{"id":8485,"date":"2004-08-02T21:42:13","date_gmt":"2004-08-02T19:42:13","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tomajazz.com\/web\/?p=8485"},"modified":"2022-08-25T19:11:33","modified_gmt":"2022-08-25T17:11:33","slug":"chema-saiz-de-fuera-a-dentro-y-viceversa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/chema-saiz-de-fuera-a-dentro-y-viceversa\/","title":{"rendered":"Chema S\u00e1iz: de fuera a dentro (y viceversa)"},"content":{"rendered":"

Hace pocas semanas que ha visto la luz \u201cDe fuera a dentro<\/em><\/strong>\u201d (Satchmo Jazz, 2004). Se trata del tercer trabajo como l\u00edder del guitarrista alcala\u00edno Chema S\u00e1iz<\/strong>, y supone adem\u00e1s un salto cualitativo con respecto a sus dos honrosos y sorprendentes precedentes: \u201cMi Carro<\/strong><\/em>\u201d y \u201cSolo \u00c1lbum<\/em><\/strong>\u201d. En \u00e9l, el protagonista aparentemente \u2013pocos p\u00e1rrafos m\u00e1s abajo el lector descubrir\u00e1 el por qu\u00e9 de esta afirmaci\u00f3n- se aparta de su inicial l\u00ednea de trabajo, la rearmonizaci\u00f3n jazz\u00edstica del folclore tradicional mesetario, para atacar un repertorio cautivador, adictivo y variado con la inconfundible impronta guitarr\u00edstica del protagonista. Con tantos factores de inter\u00e9s a\u00f1adido, convocamos al m\u00fasico a una tertulia rediof\u00f3nica de dos horas y diseccionamos entre tres locutores tanto sus trabajos discogr\u00e1ficos como su personalidad y sus gustos musicales, con resultados que en ciertos pasajes traen a la mente \u2013 salvando las distancias \u2013 la escena del thriller de Mark Robson \u201cEl premio\u201d (1963) en la que un premio Nobel de literatura (Paul Newman) se \u201cconfiesa\u201d en una rueda de prensa con sinceridad cruda y mordaz a partes iguales. En esta entrevista los lectores descubrir\u00e1n al Chema S\u00e1iz<\/strong> compositor, int\u00e9rprete y persona, en un ejercicio de honestidad y autocr\u00edtica poco corrientes. Como se suele decir, que ustedes lo disfruten.<\/p>\n

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\"Entrevista<\/a>
\u00a9 Miguel Callejo, Tomajazz, 2004<\/span><\/em>
Tertulia con Chema S\u00e1iz por Sergio Cabanillas, Enrique Farelo y Carlos Lara.<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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\"Chema<\/a>
Chema S\u00e1iz<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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Sergio Cabanillas:<\/strong> Podr\u00edamos comenzar por informarnos de tus actividades desde la publicaci\u00f3n en 1999 de \u201cSolo Album\u201d, o retrotraernos a los comienzos de tu carrera; creo que Enrique ten\u00eda algo que preguntarte algo a ese respecto.<\/p>\n

Enrique Farelo:<\/strong> Ya que me pas\u00e1is el testigo, comienzo: \u00bfC\u00f3mo se te ocurri\u00f3 comenzar tu carrera discogr\u00e1fica llamando a tu disco de debut \u201cMi carro\u201d, algo que pod\u00eda inducir a la confusi\u00f3n al p\u00fablico?<\/p>\n

