{"id":4787,"date":"2012-06-01T19:52:23","date_gmt":"2012-06-01T17:52:23","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tomajazz.com\/web\/?p=4787"},"modified":"2017-06-26T20:37:21","modified_gmt":"2017-06-26T18:37:21","slug":"duot-two-napes-deux-nuques-dos-cogotes-articulo-por-jack-torrance","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/duot-two-napes-deux-nuques-dos-cogotes-articulo-por-jack-torrance\/","title":{"rendered":"Duot: Two Napes \/ Deux Nuques \/ Dos Cogotes. Art\u00edculo por Jack Torrance"},"content":{"rendered":"

\"tj_2012_06\"<\/a><\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 \u201cdos cogotes\u201d? Dos, porque son dos, son el Duot. Y cogotes, no lo s\u00e9 ni yo mismo. Aunque, echando mano de la teor\u00eda de los \u201ctubos comunicantes\u201d (escribo estas precisas l\u00edneas frente a un tirador de cerveza, de ah\u00ed el intercambio), podr\u00edamos decir que un \u201cconcepto\u201d de otro de mis trabajos se ha deslizado hasta este.\u00a0Son las cossas dil momento\u00a0<\/em>(\u00a1y otro m\u00e1s que se nos cuela!).<\/p>\n

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La primera vez que tuve contacto con esta formaci\u00f3n fue a trav\u00e9s de un CD, el primero que hac\u00edan, que autoeditaron en 2008. Titulado simplemente\u00a0Duot\u00a0<\/em>, en letras de imprenta sobre cart\u00f3n de embalar, el contenido era tan parco y austero como el continente. 8 piezas 8 de saxo y bater\u00eda a pelo (Albert Cirera y Ramon Prats, respectivamente). Pero, esas ocho piezas, improvisaciones m\u00e1s o menos convenidas, bastaban para adivinar la ideolog\u00eda del d\u00fao. Una ideolog\u00eda sorprendente si nos atenemos al contexto, Barcelona y su escena musical.<\/p>\n

Lo que hac\u00edan podr\u00edamos llamarlo, ya que de eso se trata cuando uno escribe,\u00a0free jazz\u00a0<\/em>. No es que sea una rareza el hecho de hacer\u00a0free\u00a0<\/em>en Barcelona, pues ya ha habido una cierta historia y, adem\u00e1s, el propio Duot convive con contempor\u00e1neos suyos que tambi\u00e9n lo practican, pero hay que reconocer que no es nada habitual. Citemos, si no, a los que saben. Agust\u00ed Fern\u00e1ndez, que los conoce bien pues los dos fueron alumnos suyos en el ESMUC (Escola Superior de M\u00fasica de Catalunya), dec\u00eda en un texto promocional que escribi\u00f3 para el reciente segundo disco del d\u00fao: \u201cQue un par de j\u00f3venes reci\u00e9n graduados decidan dedicarse en serio a la improvisaci\u00f3n y a hacerlo, adem\u00e1s, de una manera continuada, pase lo que pase y caiga quien caiga, es ins\u00f3lito.\u201d<\/p>\n

Pero volvamos a\u00a0Duot\u00a0<\/em>, el primer disco. Su segundo tema, \u201cInfection\u201d, es una breve pieza del saxofonista Albert Cirera (Igualada, Barcelona, 1980) en la que traza con el tenor una especie de declaraci\u00f3n de principios\u00a0colemaniana\u00a0<\/em>. Aunque no es un tema de Ornette, tiene su esencia, toda su esencia. Esto s\u00f3lo ser\u00eda uno de los vectores del CD, pues el disco, antes y despu\u00e9s de ese tema, desarrolla una notable cantidad de ideas dentro de una l\u00ednea\u00a0free jazzera\u00a0<\/em>muy particular: ni muy abrasiva ni de raigambre demasiado\u00a0bopera\u00a0<\/em>.<\/p>\n

