{"id":22996,"date":"2005-07-01T10:16:59","date_gmt":"2005-07-01T08:16:59","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tomajazz.com\/web\/?p=22996"},"modified":"2022-08-25T19:09:29","modified_gmt":"2022-08-25T17:09:29","slug":"pat-metheny-group-los-70-1977-1979-watercolors-pat-metheny-group-american-garage","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/pat-metheny-group-los-70-1977-1979-watercolors-pat-metheny-group-american-garage\/","title":{"rendered":"Pat Metheny Group: los 70 (1977-1979). Watercolors, Pat Metheny Group, American Garage"},"content":{"rendered":"

\"Watercolors\" <\/a>\"Pat <\/a>\"American<\/a><\/p>\n

Watercolors<\/b><\/em> (Pat Metheny – ECM, 1977)<\/p>\n

Tras la fruct\u00edfera experiencia con el grupo de Gary Burton hab\u00eda llegado el momento para que el joven Metheny diera un nuevo paso en su carrera profesional. En Diciembre de 1976 grabar\u00eda Passengers con el cuarteto del vibrafonista, y s\u00f3lo dos meses m\u00e1s tarde entrar\u00eda en los Talent Studios de Oslo para enfrentarse a un proyecto, Watercolors, que si bien estaba a su nombre y le identificaba como compositor \u00fanico de todos los temas, fue el germen de lo que m\u00e1s tarde emerger\u00eda como el Pat Metheny Group.<\/p>\n

Watercolors qued\u00f3 para la historia como la primera colaboraci\u00f3n entre Pat y su amigo Lyle Mays, pianista de Wisconsin ya desde muy joven adentrado en el mundo de las nuevas tecnolog\u00edas puestas al servicio de la m\u00fasica, y cuyo trabajo hasta la fecha se hab\u00eda limitado a grupos de universidad. Completaban el cuarteto colaboradores habituales de los grupos de Gary Burton: el contrabajista Eberhard Weber (a pesar de que Mike Richmond hab\u00eda participado en algunos directos anteriores con Metheny) y el bater\u00eda Dan Gottlieb, a posteriori miembro (hasta 1983) del Pat Metheny Group.<\/p>\n

Watercolors no es, ni con mucho, uno de los mejores discos de la carrera del guitarrista. M\u00e1s bien se trata de una declaraci\u00f3n de intenciones para lo que habr\u00eda de venir. Las composiciones, con especial atenci\u00f3n a Watercolors, Lakes y la abstracta Sea Song (inspirada en la primera visi\u00f3n que Metheny tuvo del mar, cuando lleg\u00f3 a Miami en 1972), dejan ver varios de los conceptos formales y arm\u00f3nicos que marcar\u00edan el sonido personal del Group. Mays, bastante comedido, se limita a tocar el piano, y Metheny comienza, ya en su segundo disco, a experimentar con extra\u00f1os enseres: la guitarra-harpa de 15 cuerdas.<\/p>\n

<\/b>Pat Metheny Group<\/b><\/em> (ECM, 1978)<\/p>\n

Uno de los momentos m\u00e1s dolorosos de esta primera etapa en la vida profesional de Metheny fue, parad\u00f3jicamente, la fundaci\u00f3n de su propio grupo, ya que \u00e9sta implicaba dejar el cuarteto de Burton, y \u00e9ste no se lo tom\u00f3 muy bien. De hecho pasaron m\u00e1s de 10 a\u00f1os hasta que maestro y alumno volvieron a reunirse (Festival de Jazz de Montreal, 1989). Lo cierto es que el bajista el\u00e9ctrico Mark Egan fue reclutado para la causa, Pat se hizo con una furgoneta y empezaron a recorrer el paisaje americano en busca de conciertos y reconocimiento. En enero de 1978 el grupo vuelve al fr\u00edo de Noruega y graba el primer disco oficial del PMG: Pat Metheny Group o bien \u00abel \u00e1lbum blanco\u00bb, debido a lo sobrio de su portada y, posiblemente, como gui\u00f1o a los Beatles (de los que Metheny siempre fue declarado seguidor).<\/p>\n

