{"id":10795,"date":"2007-11-01T00:01:23","date_gmt":"2007-10-31T23:01:23","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tomajazz.com\/web\/?p=10795"},"modified":"2022-08-25T20:12:23","modified_gmt":"2022-08-25T18:12:23","slug":"agusti-fernandez-sobre-aurora-ii-por-pachi-tapiz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/agusti-fernandez-sobre-aurora-ii-por-pachi-tapiz\/","title":{"rendered":"Agust\u00ed Fern\u00e1ndez: Sobre Aurora (II), por Pachi Tapiz"},"content":{"rendered":"

 <\/p>\n

\"Agust\u00ed<\/a>
Agust\u00ed Fern\u00e1ndez \/ Barry Guy \/ Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/span><\/em>
Aurora<\/span><\/em>
Maya Recordings. MCD0601<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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En 2006 el pianista Agust\u00ed Fern\u00e1ndez publicaba Aurora<\/em>, su obra m\u00e1s personal hasta la fecha. Un disco en tr\u00edo en el que predominaban la melod\u00eda, el silencio y los espacios, frente a la intensidad de sus grabaciones anteriores. Retomamos sus reflexiones. Por Jos\u00e9 Francisco \u00abPachi\u00bb Tapiz<\/p>\n

Ir a la primera parte de la entrevista<\/strong><\/a><\/p>\n

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\"De<\/a>
De izda. a dcha.: Barry Guy, Agust\u00ed Fern\u00e1ndez y Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/span><\/em>
\u00a9 Carmen Lluss\u00e0<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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El nuevo folclore espa\u00f1ol<\/strong><\/p>\n

Desde un punto de vista m\u00e1s t\u00e9cnico, Aurora<\/em> ser\u00eda un simple disco de melod\u00edas. Melod\u00edas muy sencillas, muy b\u00e1sicas, que podr\u00edan cantar los ni\u00f1os, que podr\u00edan haber salido de melod\u00edas infantiles. Muchas de ellas est\u00e1n te\u00f1idas por lo que yo llamo el lamento espa\u00f1ol, un deje espa\u00f1ol. No s\u00e9 por qu\u00e9 cuando hago este tipo de melod\u00edas me recuerdan el lamento espa\u00f1ol, que es diferente del ingl\u00e9s o del portugu\u00e9s. Es un tipo de lamento o de canto que tiene un tinte espa\u00f1ol. Esto tambi\u00e9n lo dec\u00eda Barry. Dec\u00eda que ten\u00eda unos colores que \u00e9l nunca habr\u00eda puesto. \u00bfQu\u00e9 quiero decir con esto de lo espa\u00f1ol? Que es m\u00fasica espa\u00f1ola y que no podr\u00eda ser francesa o alemana. Espa\u00f1ol de hoy en d\u00eda, con sonidos cl\u00e1sicos.<\/p>\n

Dentro de cada tema hay sonido cl\u00e1sico, jazz, improvisaci\u00f3n… todo dentro de cada tema, todo unido y casi sin querer. Otra cosa que quer\u00eda decir es que Aurora<\/em> no es un disco de jazz. Esto lo dije desde el principio. Si no, habr\u00eda hecho otro casting<\/em> y escrito otra m\u00fasica. Tampoco es un disco de improvisaci\u00f3n. Tampoco es un disco de composici\u00f3n. No es ni jazz ni composici\u00f3n ni improvisaci\u00f3n. Es Aurora<\/em>, un punto en el que hay un poco de todo. Toda la m\u00fasica tiene un punto folkie<\/em> y voluntario. No folkie<\/em> de un folclore concreto sino de un folclore so\u00f1ado. Son sue\u00f1os traducidos en notas o, quiz\u00e1s, m\u00e1s que so\u00f1ados son recordados de algo que nunca has vivido sino imaginado. Estoy de alg\u00fan modo invent\u00e1ndome este nuevo folclore espa\u00f1ol. Esto es sobre lo que hab\u00edan trabajado los m\u00fasicos de ARFI desde hace 30 a\u00f1os.<\/p>\n

Aurora<\/em> est\u00e1 en esa tesitura de folclore imaginario espa\u00f1ol, si es que alguna vez pudiera existir algo as\u00ed. Luego los temas tienen una forma y una l\u00f3gica interna. Esta l\u00f3gica se basa en la improvisaci\u00f3n y la composici\u00f3n colectiva instant\u00e1nea. A la vez estamos tocando, interpretando y componiendo. Esta l\u00f3gica no es abstracta a priori ni caprichosa. Es una l\u00f3gica en la que les ped\u00eda que en cada tema fuera muy fluida, muy natural, muy cantable de alguna manera. Que tuviera mucho sentido del espacio y de la respiraci\u00f3n y de las frases y de la m\u00fasica. Que la m\u00fasica respirase.<\/p>\n