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En este disco encontramos muchas cosas m\u00e1s. Por ejemplo, \u00bfalguien se acuerda \u2013es una pregunta ret\u00f3rica\u2013 de la alegr\u00eda ingr\u00e1vida, juvenil y africanista del d\u00fao de Don Cherry y Ed Blackwell? Pues, a\u00fan y sin ser lo mismo, s\u00f3lo tienen que escuchar \u201cUn jazz\u201d para recordarlo. O, tambi\u00e9n, la pieza m\u00e1s larga y expansiva de todas, \u201cSachs\u201d, en la que el Duot transcurre por varios de los senderos que tienen \u2013a\u00fan hoy\u2013 abiertos. Es muy interesante esta pieza por varias razones, entre otras, porque permite conocer muy bien la idiosincrasia de cada uno de los m\u00fasicos. El bater\u00eda Ramon Prats (Banyoles, Girona, 1979) desarrolla aqu\u00ed algunas de sus constantes, que esencialmente tienen que ver con la exploraci\u00f3n de las distintas posibilidades r\u00edtmicas, musicales y sonoras que ofrece la bater\u00eda. De hecho, Prats tiene en la actualidad un proyecto en solitario en el que profundiza en estos aspectos, el\u00a0spin-off\u00a0<\/em>Solot (otras salpicaduras del Duot son el Triot y el Quartot, aunque se prodigan poco). Por lo que respecta a Cirera, y entre las diversas caracter\u00edsticas que se pueden destacar de \u00e9l, este tema nos muestra dos con mucha claridad. La primera, su inclinaci\u00f3n ocasional a alterar la tesitura del saxo, convirtiendo su sonido en algo que puede recordar al de otro instrumento (flautas de madera u otros instrumentos de ca\u00f1a tradicionales). La segunda, su rapidez mental y buena t\u00e9cnica que le permiten establecer juegos y enredos mel\u00f3dicos (en este caso con el patr\u00f3n mel\u00f3dico del\u00a0monkiano\u00a0<\/em>\u201cIn Walked Bud\u201d, aunque en ning\u00fan momento llega a completarse), estirando o diluyendo las l\u00edneas para inscribirlas en el discurso plenamente\u00a0free\u00a0<\/em>del d\u00fao.<\/p>\n

En la web de Ramon Prats se explica lo siguiente:\u00a0\u201cDuot es un proyecto que comenz\u00f3 en el a\u00f1o 2006. A partir de unas sesiones en d\u00fao fueron surgiendo ideas y temas que acabaron construyendo los fundamentos del grupo.\u201d\u00a0<\/em>Hablando con \u00e9l una vez, poco antes de un concierto de Duot, el mismo Prats recordaba que el verdadero principio de todo tuvo lugar un d\u00eda en que ambos estaban sentados en un banco cerca de la ESMUC. Ramon y Albert hablaron por primera vez entonces de que no se sent\u00edan bien. Que lo que hac\u00edan no les llenaba y que deseaban hacer otra cosa. No sab\u00edan exactamente que quer\u00edan, pero lo buscar\u00edan.<\/p>\n

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El Duot acaba de publicar en el sello Repetidor Disc su segundo trabajo, llamado\u00a0Cactus\u00a0<\/em>. Escuchar su anterior CD, que fue grabado a finales de 2007, y despu\u00e9s escuchar este \u00faltimo, registrado durante varias sesiones acaecidas durante el a\u00f1o 2011, pone de manifiesto el salto cualitativo, la voluntad de estilo que han terminado asumiendo. De practicar un jazz abierto y libre de cu\u00f1o, pero a\u00fan muy condicionado por Ornette Coleman y otros miembros de la primera ola de\u00a0free jazz\u00a0<\/em>, a practicar una improvisaci\u00f3n total, pura y dura (pero todav\u00eda jazzera,\u00a0of course\u00a0<\/em>). Y basta con escuchar el primer tema de\u00a0Cactus\u00a0<\/em>, \u201cEsbart pencaire\u201d, para apercibirse de ello. Una fuerte andanada de alaridos y golpes tan bien trabados que incluso a aquellos que no est\u00e1n acostumbrados a escuchar\u00a0free\u00a0<\/em>podr\u00eda conmoverles.<\/p>\n

