00f3n. Evidentemente ya les hab\u00eda dicho que quer\u00eda trabajar con materiales m\u00e1s tradicionales, abolir el tempo, trabajar en la improvisaci\u00f3n con muy pocas notas, con mucho silencio, con mucho espacio. Y ellos dec\u00edan \u00abs\u00ed, s\u00ed, OK<\/em>, vale\u00bb\u2026 pero de repente llegamos al estudio. Ellos me daban pocas notas, silencio, espacio. Pero yo quer\u00eda una de cada mil notas que me hac\u00edan. Fue un periodo de ajuste, \u00e9ste de:<\/p>\n

\u2013 \u00bfTodav\u00eda quieres que toquemos menos?
\n\u2013 S\u00ed, menos. Vamos a hacer otra toma y tocad solo la mitad.<\/p>\n

La hacemos, la escuchamos…<\/p>\n

\u2013 Ahora vamos a hacer otra toma y tocad la mitad de lo que hab\u00e9is tocado.<\/p>\n

Y as\u00ed sucesivamente. Fue un proceso de reducci\u00f3n muy claro. Barry estaba en alg\u00fan momento alucinado y me dec\u00eda \u00ab\u00bfa\u00fan toco demasiado? \u00a1Porque no he tocado nada!\u00bb y yo le contestaba \u00aba\u00fan tocas demasiado, toca menos por favor\u00bb. Y el me dec\u00eda \u00ab\u00bfqu\u00e9 hago mientras, entre una nota y la otra?\u00bb, y yo le dec\u00eda \u00abnada, escucha a ver que pasa\u00bb. Fue un proceso muy divertido pero tambi\u00e9n duro y largo.<\/p>\n

Como te contaba, empec\u00e9 a pensar en esto a principios de 2004. La primera grabaci\u00f3n la hicimos en diciembre de ese a\u00f1o y grabamos otra vez en julio de 2005. Fue una actuaci\u00f3n en directo y al d\u00eda siguiente fuimos al estudio a completar. Yo ten\u00eda tres grabaciones con las cuales he tenido mucho trabajo para editar y sacar lo que yo cre\u00eda que ten\u00eda una unidad. Esa unidad que comentaba de sentimiento, tambi\u00e9n de concepto, de manera de tocar. Me encontr\u00e9 con que ten\u00eda muchos temas y muchas tomas de todos los temas. Tuve que escuchar todo muchas veces, seguir pensando, seguir tomando decisiones junto con Ferr\u00e1n (Conangla), el t\u00e9cnico de sonido, para llegar a Aurora<\/em>. No fue f\u00e1cil. Si con la grabaci\u00f3n de esos tres d\u00edas tuvimos varias horas de material, una vez acabado me tocaron muchas horas m\u00e1s de escucha, de editar, de mezclar, de volver a mezclar, de volver a editar, de volver a escuchar, de descartar, de volver a incorporar, de darle mil vueltas hasta encontrar la unidad que estaba buscando. En este sentido cuando me preguntan \u00ab\u00bfqu\u00e9 es Aurora<\/em> para ti?\u00bb, digo que Aurora<\/em> es b\u00e1sicamente un estado de \u00e1nimo. Es como me siento yo en este proceso, que es lo que buscaba, que es lo que quer\u00eda. Yo buscaba Aurora<\/em> sin saber que lo encontrar\u00eda. Yo buscaba ese estado de \u00e1nimo que me produce ahora la escucha de Aurora<\/em>, pero sin saber que los temas o las versiones o lo que hay en el disco ser\u00eda lo que es. Podr\u00eda haber sido otra cosa si la historia me hubiera llevado por otro lado, pero al final ha salido as\u00ed.<\/p>\n

<\/p>\n
\"Ram\u00f3n<\/a>
Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/span><\/em>
\u00a9 Carmen Lluss\u00e0<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

<\/center><\/p>\n

Imposible sin ellos: Barry Guy y Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/strong><\/p>\n