Como ves, estos conceptos que te estoy contando no tienen nada de composici\u00f3n cl\u00e1sica o de jazz. Estoy hablando de algo fluido, natural, del espacio. Cuando grabas con gente que no conoces es dif\u00edcil que tengan un sentido del espacio y que coincida con el tuyo o que entiendan el tuyo y puedan compartirlo. Esta era la manera en que quer\u00eda que la l\u00f3gica de los temas siempre fuese la suya propia y que la descubriesen en las cuatro notitas que yo les daba.<\/p>\n

Personalmente buscaba en el piano un ritmo interior. El sonido del piano, el toque, los colores que encontraba, era lo que buscaba. Lo que quer\u00eda es que no hubiese mucha diferencia entre composici\u00f3n e improvisaci\u00f3n. Quer\u00eda que no quedase claro. A veces no queda claro qu\u00e9 partes son improvisadas y cu\u00e1les compuestas. As\u00ed que con eso estoy contento. B\u00e1sicamente quer\u00eda dar unos marcos de trabajo, pero que fuesen unos marcos de libertad: \u00abvamos a trabajar aqu\u00ed dentro\u00bb. Aqu\u00ed hay unas notas que pueden ser un tema, pero m\u00e1s que un tema pueden sugerir un espacio, un clima, un sentimiento: \u00abvamos a trabajar a partir de aqu\u00ed\u00bb, a dejar que la m\u00fasica fluya, que se explique a s\u00ed misma.<\/p>\n

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\"Agust\u00ed<\/a>
Agust\u00ed Fern\u00e1ndez<\/span><\/em>
\u00a9 Sergio Cabanillas, 2007<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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M\u00fasica flotante<\/strong><\/p>\n

En cuanto a lo t\u00e9cnico, voluntariamente casi no hay ritmos, sobre todo ritmos reconocibles. Esta ausencia es deliberada. No quer\u00eda marcar ritmos. Quer\u00eda que la m\u00fasica flotara y que lo hiciera m\u00e1s all\u00e1 del tema, m\u00e1s all\u00e1 del ritmo. Precisamente porque el ritmo afinca y porque remite a una cultura, quer\u00eda que Aurora<\/em> fuera universal, que no se pudiera identificar como m\u00fasica ni europea, ni africana, ni americana. Una m\u00fasica que est\u00e1 ah\u00ed y sale por s\u00ed misma. Al quitarle esa base r\u00edtmica \u2013que es la base \u00e9tnica, ya que cada pa\u00eds o continente tiene sus ritmos\u2013, acced\u00edamos a esa otra dimensi\u00f3n de la m\u00fasica, casi sin procedencia, que no se puede decir muy bien de d\u00f3nde sale. En cuanto a la armon\u00eda, podr\u00eda decir que el color arm\u00f3nico de algunos de los temas es tambi\u00e9n voluntariamente ambiguo. Tambi\u00e9n lo he querido as\u00ed. No quer\u00eda definir muy bien el color arm\u00f3nico. Qu\u00e9 armon\u00eda, qu\u00e9 acordes o qu\u00e9 escala ten\u00eda que ir all\u00ed. Quer\u00eda que el color pudiera definirse en la grabaci\u00f3n en el momento de tocar. Tal y como digo que cuando escrib\u00eda pon\u00eda las cuatro notas, que sirven como base para la improvisaci\u00f3n, con la armon\u00eda era lo mismo. A veces cuatro notas, a veces tres, a veces dos, a veces ninguna. Barry a veces me preguntaba: \u00ab\u00bfaqu\u00ed qu\u00e9 acorde pongo?\u00bb… \u00abPues no s\u00e9, ya veremos. El que salga en el momento\u00bb. Esta ambig\u00fcedad es querida. Cuando buscaba este espacio, el espacio Aurora<\/em>, \u00e9ste apuntaba hacia aqu\u00ed. Esto que te estoy diciendo del ritmo, la armon\u00eda, las melod\u00edas es lo que yo trabaj\u00e9 en mi cabeza, mentalmente, ya que era lo que quer\u00eda que fuera Aurora<\/em>. Una m\u00fasica sin ritmos reconocibles, una armon\u00eda ambigua, unas melod\u00edas que apuntan a veces hacia un imaginario espa\u00f1ol que no existe porque te lo acabas de inventar. Esto era Aurora<\/em> cuando estaba en mi cabeza. Todo lo dem\u00e1s, la interacci\u00f3n, la improvisaci\u00f3n, la fluidez de los tempos, el tempo lento…, todo esto era el sentimiento o las ideas que ten\u00eda en la cabeza cuando quer\u00eda hacer Aurora<\/em> o cuando se me estaba dibujando en la cabeza y no sab\u00eda hacia d\u00f3nde saldr\u00eda. B\u00e1sicamente quer\u00eda hacer una m\u00fasica muy sencilla, sin ninguna complicaci\u00f3n y sin ning\u00fan abarrocamiento excesivo ni innecesario. Una cosa muy sencilla y que fluyese por s\u00ed misma. Y todo est\u00e1 basado en intuiciones. B\u00e1sicamente el proyecto \u2013cuando lo ten\u00eda en mi cabeza y antes de trabajar con Barry y Ram\u00f3n\u2013 era esencialmente ir descartando: \u00abesto no lo quiero, esto no me gusta\u00bb. Al final me quedaban muy pocas cosas en las manos. Es como si tienes un ramo de flores enorme y dices \u00ab\u00e9stas no, \u00e9stas tampoco\u2026\u00bb al final te quedan tres flores y hay que trabajar con esas tres porque las otras 80, 90 o 1000 las has tirado, porque has dicho que no en alg\u00fan momento del proceso. Porque has dicho as\u00ed no lo quiero, as\u00ed tampoco, esto no me queda bien, este color no me gusta. Y vas un d\u00eda, y otro d\u00eda, y otro d\u00eda… y al final lo que te queda es lo que ten\u00eda en Aurora<\/em>. Cuatro esbozos de melod\u00edas, cuatro acordes mal dibujados, no quer\u00eda ritmo y quer\u00eda que los tres m\u00fasicos improvis\u00e1semos a partir de ese casi nada.<\/p>\n