Seg\u00fan me comentaban Ramon y Albert, de las sesiones que han dado como resultado este segundo disco podr\u00edan haberse extra\u00eddos varios discos m\u00e1s y muy distintos entre s\u00ed. Les pod\u00eda haber salido un CD en la onda del primero, o bien otro m\u00e1s rompedor, u otro m\u00e1s prospectivo, que oteara el futuro. Finalmente optaron, seg\u00fan me contaban, por elegir unos cortes que fueran como una recapitulaci\u00f3n o s\u00edntesis de la larga \u201cresidencia\u201d que han mantenido en el club barcelon\u00e9s 23 Robadors, residencia que se inici\u00f3 en noviembre de 2010 y que a\u00fan hoy dura, y que ha sido la principal catalizadora de la evoluci\u00f3n del d\u00fao. Ellos afirman que este segundo CD es m\u00e1s desgarrador que el primero, y que a\u00fan pod\u00eda haberlo sido m\u00e1s de haber seleccionado otros cortes. Pero, les parec\u00eda importante elegir unos temas que sirvieran para mostrar ni que fuera sucintamente algunas de las cosas que han ido adquiriendo. Si habl\u00e1bamos antes de que su primer CD trasluc\u00eda un\u00a0free jazz<\/em>de primera hornada, una improvisaci\u00f3n como \u201cOratori bacteri\u00e0\u201d de este segundo situar\u00eda al d\u00fao en consonancia con los\u00a0free<\/em>m\u00e1s vitri\u00f3licos y violentos. Mientras que \u201cNocturn per a dos cactus\u201d nos remitir\u00eda a unas maneras igualmente surgidas del\u00a0free<\/em>pero que apuntan hacia una m\u00fasica m\u00e1s total y desprovista de toda vinculaci\u00f3n gen\u00e9rica clara: con cosas de contempor\u00e1nea, cosas de tradicional, cosas primitivas y cosas de todo tipo perfectamente fundidas en un mismo l\u00edquido. Nuevamente es en el m\u00e1s largo de los temas, el \u201cNahafsi National Anthem\u201d con el que se cierra el disco, donde encontramos m\u00e1s elementos para constatar esa evoluci\u00f3n tanto del d\u00fao como del trabajo individual de cada m\u00fasico. Una improvisaci\u00f3n que se retuerce, discurre, crece o se aniquila a s\u00ed misma, y en la que Albert y Ramon encuentran una completa comuni\u00f3n. Dif\u00edcil, muy dif\u00edcil es encontrar algo as\u00ed.<\/p>\n

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\nDos cogote: Albert Cirera<\/p>\n

En toda esta historia del segundo disco de Duot, que es la que nos ha tra\u00eddo hasta aqu\u00ed, hay otro aspecto a tener en cuenta, y es el hecho de que haya sido una discogr\u00e1fica la que les propusiera a ellos hacer el disco (y no a l rev\u00e9s). Hemos querido hablar con Dani Ardura, uno de los responsables del sello Repetidor Disc, un sello en el que tienen cabida formaciones y m\u00fasicos pertenecientes a g\u00e9neros y estilos de lo m\u00e1s diverso (pop y rock, minimalismo, experimental,\u00a0spoken word\u00a0<\/em>), pero con el denominador com\u00fan de tener todos ellos una fuerte inquietud y un talante vanguardista. Preguntado sobre que les hab\u00eda movido a editar un disco a Duot, Dani nos respondi\u00f3: \u201cLas decisiones de los fichajes las toma un grupo formado por cinco personas, y la decisi\u00f3n final de fichar a una banda como Duot respond\u00eda b\u00e1sicamente a razones de esp\u00edritu.\u201d Prosigamos con dichas razones. \u201cNuestros artistas est\u00e1n unidos por dos puntos importantes. El formal o est\u00e9tico, como una v\u00eda directa hacia una idiosincrasia libre de artificios, y el \u00e9tico, por ser un colectivo independiente formado por personas que colaboran activamente, que compartimos y nos apoyamos por el bien com\u00fan, y todo ello bajo el paraguas de un DIY (do it yourself) como un piano.\u201d He de decir que mi pregunta era un tanto capciosa, y ven\u00eda a decir algo as\u00ed como que los hab\u00eda decidido a sacar un disco de un g\u00e9nero a priori alejado de los intereses del sello. Dani remataba la cuesti\u00f3n y la pregunta con lo siguiente: \u201cUna vez dicho todo esto, creo que quiz\u00e1 se pueda entender mejor porque decidimos fichar a una banda como Duot. Ramon y Albert hacen una de las m\u00fasicas m\u00e1s puras que se pueda encontrar en la actualidad, y adem\u00e1s la hacen con una apertura de miras absolutamente contempor\u00e1nea y que conecta directamente con el tema del no-estilo que te comentaba anteriormente.\u201d<\/p>\n