El \u00e1lbum blanco s\u00ed pasar\u00eda a la historia. Pocos m\u00fasicos de la actualidad no est\u00e1n familiarizados con \u00e9l, pocos no han estudiado alguno de sus temas. Y, adem\u00e1s, este disco supuso un intencionado desmarque del resto de la producci\u00f3n jazz\u00edstica de la \u00e9poca. Era jazz sin aspecto de jazz, fusi\u00f3n distinta a toda la fusi\u00f3n del momento, las armon\u00edas e improvisaciones flu\u00edan con descaro absorbiendo elementos de todas las \u00e9pocas anteriores de la m\u00fasica moderna, pero con suma naturalidad. Hab\u00eda nacido el sonido del Pat Metheny Group, y el hecho de que parte de las composiciones las firmara Lyle Mays tuvo, sin duda, mucho que ver. La sensibilidad arm\u00f3nica del pianista (que, en esta ocasi\u00f3n, ya comienza a introducir sintetizadores en su arsenal) fue el contrapunto ideal al sonido m\u00e1s guitarrero de esas primeras composiciones de Metheny, evidente en temas como Jaco (homenaje, por supuesto, al gran Jaco Pastorius). San Lorenzo, Lone Jack y, especialmente, Phase Dance, fueron buena muestra de lo que este d\u00fao de compositores pod\u00edan hacer, y dejaron claro el celo con que se enfrentaban a los temas, poniendo \u00e9nfasis en aspectos mel\u00f3dicos, arm\u00f3nicos, r\u00edtmicos, … La improvisaci\u00f3n juega el papel m\u00e1s importante, es indudable que estamos hablando de jazz, pero el resto de elementos son tratados con sumo cuidado, con gran nivel de detalle. Esta caracter\u00edstica, que siempre ha animado a los detractores del PMG a sostener que su m\u00fasica no es jazz, se ha puesto de manifiesto de forma m\u00e1s intensa grabaci\u00f3n tras grabaci\u00f3n, a lo largo de los casi 30 a\u00f1os de vida del grupo.<\/p>\n

As\u00ed, en San Lorenzo hay un uso prominente de la guitarra de 12 cuerdas con la afinaci\u00f3n modificada. Modificaci\u00f3n a\u00fan m\u00e1s patente en Phase Dance, donde Metheny utiliza el\u00a0 \u00abNashville Tuning\u00bb, que ser\u00eda el punto de partida para la extra\u00f1a afinaci\u00f3n de su guitarra bar\u00edtono en el reciente One Quiet Night<\/a><\/em> (2003). En Phase Dance, adem\u00e1s, se puede escuchar por vez primera la influencia de la m\u00fasica sudamericana, en una cuidada l\u00ednea de bajo que esconde un tumbao latino. April Joy, por otro lado, es una de las composiciones m\u00e1s antiguas de Pat, en concreto de 1972.<\/p>\n

American Garage<\/b><\/em> (ECM, 1979)<\/p>\n

Pat Metheny Group no s\u00f3lo obtuvo reconocimiento, tambi\u00e9n fue el trampol\u00edn que facilit\u00f3 las primeras giras europeas de la banda. Se esperaba que el pr\u00f3ximo trabajo discogr\u00e1fico del combo fuera m\u00e1s all\u00e1, y en cierto modo as\u00ed ocurri\u00f3, si bien sembr\u00f3 una cierta controversia entre aficionados, prensa y m\u00fasicos.<\/p>\n

Para algunos el mejor trabajo de Metheny, para otros uno de los peores, American Garage es un disco m\u00e1s directo, m\u00e1s rockero y, como su propio t\u00edtulo indica, m\u00e1s americano, tanto en concepci\u00f3n como en sonido. De hecho fue el primero grabado en suelo de EEUU, y el propio Pat Metheny se atrevi\u00f3 con la producci\u00f3n del mismo, hecho poco usual en el sello alem\u00e1n ECM, gobernado por Manfred Eicher, habitual productor de la inmensa mayor\u00eda del cat\u00e1logo de la compa\u00f1\u00eda, y que en este caso aparece tan s\u00f3lo como productor ejecutivo. No sabemos c\u00f3mo se lo tomar\u00eda Eicher, pero lo cierto es que las divergencias entre m\u00fasico y director fueron cada vez mayores hasta que Metheny dej\u00f3 la discogr\u00e1fica en 1984. En lo relativo a American Garage, el hecho es que fue proclamado mejor album de jazz del a\u00f1o en los New York Jazz Awards y obtuvo una nominaci\u00f3n al Grammy de mejor actuaci\u00f3n de jazz, a\u00f1adiendo a\u00fan m\u00e1s fuego al debate, y dejando claro que Pat no se contentaba con ser un simple m\u00fasico \u00aben la sombra\u00bb, sino capit\u00e1n de su propio viaje profesional.<\/p>\n