No s\u00e9 muy bien qu\u00e9 contestar. No lo tengo muy claro. Eleg\u00ed en primer lugar a ambos porque son grandes m\u00fasicos y grandes amigos m\u00edos y sab\u00eda que pod\u00edan acompa\u00f1arme en esta aventura.<\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 Barry Guy? Porque es un gran m\u00fasico. Un gran compositor, un gran int\u00e9rprete y tiene un sonido precioso al contrabajo. Un sonido que no he escuchado en ning\u00fan otro contrabajista. Este sonido que tiene le viene de todo lo que ha hecho en toda su vida. Es un sonido muy depurado, muy limpio, muy claro. Tiene unos elementos, o una combinaci\u00f3n de elementos, que me gustan mucho. Tiene este sonido limpio, cl\u00e1sico, cl\u00e1sico-moderno que sabe en qu\u00e9 momento lo puede ensuciar, llenarlo de arm\u00f3nicos que no son los l\u00edmpidos que se piden en las orquestas. \u00c9l tiene mucha experiencia en m\u00fasica barroca y esto le da una sensibilidad especial. Yo no podr\u00eda haber hecho Aurora<\/em> con un contrabajista de jazz puro y duro, porque no quer\u00eda hacer un disco de jazz. Estaba buscando materiales m\u00e1s tradicionales, no de jazz, sino m\u00e1s tradicionales en general. Unas armon\u00edas, unos temas, unas cosas sencillitas. Quer\u00eda a alguien que pudiese expresarse dentro de esta sencillez con una gran libertad, pero que a la vez fuera muy s\u00f3lido. Y s\u00f3lo si tienes un bagaje diferente al del jazz tradicional puedes llegar a algo as\u00ed. Al ser una cosa tan delicada, tan transparente de alguna manera, necesitaba a alguien que supiera afinar muy bien. No puedes coger a cualquier bajista de jazz, y menos de free-jazz, que no domine de una manera muy meticulosa lo que es la afinaci\u00f3n, que tenga muy claro el concepto de afinaci\u00f3n. Al estar tan desnudos, al estar tocando cosas tan b\u00e1sicas, si no est\u00e1 perfectamente afinado no funciona. Es as\u00ed de sencillo. Barry tiene esto. Tiene un color de sonido fant\u00e1stico, una afinaci\u00f3n perfecta, un gran o\u00eddo para lo que est\u00e1 pasando, evidentemente toda la experiencia de la improvisaci\u00f3n y toda la paleta de la gama de sonidos alternativos que \u00e9l ha inventado de alguna manera y que sabe y puede aplicarlos dentro de un contexto m\u00e1s tradicional como el que hemos encontrado en Aurora.<\/p>\n

De alg\u00fan modo lo mismo que he comentado sobre Barry lo podr\u00eda decir sobre Ram\u00f3n. Ram\u00f3n es un m\u00fasico supersensible, un gran virtuoso. Tambi\u00e9n tiene lo que comentaba de que no s\u00f3lo es un m\u00fasico de jazz, es percusionista y domina la m\u00fasica hind\u00fa (toca las tablas como un gran maestro). Esto a la hora de tocar la bater\u00eda se le nota mucho. Esta sensibilidad tan especial, no es simplemente la sensibilidad de un bater\u00eda, ni tampoco la de un percusionista: es la de un m\u00fasico completo. No buscaba un simple bater\u00eda. Buscaba algo m\u00e1s. Alguien que supiera escuchar, entender y poder hacer m\u00e1s cosas que esto. Ram\u00f3n tiene una gran sensibilidad, una gama din\u00e1mica brutal, que a veces era dif\u00edcil captarla y pasarla a disco. Puede tocar de lo m\u00e1s piano<\/em> hasta el golpe m\u00e1s brutal (bueno, ya lo conoces). Yo quer\u00eda hacer que toda esa gama de volumen, de din\u00e1mica, entrase en el disco y en Aurora<\/em>. Por eso es por lo que los escog\u00ed a ellos dos.<\/p>\n

En todos los proyectos que hago una de las partes m\u00e1s importantes, si no la que m\u00e1s, es el casting<\/em>. Cuando est\u00e1s pensando en algo y pensando en qui\u00e9n puede estar, aun sin saber qu\u00e9, como en el caso de Aurora, pero sabes hacia d\u00f3nde vas a trabajar y sabes c\u00f3mo vas a trabajar, con qu\u00e9 materiales, y con qu\u00e9 tipo de sensibilidad, el casting<\/em> es b\u00e1sico. Para Aurora ten\u00eda que tener gente muy maleable, muy rica, con muchos recursos, con una gran musicalidad, con disposici\u00f3n\u2026 M\u00fasicos con muchas cualidades que ellos dos tienen. Por eso los escog\u00ed. Porque no hay otro Barry Guy, u otro como Barry Guy, y no hay otro percusionista como Ram\u00f3n L\u00f3pez. Adem\u00e1s son mis amigos. Nos lo hemos pasado muy bien tanto en el estudio como en los restaurantes o ri\u00e9ndonos un rato en el taxi.<\/p>\n