La segunda cuesti\u00f3n que le plante\u00e9 por e-mail era la siguiente: \u00bfCrees que este tipo de, por llamarlo de alguna manera,\u00a0free-jazz\u00a0<\/em>puede tener salida entre un p\u00fablico m\u00e1s acostumbrado a escuchar rock u otros g\u00e9neros? La respuesta vuelve a ser interesante: \u201cNuestra labor es iluminar el aspecto definitorio y personal de cada artista por encima de su estilo. Conseguir que a la larga el p\u00fablico pueda hacer una lectura transversal del conjunto de bandas que Repetidor tiene en plantilla, identificando un impulso formal com\u00fan al margen de cada propuesta, y que esto retro-alimente el di\u00e1logo entre ellos. Por tanto, la respuesta a tu pregunta es s\u00ed. De entrada, pensamos que Duot puede gustar a gente que escuche, por ejemplo, a Jim O’Rourke, The Ex o los mismos Za!. Pero, sobre todo, pensamos que Duot puede gustar a cualquiera que disfrute de un buen concierto, de un directo muy por encima de de la media. Si existe la m\u00fasica independiente en el a\u00f1o 2012, Duot ser\u00edan bandera.\u201d<\/p>\n

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\nDos cogotes: Ram\u00f3n Prats<\/p>\n

Vuelvo a llamar la atenci\u00f3n sobre las cosas interesantes que se desprenden de las palabras de Dani. En primer lugar, tenemos un ejemplo claro de esa relaci\u00f3n \u201ctransversal\u201d que comenta, a lo que se podr\u00eda a\u00f1adir tambi\u00e9n \u201cintergen\u00e9rica\u201d, y por una vez no enunciada por un cr\u00edtico o por un m\u00fasico, sino por alguien de una discogr\u00e1fica, alguien que est\u00e1 situado, a pesar de la crisis actual del disco, en un necesario pelda\u00f1o entre el artista y el p\u00fablico. Alguien pues que necesariamente habr\u00e1 de tener una visi\u00f3n pr\u00e1ctica y viable de las cosas. Quisiera dejar que fuera el lector quien reflexione con libertad acerca de todo esto, no sin antes se\u00f1alar una \u00faltima cosa, y es ese remate sobre el directo. Independientemente de la gran calidad de los directos de Duot, como bien se\u00f1ala Dani, para m\u00ed es importante el mero hecho de introducir la idea de m\u00fasica en vivo a la hora de plantear cualquier propuesta musical. Y en Repetidor parece que lo hacen.<\/p>\n

