![\"\"](\"https:\/\/tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Sheila-Jordan.-Comes-Love-200x182.jpg\" "\\"\\"")
\u00a1Qu\u00e9 misteriosa grabaci\u00f3n tenemos aqu\u00ed! Y, al mismo tiempo, \u00a1qu\u00e9 valioso fragmento de la Historia del Jazz! Porque la mayor\u00eda de las canciones que componen este \u00e1lbum tienen casi cien a\u00f1os de antig\u00fcedad, fueron grabadas hace m\u00e1s de sesenta y forman parte del Great American Songbook.<\/p>\n
Como en los buenos misterios, en este caso es casi tanto lo que se desconoce, como lo que se sabe. Sabemos a ciencia cierta que los temas que lo integran fueron grabados un 10 de junio de 1960, en los Olmsted Sound Studios, de la ciudad de Nueva York. Y poco m\u00e1s. No sabemos, por ejemplo, qui\u00e9nes fueron los m\u00fasicos que acompa\u00f1aron a Jordan en aquella sesi\u00f3n y ella no lo recuerda, lo que no es de extra\u00f1ar, teniendo en cuenta que han transcurrido sesenta y dos a\u00f1os desde aqu\u00e9l d\u00eda.<\/p>\n
Sheila Jeannette Jordan (Sheila Dawson, de nacimiento) proced\u00eda de Detroit, donde desde muy joven cantaba y tocaba el piano y donde no tard\u00f3 en trabar amistad con m\u00fasicos como Charlie Parker, quien siempre la tuvo en gran estima, lo que ya es decir mucho. A principios de los cincuenta, se traslad\u00f3 a Nueva York, y all\u00ed ampli\u00f3 sus conocimientos jazz\u00edsticos con Lennie Tristano, Charles Mingus e Irving Sidney \u201cDuke\u201d Jordan, pianista en la banda de Parker y con quien termin\u00f3 contrayendo matrimonio. A principios de los sesenta, Sheila actuaba regularmente en el Page Three, un club ubicado por aquel entonces en la S\u00e9ptima Avenida, a la altura del Village, en el que los homosexuales se reun\u00edan discretamente, una \u00e9poca que ella recuerda con afecto. Sheila Jordan: \u201cEste club termin\u00f3 siendo una especie de hogar para m\u00ed. Era un bar gay en una \u00e9poca en la que necesitaban mostrarse furtivos y circunspectos en el mundo real. Pero en el Page Three Club, pod\u00edan ser ellos mismos<\/em>\u201d (de su biograf\u00eda Jazz Child: A Portrait of Sheila Jordan<\/em>, 2014, por Ellen Johnson). Recordemos que todav\u00eda faltaban unos cuantos a\u00f1os para que tuviesen lugar los c\u00e9lebres disturbios del Stonewall Inn (1969), tambi\u00e9n en la S\u00e9ptima, en el Grenwich Village, que dar\u00edan inicio a la lucha por lograr la visibilidad y una actitud m\u00e1s tolerante de las autoridades hacia los colectivos LGTB.<\/p>\n En cualquier caso, por aquel entonces los m\u00fasicos que acompa\u00f1aban regularmente a Jordan en sus bolos del Page Three sol\u00edan ser los pianistas John Knapp, Dave Frishberg o Herbie Nichols, los contrabajos Steve Swallow o Gene Perlman y el bater\u00eda Ziggy Willman, as\u00ed que parece razonable pensar que alguno de ellos tom\u00f3 parte en estas grabaciones.<\/p>\n Por otra parte, el disco nunca lleg\u00f3 a publicarse. De haberlo hecho, hubiese sido su \u00e1lbum debut, previo a Portrait of Sheila<\/em> (Blue Note, 1962). Pero tal y como salieron las cosas, el acetato con estas once canciones termin\u00f3 desaparecido, por completo fuera de la circulaci\u00f3n, hasta que hace un par de a\u00f1os, Jeremy Sloan y Hadley Kenslow, (que son como Indiana Jones, solo que centrados en discos de vinilo, que luego venden en su tienda de Alburquerque, NM, SloLow Records), lo rescataron y se lo pasaron a Thomas Burns, quien ejerce de productor del presente \u00e1lbum, Comes Love<\/em>.