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\"Agust\u00ed<\/a>
Agust\u00ed Fern\u00e1ndez y Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/span><\/em>
\u00a9 Sergio Cabanillas, 2007<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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Un tr\u00edo de cuatro: Ferr\u00e1n Conangla<\/strong><\/p>\n

Tambi\u00e9n quer\u00eda hablar del proceso t\u00e9cnico de la grabaci\u00f3n, el estudio, la mezcla, que para m\u00ed es indisociable del proceso musical, del proceso previo y de la relaci\u00f3n con Ram\u00f3n y Barry, es decir, la relaci\u00f3n que tengo con Ferr\u00e1n Conangla, que es el t\u00e9cnico que me ha asistido en Aurora<\/em>. Es un t\u00e9cnico con el que trabajo desde hace a\u00f1os en distintos proyectos y con diferentes acompa\u00f1antes. Conoce muy bien mi sensibilidad, mis historias y sabe traducir estas cosas que explico. \u00c9l lo sabe aplicar al proceso de grabaci\u00f3n, a la mezcla, a la edici\u00f3n, al mastering<\/em>. \u00c9l es la \u00fanica persona que pod\u00eda hacer este trabajo. Yo creo que ha realizado una labor extraordinaria. A nivel t\u00e9cnico no ha sido f\u00e1cil, porque para empezar partimos de tres grabaciones en tres auditorios diferentes, con tres pianos diferentes, en tres fechas diferentes. Para que, con tres pianos diferentes, suene un mismo piano de un modo consistente a lo largo del disco tienes que tener un t\u00e9cnico muy bueno que sepa hacer eso. Mantener el clima, los colores, el espacio, todo esto a lo largo del disco y tema a tema… s\u00f3lo lo pod\u00eda hacer con una persona como \u00e9l. Los conceptos b\u00e1sicos que trabaj\u00e9 con \u00e9l fueron los de la claridad: yo quer\u00eda un sonido muy claro y muy definido, transparente, cristalino… que se entendiera todo, que se oyera todo. No quer\u00eda ning\u00fan \u00abmarrullerismo\u00bb… un reverb<\/em> excesivo. Las ecualizaciones ten\u00edan que ser siempre transparentes, que no se notase que hay nada. Como si estuviera el p\u00fablico ah\u00ed. Como si los m\u00fasicos estuvieran en tu casa. Ferr\u00e1n sab\u00eda como afrontar la grabaci\u00f3n: con qu\u00e9 micros, la manera en que lo iba a grabar y c\u00f3mo mezclarlo. Hemos hecho muchas mezclas y finalmente no se nota nada. No siempre, pero hay algunos temas que tienen mucha mezcla detr\u00e1s. Temas que mezcl\u00e9 una vez, los mezcl\u00e9 otra vez… al cabo de tres meses volv\u00ed a mezclarlos… cambiamos el concepto, volvimos otra vez, hab\u00eda demasiadas cosas, las quitamos\u2026 ha sido un proceso muy largo t\u00e9cnicamente. Por eso ha tardado tanto tiempo desde que se grab\u00f3 hasta que ha salido. Durante este tiempo yo estaba ah\u00ed, yendo al estudio casi cada mes. \u00abVamos a hacer este tema otra vez\u00bb. Quita esto, pon lo otro, probamos de esta manera, probamos de la otra. Y as\u00ed una y otra vez. En este sentido Ferr\u00e1n es una persona muy encantadora, muy paciente y muy comprometida con lo que est\u00e1bamos haciendo. Siempre me daba soluciones para todos mis requerimientos. En este sentido yo me siento muy afortunado, porque creo que la grabaci\u00f3n es exquisita. El sonido del disco es un lujo y esto sin Ferr\u00e1n no ser\u00eda as\u00ed. Esto es algo que se ha reconocido en todas partes, tanto aqu\u00ed como fuera. Mucha gente ha dicho que este es un disco que por la calidad del sonido podr\u00eda estar en ECM o en cualquier sello exquisito. Eso es algo que a m\u00ed me halaga, porque nos ha costado mucho tener ese sonido. Ha sido muy dif\u00edcil. Ha sido un proceso que sin otra persona no habr\u00eda sido posible. No habr\u00eda sido capaz de llegar a esos niveles de sutileza y de claridad que hemos logrado. Quer\u00eda mencionar a Ferr\u00e1n porque es un genio, sobre todo de la mezcla. La grabaci\u00f3n no tiene tanto misterio, porque al final es tenerla bien preparada. Pero la mezcla\u2026 Ferr\u00e1n oye lo que nadie puede o\u00edr. Ah\u00ed es donde \u00e9l es excelente.<\/p>\n