Chema S\u00e1iz:<\/strong> La verdad es que quiz\u00e1 fuera una operaci\u00f3n arriesgada, pero puedo decirte que fue algo muy natural para m\u00ed, porque en mis a\u00f1os mozos trabaj\u00e9 el folclore puro y duro, sin fusi\u00f3n alguna, en dos grupos de folk con repertorio de m\u00fasica popular. Me gustaba especialmente el folclore castellano de ambas mesetas, y hab\u00eda grupos folcl\u00f3ricos que me atra\u00edan, aunque he de decir que, pese a llamarse el disco \u201cMi Carro\u201d, lo cierto es que Manolo Escobar nunca me apasion\u00f3 (risas). La idea surgi\u00f3 tocando standards con esa formaci\u00f3n: Kevin Robb (saxo), \u201cSir Charles\u201d (bater\u00eda) y Richie Ferrer (contrabajo), no los m\u00e1s conocidos \u2013 algo de repertorio de Wes Montgomery, que a m\u00ed me gusta mucho y me ha dejado huella, una de mis grandes influencias \u2013 y tocando en Ja\u00e9n me dio por dedicarle a esa audiencia una versi\u00f3n del tema \u201cAndaluces de Ja\u00e9n\u201d del grupo Jarcha (uno de mis favoritos en su momento); me d\u00ed cuenta de que funcion\u00f3 muy bien, la gente disfrut\u00f3 y lo aplaudieron mucho; a los pocos meses, de concierto en Almer\u00eda, toqu\u00e9 el \u201cMi Carro\u201d con similar \u00e9xito. Entonces descubr\u00ed que ten\u00eda a mi disposici\u00f3n un amplio repertorio de temas populares y comenc\u00e9 a rescatar temas que yo hab\u00eda cultivado en su d\u00eda como \u201cEl molondr\u00f3n\u201d o \u201cEl pozo de Maria Luisa\u201d. \u201cEl juramento de Carlos I\u201d es una intro del disco \u201cLos Comuneros\u201d del Nuevo Mester de Juglar\u00eda y tambi\u00e9n la arregl\u00e9, como \u201cLa t\u00eda Melitona\u201d y otros, as\u00ed que la cosa no surgi\u00f3 de forma premeditada o ficticia, sino totalmente espont\u00e1nea, tomando el camino del Jazz y el camino del folclore y fundi\u00e9ndolos.<\/p>\n

Sergio:<\/strong><\/strong> En parte, aunque pueda sonar at\u00edpico con el repertorio tradicional del folclore mesetario, no es muy distinto de lo que ha hecho el Jazz con la m\u00fasica popular afroamericana…<\/p>\n

Chema:<\/strong> No es que no sea muy distinto, es exactamente igual. Puede parecer sorprendente, pero a este respecto ocurren dos cosas: en primer lugar, el folclore tradicional de aqu\u00ed no se conoce, por eso est\u00e1n en su lugar el \u201cMi carro\u201d y el \u201cTe estoy amando locamente\u201d, sin embargo \u201cLa t\u00eda Melitona\u201d ya no lo conoce tanta gente, y si hablamos de \u201cHabas verdes\u201d, pues ni te cuento… no es como la buler\u00eda; por ejemplo, los mayos tienen una forma musical, igual que la buler\u00eda, s\u00f3lo que esta ya era bien conocida, y sin embargo los mayos, las marsas, etc., no se conoce m\u00e1s que a un nivel muy minoritario por gente que investiga eso; en segundo lugar sorprende por la elecci\u00f3n de temas como \u201cMi carro\u201d, tal vez el tema m\u00e1s emblem\u00e1tico del proyecto. Si en vez de elegir este tema hubiera escogido cualquier otro tema castellano o andaluz y le cambio el beat al 2 y al 4 adem\u00e1s de retocar la melod\u00eda, puede que hubiera tenido m\u00e1s respuesta. Otra f\u00f3rmula que no descarto utilizar en un futuro y que pudiera ser m\u00e1s exitosa es, en lugar de americanizar \u2013 no escuchar\u00e1s casta\u00f1uelas, panderetas o botella de an\u00eds en \u201cMi carro\u201d o \u201cLa t\u00eda Melitona\u201d – nuestro folclore, inclu\u00edr, como ha hecho Javier Paxari\u00f1o, lenguaje folcl\u00f3rico con algunos sonidos tradicionales y fundirlo con el Jazz; sin ir m\u00e1s lejos, Jose Luis Guti\u00e9rrez trabaja con melod\u00edas de su tierra y las conserva intactas.<\/p>\n

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\"Chema<\/a>
Chema S\u00e1iz<\/em><\/span><\/figcaption><\/figure>\n

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Enrique:<\/strong> \u00bfPodr\u00edamos considerar tus trabajos y los de Baldo Mart\u00ednez dos caras de la misma moneda en lo que al Jazz y al folclore se refiere?<\/p>\n

Chema:<\/strong> \u00c9se es exactamente otro ejemplo que estaba buscando, porque considero que Baldo conserva una parte pura de la m\u00fasica de la que proviene, por lo que no suena americano en todo momento. En mi opini\u00f3n ha hecho una excelente fusi\u00f3n entre el Jazz moderno y la m\u00fasica de la que naturalmente procede. De hecho podr\u00edan considerarse hasta dos monedas diferentes, porque en mi forma de hacer la m\u00fasica, de interpretarla, no he conservado nada t\u00edpico espa\u00f1ol, cosa que Baldo s\u00ed ha hecho. Hemos llevado a cabo esa fusi\u00f3n de formas diferentes, y en mi opini\u00f3n la suya ha sido m\u00e1s acertada.<\/p>\n