En lo musical, el disco presenta una mayor agresividad musical, con especial prominencia de la bater\u00eda de Dan Gottlieb y el sonido Pastorius del bajo de Mark Egan, con mayor presencia en este trabajo. Lyle Mays utiliza sus sintetizadores sin complejo alguno, llevando incluso la voz cantante en alg\u00fan tema, y se muestra m\u00e1s efectista que nunca. Las composiciones son variadas, si bien presentan caracter\u00edsticas comunes que hacen dif\u00edcil englobarlas en otro disco que no sea este. La canci\u00f3n que da t\u00edtulo al vinilo\u00a0 bien podr\u00eda ser considerada una pieza de rock instrumental, mientras The Search (compuesta originalmente como banda sonora de unos v\u00eddeos cient\u00edficos para estudiantes) presenta la cara suave y mel\u00f3dica del grupo. El corte inicial, (Cross the) Heartland, hace gala del uso dram\u00e1tico de tensi\u00f3n musical para devenir posteriormente en material m\u00e1s l\u00edrico, y el tema final, The Epic, es la primera composici\u00f3n larga (16 minutos) en la carrera discogr\u00e1fica de Metheny, incluyendo un incendiario solo de guitarra a cargo del l\u00edder del grupo.<\/p>\n

\u00a9 Arturo Mora Rioja<\/a>, 2005<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Watercolors (Pat Metheny – ECM, 1977) Tras la fruct\u00edfera experiencia con el grupo de Gary Burton hab\u00eda llegado el momento para que el joven Metheny diera un nuevo paso en su carrera profesional. En Diciembre de 1976 grabar\u00eda Passengers con el cuarteto del vibrafonista, y s\u00f3lo dos meses m\u00e1s tardeContin\u00faa leyendo<\/a><\/span><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":38477,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":true,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[17861,15281,5,9531,15517,1038],"tags":[13228,15305,260,12651,12676,1663,15282,12721,12696,13,12415,15295,15307,15308,15309,2080,985,15306,77],"class_list":["entry","author-pachi","post-22996","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arturo-mora-rioja","category-especial-pat-metheny","category-grabaciones","category-especial-contenidos","category-textos","category-contenidos","tag-articulo","tag-articulo-de-jazz","tag-arturo-mora-rioja","tag-cd","tag-critica","tag-ecm","tag-especial-pat-metheny","tag-grabacion","tag-grabaciones","tag-jazz","tag-jazz-en-espana","tag-jazz-en-espanol","tag-novedades-cd","tag-novedades-discograficas","tag-nuevas-ediciones","tag-pat-metheny","tag-pat-metheny-group","tag-resenas","tag-tomajazz"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2005\/07\/Pat-Metheny-Grou_American-Garage.jpg","jetpack_likes_enabled":true,"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":23044,"url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/especial-pat-metheny-en-tomajazz-2005\/","url_meta":{"origin":22996,"position":0},"title":"Especial Pat Metheny en Tomajazz (2005)","author":"Tomajazz","date":"25 abril, 2016","format":false,"excerpt":"Especial dedicado a Pat Metheny publicado en 2005 con una entrevista al guitarrista, un repaso por su discograf\u00eda hasta ese momento y dos galer\u00edas fotogr\u00e1ficas.","rel":"","context":"En \u00ab*_Arturo Mora Rioja\u00bb","block_context":{"text":"*_Arturo Mora Rioja","link":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/category\/arturo-mora-rioja\/"},"img":{"alt_text":"Especial Pat Metheny en Tomajazz (2005)","src":"https:\/\/i0.wp.com\/tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2016\/04\/17_PAT_METHENY.jpg?resize=350%2C200&ssl=1","width":350,"height":200},"classes":[]},{"id":2054,"url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/tomajazz-recomienda-un-cd-characters-john-abercrombie-1977\/","url_meta":{"origin":22996,"position":1},"title":"Tomajazz recomienda… un CD: Characters (John Abercrombie, 1977)","author":"Adolphus van Tenzing","date":"9 abril, 2012","format":false,"excerpt":"Si publicar un disco a guitarra sola era poco habitual en los a\u00f1os setenta, utilizar la t\u00e9cnica de overdubbing (superponer varias pistas grabadas sucesivamente) lo era a\u00fan menos. 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