Yo le ped\u00eda que se percibiera siempre muy claramente el color y la presencia de cada instrumento. El equilibrio entre los instrumentos. Que ninguno sobresaliera por encima del otro. Lo que dec\u00eda antes de Ram\u00f3n y de las sutilezas. No solo de Ram\u00f3n sino del contrabajo, del piano.<\/p>\n

Recuerdo que en una de las mezclas que hice, deb\u00eda ser abril o mayo del 2006, envi\u00e9 un tema en concreto a Barry. Dijo que le parec\u00eda bien pero que a la mezcla le faltaba un poco de bajo. Y entonces Ferr\u00e1n y yo intentamos poner un poco m\u00e1s de contrabajo. \u00bfQu\u00e9 suced\u00eda? Que al poner un poco m\u00e1s de bajo se iba al garete el equilibrio entre los tres instrumentos. Un equilibrio al que nos hab\u00eda costado meses llegar, encontrar el equilibrio en cada frase, en cada parte del tema. O sea, que cada tema respirara por s\u00ed mismo. Finalmente se lo envi\u00e9 y el mismo Barry me dijo \u00aboye, no funciona, no s\u00e9 que ha pasado que se ha perdido la magia\u00bb. Esa magia que se hab\u00eda perdido cuando hicimos un retoque es la magia que conseguimos con Ferr\u00e1n. Podr\u00eda decir que Aurora<\/em> somos cuatro: los tres m\u00fasicos y el t\u00e9cnico de sonido. \u00c9l siempre viene con nosotros porque considero que somos un cuarteto. \u00c9l ha estado en la gestaci\u00f3n de la m\u00fasica e incluso ha estado m\u00e1s que los m\u00fasicos. Estos han estado tocando y luego cada uno ha vuelto a su vida. Sin embargo Ferr\u00e1n y yo hemos seguido y seguido y seguido… Meses y meses escuchando y mejorando el sonido y haciendo que esto suene al final como suena. Por eso digo que en el proyecto hemos sido cuatro personas.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"Agust\u00ed<\/a>
Agust\u00ed Fern\u00e1ndez<\/span><\/em>
\u00a9 Sergio Cabanillas, 2007<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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Aurora<\/em><\/strong>, tema a tema<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u00abCan Ram\u00bb<\/strong><\/p>\n