Enrique:<\/strong> El hecho de reconocer el m\u00e9rito de otro m\u00fasico te confiere un gran valor, es de agradecer.<\/p>\n

Sergio:<\/strong> En cuanto a las repercusiones de \u201cMi carro\u201d, \u00bfC\u00f3mo cay\u00f3 este trabajo entre p\u00fablico y cr\u00edtica?<\/p>\n

Chema:<\/strong> Pues en unos sitios cay\u00f3 bien, en otros mal y en otros regular (risas). Entre el p\u00fablico cay\u00f3 mejor. En general, este proyecto ha tenido dos problemas: por una parte, el marketing, que es un elemento fundamental en la profesionalidad en este \u00e1mbito, hagas la m\u00fasica que hagas, de modo que si lo vendes mal o no lo vendes, es indiferente lo que hagas, y creo que se ha vendido mal; y en segundo lugar no ha convencido ni a los puristas del Jazz ni a los puristas del folclore. Es posible que inconscientemente tuviera la intenci\u00f3n de tener contentos a dios y al diablo a la vez, lo que no ha podido ser. Dejando esto al margen, en general al p\u00fablico le ha gustado mucho y las actuaciones en directo han sido un \u00e9xito bastante considerable.<\/p>\n

Carlos Lara:<\/strong> Adem\u00e1s, hay que tener en cuenta que es un \u00e1lbum recogido en directo, adem\u00e1s en Ciudad Real, y refleja todo el ambiente, el momento de una actuaci\u00f3n y es puramente jazz, a pesar de tener notas familiares.<\/p>\n

Chema:<\/strong> Efectivamente, as\u00ed es. A\u00fan as\u00ed hay gente que se refiere a esto como \u201clas pachangas\u201d que yo hice en esos a\u00f1os. Es una opini\u00f3n; si en vez de constru\u00edr esas secuencias de acordes sobre \u201cMi carro\u201d lo hubiera hecho sobre \u201cAutumn leaves\u201d, el resultado hubiera sido el mismo, y ya no se considerar\u00eda \u201cpachanga\u201d. De cualquier forma, son comentarios que no tengo mucho en cuenta porque surgen de la ignorancia. Tambi\u00e9n ha habido un sector importante dentro del mundo del Jazz que critic\u00f3 duramente este trabajo y el posterior cuestionando por qu\u00e9 insisto en hacer Jazz con temas populares espa\u00f1oles; mi respuesta a eso es que los americanos est\u00e1n haciendo exactamente lo mismo.<\/p>\n

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\"Chema<\/a>
Chema S\u00e1iz<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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Sergio:<\/strong> Ya que lo citas, la continuaci\u00f3n a este trabajo fue \u201cSolo Album\u201d, repertorio grabado \u00edntegramente a guitarra sola, un trabajo que personalmente me parece tit\u00e1nico en la rearmonizaci\u00f3n, y lo considero una referencia para cualquier buen aficionado a la guitarra de Jazz. Lo triste es que, guste o no el resultado, no se reconozca el m\u00e9rito del esfuerzo profesional, aparte del dominio t\u00e9cnico que exige grabar a guitarra sola y con este repertorio.<\/p>\n

Chema:<\/strong> Hombre, aunque haya habido casos puntuales de gente que no lo ha reconocido, en general s\u00ed ha habido buena respuesta \u2013 tengo muy buenas cr\u00edticas de prensa \u2013 y p\u00fablico. Tampoco se ha dado a conocer demasiado en directo, la raz\u00f3n es que, en opini\u00f3n de los programadores, resulta arriesgado inclu\u00edr un concierto de guitarra sola, por lo que no hubo apenas conciertos con este repertorio, todo lo contrario a lo que yo esperaba conseguir.<\/p>\n

Enrique:<\/strong> \u00bfPor qu\u00e9 tanto t\u00fa como Santiago de la Muela \u2013 que parec\u00e9is llevar, en ese sentido, vidas paralelas \u2013 casi comenz\u00e1is vuestra carrera discogr\u00e1fica con discos a guitarra sola, algo bastante arriesgado que no parece el mejor camino para darse a conocer?<\/p>\n