Durante el largo per\u00edodo en que han recalado en la sala 23 Robadors, con casi brit\u00e1nica puntualidad semanal, faltando s\u00f3lo por lo que se dice causa mayor, se han hecho con una imagen, con un cierto halo. All\u00ed, adem\u00e1s, cada mes o mes y medio invitan a un m\u00fasico a que se les sume en una de las sesiones. Han estado con ellos el guitarrista Dani P\u00e9rez, los pianistas Agust\u00ed Fern\u00e1ndez y Marco Mezquida, el saxofonista Tom Chant, el zanfonista Marc Egea, la vocalista Alessandra Patrucco, etc. Hay un peque\u00f1o grupo de gente que los visita all\u00ed casi siempre, otro grupo que asistimos con cierta frecuencia, y un tercero formado por ocasionales: y hemos de decir que siempre se meten en el bolsillo a los tres tipos de p\u00fablico. Y lo consiguen haciendo lo mismo, exactamente lo mismo, que es no hacer nada en particular. Esta es una de las cosas que a uno le llaman la atenci\u00f3n del fen\u00f3meno Duot. Las cosas son lo que son, cierto, y no hay que interferirlas ni alterarlas con ideas externas. Pero, asimismo, todas las cosas est\u00e1n rodeadas de fen\u00f3menos a trav\u00e9s de los cuales podemos obtener perspectivas e iluminaciones distintas de ellas. Estas citas suyas semanales con el directo resultan especialmente interesantes debido a que nos recuerdan una pr\u00e1ctica casi extinguida, especialmente en el \u00e1mbito del jazz, que son las de las rutinas que se establec\u00edan entre m\u00fasicos y clubs, bien con estancias semanales en un mismo lugar, bien como hace el Duot reservando unos d\u00edas fijos a la semana o al mes, etc. etc. Ahora conseguir una actuaci\u00f3n, s\u00f3lo una, es casi milagroso. Y cuando la consiguen, los m\u00fasicos lo agradecen infinitamente, no por la pasta que se puedan sacar, sino por el mero hecho de poder tocar una vez, una sola vez, ante p\u00fablico. La gente habla de la degeneraci\u00f3n del jazz, incluso de su muerte, pero lo hacen exclusivamente en t\u00e9rminos de g\u00e9nero o estilo musical, sin atender a una raz\u00f3n mucho m\u00e1s grave y determinante para su futuro como es que lo que est\u00e1 expirando \u2013y ya hace a\u00f1os de esto\u2013 es su entorno, LA condici\u00f3n de posibilidad para que se produzca jazz (\u00a0free\u00a0<\/em>,\u00a0bop\u00a0<\/em>,\u00a0trad\u00a0<\/em>\u2026), la m\u00e1s importante de todas (aparte de la libertad, claro est\u00e1), que no es otra que esa pr\u00e1ctica constante de intercambio instant\u00e1neo de ideas entre m\u00fasicos que muchas veces tocaran juntos por primera vez. El Duot a su manera, y probablemente sin ser conscientes de ello, tratan de paliar esto, de alargar la vida de un g\u00e9nero y una pr\u00e1ctica que est\u00e1n tocados de muerte.<\/p>\n

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\nDuot: Albert Cirera y Ram\u00f3n Prats, por sus cogotes los reconocer\u00e9is<\/p>\n

De alguna forma, el jazz ha sido, fue, el primer g\u00e9nero \u201cde la crisis\u201d (de las que ya hubo, de las que hay y, con toda probabilidad, de las que vendr\u00e1n). Por ejemplo, la misma idea, tan extendida hoy entre los grupos de rock y pop del disco como mero objeto promocional (m\u00e1s o menos elaborado, eso s\u00ed) para conseguir bolos est\u00e1 en la misma esencia del jazz primitivo: seguramente, y al igual que hoy, aquellos discos de pizarra con dos o cuatro temas serv\u00edan sobre todo para hacerse con alguna gira, con un pu\u00f1ado de actuaciones. Lo de menos, hacer del disco una \u201cobra completa y cerrada\u201d. De ah\u00ed que Dani Ardura, inconscientemente tal vez, terminar\u00e1 su respuesta hablando de actuaciones en directo. A pesar de todo, esperemos que Dani no yerre en su punto de vista acerca del futuro de esta m\u00fasica, as\u00ed como esperamos que los dos cogotes perseveren y perseveren en su camino. Cuesta llevar a cabo una experiencia como la de ellos, y doblemente si es en este pa\u00eds. Por eso, desde aqu\u00ed, por ellos pero tambi\u00e9n por nosotros, por el placer que sentimos al escucharlos, les deseamos lo mejor.<\/p>\n

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