<\/p>\n Sheila Jordan muestra en estas que son ahora sus primeras grabaciones, su seguridad interpretativa y si bien su registro vocal no llega a la altura de las grandes divas del g\u00e9nero, desde luego sabe utilizar a la perfecci\u00f3n las herramientas de que dispone. En esta ocasi\u00f3n podemos disfrutar escuch\u00e1ndola dar su toque personal a baladas como \u201cA Sleepin\u2019 Bee\u201d, escrita en colaboraci\u00f3n entre Harold Arlen y Truman Capote (s\u00ed, el mismo de A sangre fr\u00eda<\/em>) en 1954, \u201cDon\u2019t Explain\u201d, (Billy Holiday y Arthur Herzog, 1956) o \u201cThese Foolish Things (Remind Me of You)\u201d, otro est\u00e1ndar multiversionado a lo largo del tiempo por artistas como Dorothy Dickson, Nat King Cole, Bing Crosby, Ella Fitzgerald, Rod Stewart o incluso Bob Dylan.<\/p>\n Pero Jordan se desenvuelve tambi\u00e9n perfectamente en el swing<\/em> y buena prueba de ello es, por ejemplo, su elaboraci\u00f3n de \u201cThey Can\u2019t Take That Away from Me\u201d, compuesta por George e Ira Gershwin en 1937 para el film Shall We Dance<\/em>.<\/p>\n Personalmente, me quedo con esa declaraci\u00f3n de principios que es \u201cIt Don\u2019t Mean a Thing (If It Ain\u2019t Got That Swing), que le gan\u00f3 a Ellington un lugar en el Grammy Hall of Fame en 1932. Es una rapid\u00edsima versi\u00f3n de tan solo noventa y ocho segundos, buena parte de los cuales Jordan los pasa exhibiendo su habilidad para vocalizar scats<\/em>.<\/p>\n Sheila Jordan fue, entre 1978 y 2005, profesora de canto en el City College of New York, imparti\u00f3 a lo largo de su vida docente numerosos talleres musicales y finalmente, en 2012, recibi\u00f3 el Premio NEA Jazz Masters, como reconocimiento a la labor de toda una vida. Tiene actualmente noventa y dos a\u00f1os, se conserva bien e incluso, (muy) de vez en cuando, todav\u00eda se anima a subir a los escenarios.<\/p>\n Por cierto, for the records<\/em>: mientras Sheila y sus desconocidos m\u00fasicos grababan estas estupendas canciones un soleado s\u00e1bado primaveral, en un peque\u00f1o estudio de grabaci\u00f3n de la Calle 44, al otro lado del planeta y con unas pocas horas de diferencia, en Tokyo, el por entonces secretario de prensa de los EE.UU., James Hagerty y el embajador Douglas McArthur II (el sobrino del general) en una actitud de \u201cporque yo lo valgo\u201d decid\u00edan atravesar con su coche una multitudinaria manifestaci\u00f3n de japoneses que protestaban contra la presencia de bases americanas en su pa\u00eds. Los manifestantes asaltaron el coche y los ocupantes tuvieron que ser rescatados por un helic\u00f3ptero de los marines, en lo que hoy se conoce como el \u201cIncidente Hagerty\u201d. (Recordad, ni\u00f1os: siempre que algo bueno ocurre, en alguna otra parte del mundo, est\u00e1 pasando algo malo<\/em>).<\/p>\n Disfruten escuchando peque\u00f1a (pero valiosa) parte de los Anales del Jazz, mientras se preguntan, como lo hago yo mismo, qu\u00e9 fue lo que ocurri\u00f3 para que la grabaci\u00f3n nunca llegase a ver la luz y sobre todo: \u00bfqu\u00e9 otras joyas musicales yacen en s\u00f3tanos oscuros y polvorientos aguardando a que alguien las descubra? El tiempo lo dir\u00e1.<\/p>\n Tomajazz: \u00a9 Juan F. Trillo<\/strong>, 2021 \/ https:\/\/siunleonhablase.wordpress.com\/<\/a> – https:\/\/www.facebook.com\/jan.tilkut<\/a><\/p>\n Sheila Jordan<\/strong>, voces. https:\/\/tomajazz.com\/web\/?cat=24111<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Sheila Jordan. <\/strong>Comes Love: Lost Session 1960<\/em><\/h4>\n
\nProducido por Thomas Burns.
\n<\/strong>Masterizado por David Glasser<\/strong>, de Airshow Mastering, Boulder, CO.
\nImagen de portada por John Heard<\/strong>.
\nSello discogr\u00e1fico: Capri Records<\/strong>.<\/p>\nJuan F. Trillo en Tomajazz<\/h4>\n