Tambi\u00e9n ten\u00eda claro desde el principio que el proyecto lo quer\u00eda hacer en tr\u00edo. En formato cl\u00e1sico de tr\u00edo de jazz. Quer\u00eda concentrarme en el sonido y necesitaba poca gente. Para m\u00ed el formato ideal hoy en d\u00eda es el tr\u00edo de piano jazz<\/em>.<\/p>\n

<\/p>\n
\"De<\/a>
De izda. a dcha.: Barry Guy, Agust\u00ed Fern\u00e1ndez y Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/span><\/em>
\u00a9 Carmen Lluss\u00e0<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

<\/center><\/p>\n

Todos para uno…<\/strong><\/p>\n

Una cosa que tambi\u00e9n me interesaba mucho con ellos es que en esta m\u00fasica no quer\u00eda explicar historias personales. No quer\u00eda egos brillando o intentando sobresalir de la m\u00fasica. Quer\u00eda que la historia, si es que hab\u00eda alguna historia que explicar, fuera colectiva. Ten\u00eda que ser de los tres a la vez. Tres personas en una: como la Sant\u00edsima Trinidad. Para esto necesitas a alguien que comprenda este concepto, que est\u00e9 dispuesto y que sea capaz de hacerlo. Yo con ellos he conseguido un gran nivel de comunicaci\u00f3n y una interacci\u00f3n que creo que es brutalmente sutil. A veces lo escucho y me asombro con lo que llegamos a hacer o a dejar de hacer. Como nos estamos escuchando los unos a los otros.<\/p>\n

Cuando estuvo acabado el disco y le envi\u00e9 a Ram\u00f3n la primera copia del m\u00e1ster, lo escuch\u00f3 en Par\u00eds y me llam\u00f3 y me dijo: \u00aboye, Agust\u00edn, me encanta esta m\u00fasica porque es como si fuera de los m\u00fasicos que tanto me gustan y que tanto quiero, pero lo \u00fanico que pasa es que el bater\u00eda soy yo\u00bb. Esto lo explica un poco todo. De alguna manera los tres estamos as\u00ed. Hemos hecho un disco que ha salido muy bien y que cuando lo escuchas no te cansas porque tiene capas, niveles y sucede lo que dice Ram\u00f3n. Somos nosotros. No es el \u00eddolo aqu\u00e9l en el que piensas de vez en cuando, sino que somos nosotros.<\/p>\n

En cuanto a la comunicaci\u00f3n ya te lo he comentado antes. Lo bueno de este tr\u00edo es que se escucha mucho. Entre nosotros tenemos un nivel de escucha muy profundo y esta escucha est\u00e1 basada en el respeto mutuo del uno con el otro, con lo cual es un respeto total. Por eso dec\u00eda que tienes que buscar un m\u00fasico que es capaz de respetar a los dem\u00e1s cuando haces un proyecto as\u00ed. Que no quiera pisar a los dem\u00e1s, que no quiera brillar \u00e9l. A la vez lo que les ped\u00ed a los m\u00fasicos, que tambi\u00e9n lo hemos conseguido, es un gran nivel de control, de autocontrol. De saber cu\u00e1ndo puedes hablar, cu\u00e1ndo tienes permiso para entrar y cu\u00e1ndo no tienes permiso para entrar. Un permiso que te da la misma m\u00fasica, ya que no me estoy refiriendo a ning\u00fan tipo de instrucciones. Y claro, con m\u00fasicos como Barry y Ram\u00f3n logramos que cada uno fuese encontrando la puerta para entrar en la m\u00fasica cuando \u00e9sta lo ped\u00eda, y tambi\u00e9n la puerta de salida para que cuando ten\u00edas que salir de la m\u00fasica, supieras salir con toda la elegancia del mundo. Esto ha sido posible con ellos por este tipo de autocontrol y por la concentraci\u00f3n. Esto se nota en la m\u00fasica: la concentraci\u00f3n en la grabaci\u00f3n. Tambi\u00e9n el compromiso que ten\u00edan, que hemos tenido todos con el sentimiento de las piezas, con la gestaci\u00f3n del sentimiento de las piezas. Las partituras, que son casi inexistentes, son cuatro notitas. No todo lo que hay en el disco est\u00e1 en la partitura. \u00c9stas son simplemente un apunte, un \u00abpodemos ir por all\u00ed\u00bb. \u00bfC\u00f3mo sacas el sentimiento a partir de cuatro notitas? Eso lo han puesto los m\u00fasicos. \u00c9stos se iban adaptando al sentimiento que la pieza iba tomando, a su car\u00e1cter. Fuimos profundizando en este sentido. Cuando el sentimiento se consigue, cuando se unifica el de los tres, entonces es cuando la m\u00fasica vuela. La m\u00fasica va sola. Nosotros volamos pero la m\u00fasica va sola. Nosotros vamos volando con una libertad total porque ya entiendes, ya has asumido en cada una de las partes qu\u00e9 es la m\u00fasica: la libertad de poder entrar, de poder salir, de poder tocar lo que te d\u00e9 la gana porque ya est\u00e1s dentro del sentimiento de la m\u00fasica y cuando est\u00e1s dentro del sentimiento de la m\u00fasica no te puedes perder. Nunca habr\u00e1 una nota err\u00f3nea ni una nota fuera de tiempo. Ya est\u00e1s ah\u00ed. Entonces es muy f\u00e1cil. Lo dif\u00edcil es todo el proceso anterior para llegar a este punto en el que dices \u00ab\u00a1ah!, ya estamos\u00bb.<\/p>\n