Chema:<\/strong> En ese sentido, creo que ambos hemos estado equivocados (risas). Creo que los dos pens\u00e1bamos que guitarristas que tengan esta clase de repertorio en solitario hay muy, muy pocos. Yo pensaba que la guitarra era un instrumento muy atractivo \u2013 muchos guitarristas cl\u00e1sicos cuando escuchan un acorde de treceava con novena bemol se sorprenden agradablemente, y por aquel entonces yo frecuentaba mucho el ambiente de la guitarra cl\u00e1sica \u2013 y por eso pens\u00e9 que ser\u00eda un triunfo tremendo, y adem\u00e1s pensaba que triunfar\u00eda tambi\u00e9n en ese entorno de la guitarra cl\u00e1sica. Ciertamente ha gustado, pero para nada con la repercusi\u00f3n que yo hubiera esperado, tampoco en el mundo del Jazz. Santiago y yo hemos bebido de las mismas fuentes. \u00c9l se ha empollado todos los discos de Joe Pass; yo solamente uno, pero por las dos caras (risas), y puede que la influencia de los \u201cVirtuoso\u201d de Joe Pass hayan sido un factor m\u00e1s en la decisi\u00f3n.<\/p>\n

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\"De<\/a>
De fuera a dentro<\/em><\/span><\/figcaption><\/figure>\n

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Sergio:<\/strong> De cara al nuevo disco hay sorpresas varias en la formaci\u00f3n, adem\u00e1s del descubrimiento del contrabajista Tom Warburton, \u00bfCu\u00e1l ha sido el criterio de elecci\u00f3n de los m\u00fasicos?<\/p>\n

Chema:<\/strong> A Thomas Ken Warburton Jr., que es exactamente su nombre, le hab\u00eda visto tocar con Richie Cole aproximadamente un mes antes en el (Caf\u00e9) Central, y la verdad es que me gust\u00f3 mucho especialmente acompa\u00f1ando, el peso que tiene haciendo las negras y tambi\u00e9n su actitud en el escenario, un tipo sencillo que ten\u00eda muy asumida su funci\u00f3n de acompa\u00f1ante con presencia, sin otro af\u00e1n de protagonismo. En cuanto al cambio de banda obedece principalmente al cambio del proyecto en s\u00ed. La banda anterior ten\u00eda un sonido muy bonito y muy determinado, sobre todo por el bagaje juntos de \u201cSir Charles\u201d y Richie, y en este proyecto quer\u00eda experimentar con otros sonidos, m\u00e1s abiertos o m\u00e1s \u201cheavies\u201d en un momento dado; tambi\u00e9n quer\u00eda comprobar c\u00f3mo sueno yo mismo con otra secci\u00f3n r\u00edtmica, porque dependiendo de con qui\u00e9n tocas, lo haces de una manera o de otra. La verdad es que ha sido una pena que nos hayamos conocido pr\u00e1cticamente el d\u00eda de la grabaci\u00f3n; si \u00e9ste grupo hubiera ensayado, el disco hubiera estado mucho mejor, o a lo mejor no, qui\u00e9n sabe.<\/p>\n

Sergio:<\/strong> \u00bfY Guillermo (McGill) y el resto de la banda?<\/p>\n

Chema:<\/strong> Bueno, a Guillermo le conozco desde hace mil a\u00f1os y me encanta desde que le conoc\u00ed. Evidentemente no le he llamado antes porque est\u00e1 siempre ocupado, como Javier Colina. A Germ\u00e1n le llam\u00e9 por recomendaci\u00f3n de Bobby, y los resultados est\u00e1n a la vista en los temas en los que colabora. Bobby me ha dado consejos que he valorado mucho en este proyecto; estoy completamente de acuerdo con lo que \u00e9l pronosticaba para el disco; el tema \u201cA\u00f1o 711 d.C.\u201d inicialmente se grab\u00f3 con saxo soprano y Bobby sugiri\u00f3 grabarla con flauta, y el resultado me encant\u00f3.<\/p>\n

Sergio:<\/strong> Parece, al escuchar el disco, que Bobby es a Chema lo que Lovano es a Scofield. Es una de las ideas que me vino a la cabeza en algunos de los temas, el sonido de los discos de Scofield de la etapa Blue Note.<\/p>\n

Chema:<\/strong> He de decir que al formar el cuarteto del carro con Kevin, la banda que yo ten\u00eda en la cabeza era ese cuarteto de Scofield, ese contrapeso de guitarra y saxo. Es m\u00e1s, tambi\u00e9n estaba presente esa idea en un cuarteto anterior que form\u00e9 con Alfons Carrascosa, Jimmy Castro y Manolo Calleja, y efectivamente el sonido de referencia que ten\u00eda en mente era el de Scofield y Lovano. Quiz\u00e1 he seguido persiguiendo ese sonido, obviamente sin pretender hacer m\u00fasica como la que ellos hacen \u2013 entre otras cosas porque me parece imposible \u2013 pero s\u00ed ha sido una referencia.<\/p>\n

