![\"James](\"http:\/\/www.tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2014\/05\/James-Brandon-Lewis_Divine-Travels-200x200.jpg\" "\\"\\"")
De un modo similar a la irrupci\u00f3n de David S. Ware en Columbia en la d\u00e9cada de los noventa, Okeh (el hist\u00f3rico sello rehabilitado por Sony) apuesta por el treinta\u00f1ero James Brandon Lewis para su estreno en una major<\/em>. En Divine Travels<\/em>, grabado en tr\u00edo, el saxofonista cuenta con la colaboraci\u00f3n de un par de pesos pesados en la escena de la improvisaci\u00f3n actual: William Parker al contrabajo y Gerald Cleaver a la bater\u00eda; en un par de piezas participa el poeta Thomas Sayers Ellis. El tr\u00edo afronta un repertorio que mira hacia el free<\/em> a la cl\u00e1sica, pero sin atreverse a que la intensidad se apodere de su propuesta, al contrario de lo que suced\u00eda con David S. Ware. James Brandon Lewis tiene un sonido con bastente cuerpo, algo que destaca y lo hace especialmente atractivo en los tiempos medios como en el espiritual \u00abWading Child in the Motherless Water\u00bb, inspirado en el cl\u00e1sico \u00abSometimes I Feel Like A Motherless Child\u00bb. En la grabaci\u00f3n es capaz de plantar cara y tratar de igual a igual a sus dos experimentados compa\u00f1eros, aunque hay que se\u00f1alar que abundan en demas\u00eda los desvanecidos. Estas interrupciones est\u00e1n muy bien planificadas ya que dejan entrever unas continuaciones muy interesantes, que finalmente no son. Con ello impiden comprobar qu\u00e9 habr\u00eda sido de los tres m\u00fasicos en terrenos m\u00e1s abruptos y crispados, as\u00ed como la capacidad de modelar su discurso. El estreno es agradable, se le podr\u00eda calificar como free<\/em> apto para todos los p\u00fablicos, aunque precisamente por eso deja deja abiertas varias inc\u00f3gnitas que posiblemente el tiempo y grabaciones en sellos m\u00e1s minoritarios resolver\u00e1n.<\/p>\n\u00a9 Pachi Tapiz, 2014<\/p>\n