Es el lugar donde vivo. Yo vivo en Sant Pere de Vilamajor, que est\u00e1 en la provincia de Barcelona, en el macizo de Montseny. Yo estoy en la falda de este macizo y Can Ram es la zona. Can Ram significa en catal\u00e1n \u00abcasa de los Ramos\u00bb, algo as\u00ed\u2026 \u00abCasa Ramos\u00bb. En la zona donde vivo hay una mas\u00eda que se llama Can Ram y a partir de \u00e9sta se construy\u00f3 toda la urbanizaci\u00f3n donde vivimos los de Can Ram. Cuando hice este tema, que fue uno de los primeros, estaba mirando por la ventana. Como tengo una vista preciosa, lo que veo es lo que suena y lo que veo es Can Ram.<\/p>\n

\u00abDavid M\u00bb<\/strong><\/p>\n

Es un tema dedicado a David Mengual, contrabajista catal\u00e1n y amigo m\u00edo. Es un tema que hice en un proyecto que ten\u00edamos que se llamaba Slow. Era con dos bater\u00edas, \u00e9l y yo. Los bater\u00edas eran David Xirgu y Dani Dom\u00ednguez. Hab\u00edamos escrito temas originales para este grupo y uno de ellos era \u00abDavid M\u00bb. Es un tema que me gusta mucho. Es muy cl\u00e1sico, la secuencia arm\u00f3nica es muy cl\u00e1sica, pero muy redonda. David lo toca muy bien pero tambi\u00e9n lo toca muy bien Baldo [Mart\u00ednez] y tambi\u00e9n lo toca estupendamente Barry.<\/p>\n

\u00abDon Miquel\u00bb<\/strong><\/p>\n

Es un tema que yo hice en recuerdo de don Miquel Segura y Aguil\u00f3. Fue mi profesor de piano y m\u00fasica en Palma de Mallorca. Desde mis nueve a\u00f1os hasta los dieciocho o diecinueve. Iba a decir que en el periodo importante de formaci\u00f3n don Miquel fue mi profesor de cabecera, pero fue mucho m\u00e1s que eso. Yo iba a clase con \u00e9l cada semana. Primero daba clase en La Salle (que era el colegio donde yo estudiaba) y luego fui como alumno particular a su casa. Hice toda la carrera con \u00e9l. Yo creo que todo lo que s\u00e9, lo s\u00e9 gracias a don Miquel. Era una gran persona, un gran m\u00fasico, un gran pianista, una persona muy abierta de cabeza. Era m\u00fasico cl\u00e1sico pero tocaba en night-clubs<\/em> en Mallorca y estaba muy abierto a todo lo que pasaba. Recuerdo an\u00e9cdotas de \u00e9l en la que una noche hab\u00eda tocado Duke Ellington con su orquesta. Estoy hablando de los a\u00f1os 60. Entre los a\u00f1os 60 y 70, que era cuando yo estudiaba con \u00e9l. \u00c9l, siendo un muy buen pianista y m\u00fasico cl\u00e1sico, en lugar de despotricar contra lo que hac\u00edan \u00e9stos o cualquiera de los m\u00fasicos que pasaban por all\u00e1, dec\u00eda \u00abmira, pues ayer vino una orquesta de m\u00fasicos norteamericanos y es curioso porque tocaban as\u00ed, hac\u00edan una cosa como esto \u2026\u00bb y \u00e9l sin saberlo imitaba la manera de tocar de Duke Ellington o de otros m\u00fasicos. Eso ilustra lo abierto que era. En lugar de decir \u00abhan venido unos negros que no sab\u00edan tocar, menos mal que ya se han ido\u00bb, que podr\u00eda haber sido una reacci\u00f3n muy l\u00f3gica en otro m\u00fasico con su misma formaci\u00f3n, \u00e9l era todo lo contrario. Estaba muy abierto y era muy curioso con la m\u00fasica. Era la \u00e9poca en que se hizo famoso Walter Carlos tocando m\u00fasica de Bach con sintetizadores. \u00c9l me hac\u00eda trabajar Bach como un condenado, pero en vez de despotricar de estas versiones modernas, modernizadas o electrificadas, \u00e9l dec\u00eda \u00abest\u00e1 muy bien porque puedes o\u00edr las cuatro voces de las fugas y puedes concentrarte para luego hacerlo en el piano con los cuatro dedos\u00bb. Quiero decir que era una persona muy abierta. Para m\u00ed ha sido el gran profesor que he tenido en mi vida. Quer\u00eda hacerle un tema dedicado y me sali\u00f3 \u00abDon Miquel\u00bb.<\/p>\n

\u00abAurora\u00bb<\/strong><\/p>\n

Es el amanecer. No hay m\u00e1s que decir. Es un tema que est\u00e1 en Camallera<\/em>, el disco que es un resumen de un concierto de quince horas que di en Camallera. \u00abAurora\u00bb es una de las improvisaciones que me salieron en ese momento y quer\u00eda repescarla. He hecho dos versiones con Ram\u00f3n, aumentado con la percusi\u00f3n. Part\u00ed de lo que hice en Camallera<\/em> y he llegado a este espacio con Ram\u00f3n.<\/p>\n