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\"Chema<\/a>
Chema S\u00e1iz<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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Enrique:<\/strong> \u00bfHas compuesto primero los temas y despu\u00e9s en m\u00fasicos e instrumentos o ha sido a la inversa?<\/p>\n

Chema:<\/strong> Buena pregunta. No todos los temas han seguido el mismo proceso. En general, primero he compuesto y despu\u00e9s he pensado en instrumentistas, salvo el tema \u201cCerebral dance\u201d, que lo escrib\u00ed despu\u00e9s de saber los m\u00fasicos que ven\u00edan y pensando en cada uno y su forma de tocar. El cuarto tema, \u201cKevin\u201d, tiene su origen en el tiempo en que Kevin Robb y yo ten\u00edamos un d\u00fao; compuse un \u201crhythm change\u201d con esa melod\u00eda y le puse su nombre. El \u201c711 d.C.\u201d lo hice un d\u00eda, trabajando con MIDI en el ordenador haciendo pruebas. Hay tres temas que tienen una g\u00e9nesis muy concreta: \u201cTampoco te pases\u201d, \u201cAl d\u00eda siguiente\u201d y el propio \u201cDe fuera a dentro\u201d; hace unos tres a\u00f1os mantuve un grupo de boleros, y tuve la ocasi\u00f3n de arreglar varios temas como \u201cB\u00e9same mucho\u201d, \u201cLa \u00faltima noche que pas\u00e9 contigo\u201d y \u201cToda una vida\u201d en cinco por cuatro para esa formaci\u00f3n, que era de guitarra, flauta y oboe, contrabajo y bater\u00eda; conserv\u00e9 la melod\u00eda y cambi\u00e9 armon\u00edas y ritmos. Para hacer totalmente m\u00edos los temas, termin\u00e9 por sustitu\u00edr las melod\u00edas originales por otras de mi invenci\u00f3n, reconstruyendo por completo, nacieron de \u201cB\u00e9same mucho\u201d el tema \u201cTampoco te pases\u201d, de \u201cLa \u00faltima noche que pas\u00e9 contigo\u201d surgi\u00f3 \u201cAl d\u00eda siguiente\u201d y \u201cDe fuera a dentro\u201d como secuela a \u201cToda una vida\u201d.<\/p>\n

Enrique:<\/strong> Hablabas hace un momento de tu admiraci\u00f3n por Scofield, dentro de los guitarristas modernos. \u00bfA qui\u00e9n m\u00e1s citar\u00edas como dignos de inter\u00e9s a este nivel?<\/p>\n

Chema:<\/strong> Hay un m\u00fasico que est\u00e1 especialmente infravalorado en este \u00e1mbito, por muy reconocido que est\u00e9 su nombre, no lo est\u00e1 tanto su m\u00fasica: John Abercrombie.<\/p>\n

Enrique:<\/strong> De primeras citas a mi favorito… para m\u00ed el mejor compositor, el mejor improvisador y el mejor instrumentista.<\/p>\n

Chema:<\/strong> …y probablemente la mejor persona. Aunque no lo conozca personalmente, muchas veces ves a alguien tocar y te transmite una onda como persona. Yo lo estuve viendo el a\u00f1o pasado con su grupo, con Mark Feldman, Mark Jonson y Joey Baron. Me puse justo frente a \u00e9l; tocaba con una sencillez… haciendo genialidades tales que te conquista. Tiene una forma muy peculiar de tocar y se ha metido en caminos guitarr\u00edsticos en los que no ha entrado nadie, y eso no le ha sido reconocido a\u00fan. Scofield llega a mucha gente, y Abercrombie llega a muy poca gente, y la opini\u00f3n general es que es aburrido.<\/p>\n

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\"Chema<\/a>
Chema S\u00e1iz<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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Enrique:<\/strong> Eso es tambi\u00e9n por absoluto desconocimiento.<\/span><\/p>\n

Chema:<\/strong> Cierto, porque Abercrombie es un genio. Otro guitarrista que, dentro del sonido cl\u00e1sico tambi\u00e9n ha entrado en recovecos muy modernos e interesantes, es Adam Rogers. Es incre\u00edble como guitarrista y como compositor.<\/span><\/p>\n

Enrique:<\/strong> \u00bfRalph Towner, como guitarrista ac\u00fastico, quien tiene incluso discos en directo a guitarra sola?<\/span><\/p>\n

Chema:<\/strong> Pues excelente tambi\u00e9n, aunque no lo he escuchado tanto. Por cierto, hay un par de discos \u2013 adem\u00e1s los tengo los dos \u2013 de Abercrombie con Towner a d\u00fao: \u201cSargasso sea\u201d (ndr – ECM, 1976) y \u201cFive years later\u201d (ndr \u2013 ECM, 1981) que son una maravilla.<\/span><\/p>\n