Yo creo que\u2026 hay poco m\u00e1s que decir. Los eleg\u00ed porque son fant\u00e1sticos, extraordinarios. Estoy muy orgulloso de ser su amigo, de que hayan participado en este proyecto, de que me hayan ayudado en Aurora<\/em>. Sin ellos Aurora<\/em> simplemente no existir\u00eda. Ser\u00eda otra cosa. Con otra gente ser\u00edan otros temas. Si Aurora<\/em> existe es gracias a que Barry y Ram\u00f3n han puesto toda su sensibilidad, todo su cari\u00f1o, todo su amor en esta m\u00fasica y que desde el principio creyeron en m\u00ed y bueno\u2026 \u00a1gracias Barry, gracias Ram\u00f3n! Es lo \u00fanico que se me ocurre m\u00e1s sobre ellos.<\/p>\n

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\"De<\/a>
De izda. a dcha.: Barry Guy, Agust\u00ed Fern\u00e1ndez y Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/em><\/span>
\u00a9 Carmen Lluss\u00e0<\/em><\/span><\/figcaption><\/figure>\n

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Retrato del compositor. La aportaci\u00f3n del oyente<\/strong><\/p>\n

La mayor\u00eda de los temas son baladas o temas lentos, lo cual significa que hay un mont\u00f3n de espacio entre las notas. Son temas que realzan el valor del silencio. Precisamente quer\u00eda hacer un disco donde m\u00e1s importante que las notas fuera qu\u00e9 pasa entre nota y nota. Qu\u00e9 hay entre nota y nota. Creo que ah\u00ed es donde est\u00e1 la m\u00fasica. Evidentemente las notas y los sonidos son importantes. Pero los \u00abno sonidos\u00bb, los silencios, las esperas, son tanto o m\u00e1s importantes. Cuando estaba componiendo y grabando quer\u00eda estar muy atento a los silencios. Lo que son las canciones o temas, no son canciones porque no tienen esa forma. Son esbozos de temas. Casi no tienen ni estructura. Son esbozos que se llenan de improvisaci\u00f3n. Estos esbozos son unas melod\u00edas que est\u00e1n muy desnudas. Son cuatro o cinco notas en un papel, pero muy afinadas, muy concisas. Ser\u00edan como haikus<\/em>. Son lo m\u00ednimo. Lo que tiene que hacer el m\u00fasico es vestir esta desnudez, aportar la carne a las cuatro notas que no son nada. Esta selecci\u00f3n de notas es intencionadamente as\u00ed. Tan simple, tan minimalista. Lo que quer\u00eda en el disco es que fuera m\u00e1s importante lo que se sugiere que lo que se dice. Cuando lo haces todo expl\u00edcito hay poco m\u00e1s que puedas decir. No dejas espacio para que la gente participe. En cambio cuando s\u00f3lo sugieres, la gente puede llenar esos espacios con su imaginaci\u00f3n, con sus recuerdos, con su memoria, con sus deseos. All\u00ed es donde juegan estos esbozos. Que el oyente tambi\u00e9n pudiera participar. Cada tema es diferente; para m\u00ed son evocaciones. Sugieren un clima determinado con muy pocas notas, son una evocaci\u00f3n de un clima, un estado, un paisaje, una sensaci\u00f3n. Es como si cada tema fuera una ventana que se abre hacia una dimensi\u00f3n concreta. Los temas tienen tiempos, texturas y climas diferentes, pero a la vez \u2013es algo que intentaba cuando hac\u00edamos el disco\u2013, pertenecen al mismo universo. El disco es un paisaje sonoro que tiene varias dimensiones o colores. Est\u00e1s dentro de la misma tesitura, del mismo cuadro, pero cambian los colores, cambian las dimensiones, cambia lo que dice del estado de \u00e1nimo. Son como formas diferentes de afinar el estado de \u00e1nimo o de explicarlo desde otro punto de vista. Cada tema explica el estado de \u00e1nimo, que es Aurora<\/em>, desde un punto de vista diferente.<\/p>\n