\u00abRosal\u00eda\u00bb<\/strong><\/p>\n

Es un nombre de mujer y el nombre de una figura ret\u00f3rica musical. Consiste en un motivo que se va repitiendo cambiando el grado. Quiero decir subiendo o bajando la tesitura. \u00abRosal\u00eda\u00bb se llama as\u00ed porque es esto. Es una melod\u00eda que va bajando, bajando y bajando hasta que resuelve. \u00abRosal\u00eda\u00bb es\u2026 \u00abRosal\u00eda\u00bb.<\/p>\n

\u00abPlease let me sleep\u00bb<\/strong><\/p>\n

Es una frase un poco ambivalente. Significa \u00abpor favor d\u00e9jame dormir\u00bb. La primera vez que pens\u00e9 cuando hac\u00eda la m\u00fasica me vino a la cabeza esta frase. Se me ocurr\u00eda la siguiente idea: una pareja. El chico sale por la noche. La chica se queda en casa y se va a dormir. El chico llega tarde. Entra en casa, se mete en la cama, empieza a achucharla y ella le dice \u00abpor favor, d\u00e9jame dormir\u00bb. Esta es una situaci\u00f3n. Esta sensaci\u00f3n de la chica de estar flotando y decir \u00abd\u00e9jame dormir\u00bb. Era la sensaci\u00f3n que me daba a m\u00ed cuando escrib\u00eda la melod\u00eda. Pero tambi\u00e9n al rev\u00e9s. El chico que sale hasta tarde y llega a casa bastante cargadito y se encuentra que su compa\u00f1era est\u00e1 despierta y le empieza a montar la bronca. Y \u00e9l le dice \u00abpor favor, d\u00e9jame dormir\u00bb porque est\u00e1 destrozado. Esta situaci\u00f3n de ambivalencia de la frase, que la pueden decir los dos miembros de la pareja, que denota muy bien el momento en que el otro te est\u00e1 requiriendo para algo y tu est\u00e1s en otra dimensi\u00f3n en la que lo \u00fanico que necesitas es dormir, porque tienes mucho sue\u00f1o y solo quieres dormir. Este es el t\u00edtulo. Se puede tomar como se quiera en uno u otro sentido.<\/p>\n

\u00abOdissey\u00bb<\/strong><\/p>\n

Es un tema de Barry Guy que forma parte de una de las piezas que tocamos en su orquesta. Tampoco tengo mucho m\u00e1s que decir. Es un tema que me gusta mucho y que hemos tocado con su orquesta. \u00c9l lo ha tocado tambi\u00e9n con Marylin Crispell. Es un tema muy bonito, muy sencillo, que cumpl\u00eda los requisitos de lo que yo quer\u00eda cuando hac\u00edamos la m\u00fasica. Yo no quer\u00eda componerlo todo, as\u00ed que le dije a Barry que compusiera algo. Y \u00e9l me dijo que no, pero que pensase si de lo que hab\u00eda tocado con \u00e9l habr\u00eda algo que funcionar\u00eda. Como yo hab\u00eda tocado esta pieza y era muy bonita le dije \u00abvamos a arreglarla, vamos a darle un punto para ver si la podemos hacer entre los tres\u00bb. Tuvimos que trabajarla bastante porque no fue f\u00e1cil. Cuando la tocamos con la orquesta est\u00e1 arreglada para un desarrollo muy importante. En Aurora<\/em> ten\u00edamos que reducirlo, simplificarlo mucho m\u00e1s. No fue f\u00e1cil, pero estoy muy contento con el resultado final. Est\u00e1 muy bien. Adem\u00e1s le da otro color. Me salgo del lamento espa\u00f1ol y le da otro color. Para el futuro quiero que escriba un poco m\u00e1s. Ya se lo he pedido a Barry.<\/p>\n

\u00abUmaneta\u00bb<\/strong><\/p>\n

Es una palabra inventada. Muchos de los t\u00edtulos que les doy a los temas son palabras inventadas en un supuesto catal\u00e1n. No significa nada. Tiene resonancias de otras palabras. Es un tema que yo hab\u00eda escrito har\u00e1 diez a\u00f1os. Una peque\u00f1a melod\u00eda que he tocado alguna vez en solo. Pero como no ten\u00eda mucho recorrido tampoco sab\u00eda qu\u00e9 hacer con ella en solitario. En cambio es un tema ideal para el proyecto Aurora<\/em>. Estoy encantado de c\u00f3mo ha salido en el disco.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"Agust\u00ed<\/a>
Agust\u00ed Fern\u00e1ndez y Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/span><\/em>
\u00a9 Sergio Cabanillas, 2007<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