Carlos:<\/strong> Hablabas de buenos m\u00fasicos no reconocidos, \u00bfqu\u00e9 opini\u00f3n tienes en el caso de Pat Metheny?<\/span><\/p>\n

Chema:<\/strong> Tambi\u00e9n me parece un genio, aunque dir\u00eda que mi esp\u00edritu no termina de conectar con el suyo, pero reconozco que lo que hace es absolutamente genuino y su m\u00fasica tiene una elaboraci\u00f3n bestial, adem\u00e1s de tener en el PMG uno de los grupos m\u00e1s compactos que he o\u00eddo en mi vida.<\/span><\/p>\n

Carlos:<\/strong> Hay un elemento que quisiera tocar repecto a la producci\u00f3n; si tuvieras la posibilidad de grabar un disco con los medios de que disponen estos m\u00fasicos que estamos citando ahora… lo cierto es que respecto a eso aqu\u00ed en Espa\u00f1a estamos en pa\u00f1ales, \u00bfno crees?<\/span><\/p>\n

Chema:<\/strong> No es que estemos en pa\u00f1ales respecto a medios econ\u00f3micos, es posible de que s\u00ed lo estemos en cuanto a que haya gente que se vuelque y haga una apuesta econ\u00f3mica importante, aunque en Espa\u00f1a estar\u00edamos hablando de un suicida… alquien que diga: \u201cpues yo voy a producir, a pagar a los m\u00fasicos, las copias, el estudio…\u201d podr\u00eda ser, o bien un suicida o bien de alguien que tenga mucho, mucho dinero y asuma el riesgo… porque a lo mejor resulta que arriesga ese dinero y luego lo amortiza, que tambi\u00e9n puede pasar. De hecho, en Am\u00e9rica se hace as\u00ed. S\u00ed que hay falta de riesgo de los productores, y lo asumimos los m\u00fasicos; en ese aspecto, evidentemente, no estamos como en Am\u00e9rica.<\/span><\/p>\n

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Chema S\u00e1iz<\/em><\/span><\/figcaption><\/figure>\n

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Enrique:<\/strong> Retomando el tema de los guitarristas, \u00bfqu\u00e9 te parece Allan Holdsworth y, de paso, incluir\u00edas en proyectos futuros guitarra sintetizada, qu\u00e9 opinas?<\/p>\n

Chema:<\/strong> En cuanto a estos instrumentos, creo que est\u00e1 muy bien que existan y que haya gente que se dedique a ellos, y a m\u00ed me hubiera gustado meterme en eso, pero ya no dispongo de tiempo para ello. Es cierto que en \u00e9pocas pasadas s\u00ed lo he pensado, incluso en hacer m\u00fasica electr\u00f3nica o nuevos experimentos con m\u00fasicas m\u00e1s modernas, pero hay que estar metido en ese ambiente y dedicarle las 24 horas del d\u00eda. Si el d\u00eda tuviera 48 horas, s\u00ed har\u00eda algo en ese campo, pero desde luego no soy contrario ni \u201ctalib\u00e1n\u201d, no tengo prejuicios al respecto, y adem\u00e1s, me encanta Holdsworth, conozco algunos trabajos suyos como el \u201cMetal fatigue\u201d (ndr – 1985) o los que hizo con Bill Bruford, como \u201cUK\u201d (ndr – 1978). Dej\u00e9 de seguirle la pista en un trabajo llamado \u201cAtavachron\u201d (ndr – 1986), en el que su guitarra era demasiado sintetizada para mi gusto (tendr\u00eda que volver a escucharlo ahora) . Lo que queda claro respecto a Holdsworth es que su m\u00fasica es francamente buena, y como guitarrista, lo ves y no te lo crees.<\/p>\n

Sergio:<\/strong> Para completar la lista: David Fiuczynski.<\/p>\n

Chema:<\/strong> Fiuczynski es un tipo genial, una bestia. De los dos discos que tengo de los Screaming Headless Torsos, en el directo el vocalista se pone algo pesado, pero el de estudio (ndr – \u201c1995\u201d, reedici\u00f3n, Fuzelicious Morsels, 2002) es una aut\u00e9ntica barbaridad, tiene un manejo de la palanca, de la armon\u00eda… me encanta, y en el directo (ndr – \u201cLive\u201d, Fuzelicious Morsels, 2002), la introducci\u00f3n que se hace en el \u201cBlue in Green\u201d, \u00a1Uuuuuhhhhhh…!, eso es mucho.<\/p>\n