Tambi\u00e9n lo que buscaba en los temas era que los m\u00fasicos pudieran aportar. Hab\u00eda temas en que me comentaban qu\u00e9 era lo que pod\u00edan aportar. Algunos de los temas se han ca\u00eddo del disco porque no eran lo suficientemente evocadores para ellos, porque no les dec\u00edan nada y no hab\u00eda manera de afinar o desarrollar algo.<\/p>\n

Para m\u00ed cada uno de los temas es un veh\u00edculo para que viajen los sentimientos. Viajan los m\u00edos, los de los m\u00fasicos y los de los oyentes. Cada tema explica una historia. Son temas narrativos. Cada tema es una historia de amor diferente. Pero el amor no es el adolescente o del enamoramiento. Es b\u00e1sicamente un amor a la plenitud de la vida. Un amor al \u00abestamos vivos\u00bb, al \u00abnos encanta vivir\u00bb. Es as\u00ed de sencillo.<\/p>\n

Ir a la segunda parte de la entrevista<\/strong><\/a><\/p>\n

\u00a9 2007, Pachi Tapiz, Tomajazz (de la transcripci\u00f3n)
\n\u00a9 2007, Fernando Ortiz de Urbina, Tomajazz (de la edici\u00f3n)
\n\u00a9 2006, Carmen Lluss\u00e0 (de las fotograf\u00edas)<\/p>\n

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En 2006 el pianista Agust\u00ed Fern\u00e1ndez publicaba Aurora, su obra m\u00e1s personal hasta la fecha. Un disco en tr\u00edo en el que predominaban la melod\u00eda, el silencio y los espacios, frente a la intensidad de sus grabaciones anteriores. Esta es la primera parte de sus reflexiones. Por Jos\u00e9 Francisco \u00abPachi\u00bbContin\u00faa leyendo<\/a><\/span><\/p>\n","protected":false},"author":1001022,"featured_media":10799,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":true,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[17863,17847,17850,78,15537,9,15517,1038],"tags":[280,1260,283,8605,12790,465,12791,13,4776,31,284,187,77],"class_list":["entry","author-cabanijazz","post-10785","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-fernando-ortiz-de-urbina","category-pachi-tapiz","category-sergio-cabanillas","category-afondo","category-entrevistas","category-perfiles","category-textos","category-contenidos","tag-agusti-fernandez","tag-aurora-trio","tag-barry-guy","tag-carmen-llussa","tag-entrevista","tag-fernando-ortiz-de-urbina","tag-interview","tag-jazz","tag-maya-recordings","tag-pachi-tapiz","tag-ramon-lopez","tag-sergio-cabanillas","tag-tomajazz"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2014\/03\/AGUSTI_FERNANDEZ_RAMON_LOPEZ_9389.jpg","jetpack_likes_enabled":true,"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":10997,"url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/tomajazz-recupera-agusti-fernandez-sobre-aurora\/","url_meta":{"origin":10785,"position":0},"title":"Tomajazz recupera: Agust\u00ed Fern\u00e1ndez: Sobre Aurora","author":"Tomajazz","date":"13 marzo, 2014","format":false,"excerpt":"En 2006 el pianista Agust\u00ed Fern\u00e1ndez publicaba\u00a0Aurora, su obra m\u00e1s personal hasta la fecha. 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