 <\/p>\n

Ha amanecido: el \u00e9xito de Aurora<\/em><\/strong><\/p>\n

Estoy encantado con la recepci\u00f3n que ha tenido el disco en todo el mundo. He recibido cr\u00edticas inmejorables de gente, de medios, de periodistas muy importantes. La verdad es que no me lo esperaba. Yo sab\u00eda que estaba haciendo algo muy importante para m\u00ed, ya que era lo que quer\u00eda hacer. B\u00e1sicamente cuando lo hice era algo as\u00ed como \u00abyo quiero hacer este proyecto con Barry y Ram\u00f3n y vamos a ir por aqu\u00ed y pase lo que pase lo voy hacer\u00bb. Y despu\u00e9s resulta que la gente ha recibido muy bien este \u00abpase lo que pase\u00bb. Tengo muy buenas cr\u00edticas de los periodistas. Unas cr\u00edticas incre\u00edbles, como nunca me hab\u00edan hecho. Y sobre todo de los amigos. Aqu\u00ed en Barcelona y a todas las partes donde voy, la gente me habla de Aurora<\/em>. Estoy muy satisfecho del proceso, desde que empezamos hasta que hemos acabado y c\u00f3mo ha reaccionado la gente. Ha sido estupendo. Tampoco me propon\u00eda yo tener mucho \u00e9xito. Ten\u00eda ganas de sacarme este proyecto de encima, sacarme de encima esa idea que ten\u00eda. Esa manera de tocar, esa manera de trabajar con materiales m\u00e1s sencillos y buscar esa dimensi\u00f3n o estado de \u00e1nimo que es Aurora<\/em>, investigar en \u00e9l y ver qu\u00e9 daba. Pero no me hubiera imaginado nunca que esto fuera a gustar como ha gustado. Estoy encantado. No puedo decir nada m\u00e1s.<\/p>\n

Yo creo que tambi\u00e9n ha contado mucho que este proyecto es un proyecto autofinanciado. Yo ahorraba para hacer \u00e9ste y otros proyectos, pero b\u00e1sicamente \u00e9ste, por su extensi\u00f3n. Ha sido una inversi\u00f3n econ\u00f3mica muy fuerte durante tanto tiempo en tantas grabaciones, tanta mezcla. Ha sido un proceso largu\u00edsimo y costos\u00edsimo. Como era una cosa que se me hab\u00eda metido en la cabeza que la quer\u00eda hacer, pensaba haber hecho una autoedici\u00f3n de quinientos ejemplares, repartirlos y se acab\u00f3. No ten\u00eda ninguna intenci\u00f3n cremat\u00edstica ni de recuperar la inversi\u00f3n. Quer\u00eda sacar el proyecto art\u00edstico que ten\u00eda en la cabeza y punto. Sin embargo una vez estuvo terminado Barry me dijo \u00abesto es precioso, a m\u00ed me encanta, a Maya tambi\u00e9n\u00bb (Maya es su mujer, la de Maya Recordings) \u00abnos encantar\u00eda sacarlo en nuestro sello\u00bb. Y claro, para m\u00ed fue\u2026 no me lo esperaba, pero estaba encantado. Maya Recordings se distribuye a trav\u00e9s del sello suizo Intakt por todo el mundo, algo que yo jam\u00e1s habr\u00eda podido hacer porque no tengo distribuci\u00f3n. Lo m\u00e1s que pensaba era enviarlo a los amigos y que lo disfrutaran los que les gustara y los que no pues que lo tiraran por la ventana, pero al hacerse cargo Maya el proyecto cambi\u00f3 de dimensi\u00f3n.<\/p>\n

Con Aurora<\/em> estoy muy contento. Muy contento de que lo haya sacado Maya, porque lo han hecho con mucho cari\u00f1o. Le han puesto muchas ganas. Patrick lo ha distribuido por todo el mundo. Por eso he tenido estas cr\u00edticas en Estados Unidos, en Jap\u00f3n, en toda Europa. Cr\u00edticas inmejorables. Y claro, para m\u00ed ya est\u00e1 acabado. Aurora<\/em> se ha acabado y es un sue\u00f1o hecho realidad. Un sue\u00f1o en el sentido de que yo so\u00f1aba con una m\u00fasica as\u00ed, que ha salido, ha funcionado y ha gustado. Pues estupendo, estoy encantado.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"De<\/a>
De izda. a dcha.: Barry Guy, Agust\u00ed Fern\u00e1ndez y Ram\u00f3n L\u00f3pez<\/span><\/em>
\u00a9 Carmen Lluss\u00e0<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