Enrique:<\/strong> \u00bfFrank Zappa?<\/p>\n

Chema:<\/strong> Pues Zappa es impresionante, adem\u00e1s es un poco como lo fue Dizzy Gillespie en el Jazz, con su banda era capaz de hacer cosas serias y cosas igual de serias, pero con toques humor\u00edsticos y desenfadados. Un genio.<\/p>\n

Enrique:<\/strong> Habr\u00eda que citar ineludiblemente a John McLaughlin.<\/p>\n

Chema:<\/strong> Me parece un tipo capaz de tocar a gran velocidad, con la diferencia de que se le entienden todas las notas. Es fant\u00e1stico porque abarca muchas m\u00fasicas, entre la m\u00fasica hind\u00fa, el jazz fusi\u00f3n o el jazz rock de la Mahavishnu de las a\u00f1os \u201970 y el jazz cl\u00e1sico, como en la banda sonora de \u201cRound midnight\u201d (ndr \u2013 Columbia, 1986). En otro orden de cosas (nada que ver con McLaughlin, m\u00e1s con Larry Coryell y similares), a m\u00ed no me va mucho eso de las velocidades, y te voy a decir por qu\u00e9: porque yo no tengo ninguna, y me da tanta envidia que… mira, os voy a contar una an\u00e9cdota corta, de 20 minutos (risas); yo hice un seminario con Abercrombie, en el \u201987 u \u201988, y por las noches hab\u00eda jam session; pues bien, yo sal\u00ed a tocar el \u201cFootprints\u201d con m\u00e1s gente, y me hice mi solo; despu\u00e9s, Abercombie sal\u00eda a opinar sobre lo visto, y de m\u00ed concretamente dijo algo que me doli\u00f3 mucho, pero ten\u00eda toda la raz\u00f3n del mundo: \u201cel guitarrista toca bien, se nota que conoce el tema, pero ha habido un momento que se ha puesto a tocar deprisa, y la verdad es que no s\u00e9 a cuento de qu\u00e9 ha venido\u201d, y efectivamente, ten\u00eda toda la raz\u00f3n, me descubri\u00f3 y reconoc\u00ed que hab\u00eda hecho una frase de semicorcheas para dejar claro lo bien que tocaba. Si opino as\u00ed de m\u00ed mismo cuando me lo hacen ver, qu\u00e9 no voy a opinar del que veo que lo hace.<\/p>\n

<\/p>\n
\"Chema<\/a>
Chema S\u00e1iz<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

<\/center><\/p>\n

Sergio:<\/strong> Cu\u00e9ntanos proyectos de presente y de futuro.<\/p>\n

Chema:<\/strong> Bueno, hay que ver primero c\u00f3mo va este disco, que presentamos el 2 de Julio en las Ruinas de Santa Mar\u00eda, Plaza de Cervantes, Alcal\u00e1 de Henares, con Bobby Mart\u00ednez (saxo tenor), Daniel Garc\u00eda (bater\u00eda) y To\u00f1o Miguel (contrabajo). Mi deseo es que el disco funcionara, de momento ya he recibido correos de personas relevantes que me han felicitado y parece que el disco les ha gustado y mi intenci\u00f3n es hacer todos los conciertos posibles con \u00e9ste proyecto. Por otro lado, como docente, en un par de semanas inicio un curso en la Escuela de M\u00fasica Creativa que quiero impartir en escuelas y conservatorios de toda Espa\u00f1a como curso especial que es, sobre la historia de la guitarra de Jazz, un curso de cinco d\u00edas a cuatro horas diarias en el que cada jornada hablo de dos o tres guitarristas, analizando los estilos, solos concretos y trabajando con determinadas fases caracter\u00edsticas; estos son los planes a grandes rasgos. M\u00e1s a largo plazo, pretendo dentro de otro a\u00f1o, grabar otro disco para sacarlo al siguiente; \u00e9ste ya quisiera grabarlo con esta misma banda o bien con determinada gente de fuera (no porque sean de fuera, ojo, sino porque me gusta mucho su forma de tocar).<\/p>\n

Sergio:<\/strong> No podr\u00eda dejar de preguntarte \u00bfc\u00f3mo ves el panorama del Jazz nacional?<\/p>\n