 <\/p>\n

\u00bfY ahora?<\/strong><\/p>\n

De cara al futuro no s\u00e9. La verdad es que no lo s\u00e9. Tengo intenci\u00f3n de seguir con Barry y Ram\u00f3n en esta direcci\u00f3n, porque tras la publicaci\u00f3n de Aurora<\/em> tenemos una serie de conciertos. Hemos tocado en Barcelona, hemos tocado en Zurich, tocaremos en Francia, en Portugal, en Espa\u00f1a si dios quiere. Hay tambi\u00e9n solicitud de conciertos en Alemania, en Inglaterra\u2026 Aurora<\/em> se va a mover pero yo quisiera seguir trabajando en esta direcci\u00f3n y hacer un nuevo disco. Es un proceso muy largo. Espero que el siguiente no sea tan largo. Quiero empezar a componer, de hecho ya estoy empezando a pensar nuevos temas, nuevas situaciones, esos nuevos marcos de libertad, que digo yo. Est\u00e1 en la misma onda del que hemos hecho. Enraizado en la tradici\u00f3n musical cl\u00e1sica dir\u00edamos, pero no s\u00e9\u2026 tengo ganas de dar un paso m\u00e1s, pero no s\u00e9 exactamente a d\u00f3nde va. S\u00e9 que no me quiero apartar del camino que ha abierto Aurora<\/em>, porque a la vista est\u00e1n los resultados. Yo estoy muy satisfecho y quiero seguir en ello. Ya veremos qu\u00e9 nos depara el futuro. Yo quiero seguir grabando y en este momento no tengo nada previsto. Tengo previsto escribir, tomar apuntes, hablar con Barry, hablar con Ram\u00f3n y ver cu\u00e1les son las sensaciones, cu\u00e1l es el siguiente paso. Tampoco tengo prisa, pero s\u00ed que estoy en ello. Yo creo que en un plazo razonable tendremos la continuaci\u00f3n: Aurora, la secuela<\/em>.<\/p>\n

\u00a9 2007, Pachi Tapiz, Tomajazz (de la transcripci\u00f3n)
\n\u00a9 2007, Fernando Ortiz de Urbina, Tomajazz (de la edici\u00f3n)
\n\u00a9 2006, 2007 Carmen Lluss\u00e0, Sergio Cabanillas (de las fotograf\u00edas)<\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    En 2006 el pianista Agust\u00ed Fern\u00e1ndez publicaba Aurora, su obra m\u00e1s personal hasta la fecha. Un disco en tr\u00edo en el que predominaban la melod\u00eda, el silencio y los espacios, frente a la intensidad de sus grabaciones anteriores. Retomamos sus reflexiones. Por Jos\u00e9 Francisco \u00abPachi\u00bb Tapiz Ir aContin\u00faa leyendo<\/a><\/span><\/p>\n","protected":false},"author":1001022,"featured_media":10797,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":true,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[17863,17847,17850,78,15537,9,15517,1038],"tags":[280,1260,283,8605,6637,12790,465,12791,13,4776,31,284,187,77],"class_list":["entry","author-cabanijazz","post-10795","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-fernando-ortiz-de-urbina","category-pachi-tapiz","category-sergio-cabanillas","category-afondo","category-entrevistas","category-perfiles","category-textos","category-contenidos","tag-agusti-fernandez","tag-aurora-trio","tag-barry-guy","tag-carmen-llussa","tag-duke-ellington","tag-entrevista","tag-fernando-ortiz-de-urbina","tag-interview","tag-jazz","tag-maya-recordings","tag-pachi-tapiz","tag-ramon-lopez","tag-sergio-cabanillas","tag-tomajazz"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2014\/03\/AGUSTI_FERNANDEZ_9392.jpg","jetpack_likes_enabled":true,"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":10997,"url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/tomajazz-recupera-agusti-fernandez-sobre-aurora\/","url_meta":{"origin":10795,"position":0},"title":"Tomajazz recupera: Agust\u00ed Fern\u00e1ndez: Sobre Aurora","author":"Tomajazz","date":"13 marzo, 2014","format":false,"excerpt":"En 2006 el pianista Agust\u00ed Fern\u00e1ndez publicaba\u00a0Aurora, su obra m\u00e1s personal hasta la fecha. 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