Chema:<\/strong> Pues la cosa la veo mal, est\u00e1 dif\u00edcil. Y no s\u00f3lo por los programadores, sino por la propia demanda del p\u00fablico. El a\u00f1o pasado, mi amigo Jos\u00e9 Luis Guti\u00e9rrez me invit\u00f3 a tocar en el festival de Valladolid, que son cuatro d\u00edas de actuaciones dobles, telonero y grupo estrella. A m\u00ed me program\u00f3 como grupo estrella, lo cual le agradec\u00ed much\u00edsimo, y el problema es que vino poca gente. \u00c9l cumpli\u00f3 su misi\u00f3n de programar, e incluso convoc\u00f3 rueda de prensa y apareci\u00f3 en peri\u00f3dicos y dem\u00e1s; la infraestructura y el despliegue de medios estaban completos, y a\u00fan as\u00ed el p\u00fablico no acudi\u00f3 en la cantidad esperada, y yo entiendo que los festivales en primer lugar han de cubrir gastos y lo asumo. Ese problema est\u00e1 ah\u00ed, y no es el \u00fanico: en muchos festivales siempre se llama a los mismos m\u00fasicos espa\u00f1oles, se trabaja m\u00e1s con la gente extranjera que con la propia y en general se nos da poca cancha, pero tambi\u00e9n es cierto que hay poca demanda de m\u00fasicos espa\u00f1oles por parte del p\u00fablico, algo de lo que no se habla y creo que deber\u00eda hablarse.<\/p>\n

Sergio:<\/strong> Para terminar con buenos recuerdos, al volver la vista atr\u00e1s \u00bfqu\u00e9 recuerdas de las noches del Whisky Jazz con Lou Bennett, \u201cSir Charles\u201d Gonz\u00e1lez, Richie Ferrer, y tantos otros?<\/p>\n

Chema:<\/strong> Pues son tiempos que recuerdo con mucho cari\u00f1o. Tocar con Lou era como estar tocando en el cielo con los \u00c1ngeles. Noches y noches sobretodo en el Caf\u00e9 Populart, otras en el Central y otras en el Whisky. Era como estar suavemente envuelto en un edredon de pluma de oca, como hacer la m\u00fasica entre algodones, como recibir las armon\u00edas y melod\u00edas como preciados presentes en el pesebre. Algo especialmente m\u00e1gico, porque aparte de lo m\u00fasical estaba lo personal, ya que Lou era una persona especialmente afable, con constantes sonrisas, apoyos y asombros por lo que hac\u00edas… Un hombre absolutamente humilde sin nada que demostrar y sin un hombro sobre el que mirar por encima. Me sol\u00eda echar piropos de tipo: \u00abContigo el tr\u00edo consigue un buen \u2018Wes Sound\u2019\u201d o \u00abSi yo tuviera un o\u00eddo como el tuyo me har\u00eda rico\u00bb. Un d\u00eda (una noche) tras tocar el primer solo en \u00abFour on Six\u00bb (Montgomery) me dijo: \u00abVamos arriba: despu\u00e9s de lo que has hecho yo no tengo nada que decir\u00bb. M\u00e1s tarde me enter\u00e9 (por \u00e9l) de que eso fue precisamente lo que le dijo Wes a Ren\u00e9 Thomas tras tocar \u00abWest Coast Blues\u00bb cuando este le invit\u00f3 a tocar. Mi contacto con Lou fue gracias al amigo Carlos Gonz\u00e1lez, baterista que en aquel entonces (finales de los 80) era una eminencia, y a m\u00ed me encantaba tocar con \u00e9l. De hecho trabajamos juntos en infinidad de ocasiones, y que adem\u00e1s fue Lou quien le bautiz\u00f3 con el mote (porque fue un bautizo y un mote) de \u00abSir Charles\u00bb. Despu\u00e9s Lou se fue al cielo de verdad. Los \u00e1ngeles tienen que estar encantados de recuperar lo que ellos nos debieron enviar.<\/p>\n

\u00a9 Sergio Cabanillas, Tomajazz 2004<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Hace pocas semanas que ha visto la luz \u201cDe fuera a dentro\u201d (Satchmo Jazz, 2004). Se trata del tercer trabajo como l\u00edder del guitarrista alcala\u00edno Chema S\u00e1iz, y supone adem\u00e1s un salto cualitativo con respecto a sus dos honrosos y sorprendentes precedentes: \u201cMi Carro\u201d y \u201cSolo \u00c1lbum\u201d. En \u00e9l, elContin\u00faa leyendo<\/a><\/span><\/p>\n","protected":false},"author":1001022,"featured_media":8493,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":true,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[17849,17848,17850,78,15537,9,15517,1038],"tags":[5612,6700,84,5117,304,12790,554,6974,12791,13,187,324,77],"class_list":["entry","author-cabanijazz","post-8485","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-carlos-lara","category-enrique-farelo","category-sergio-cabanillas","category-afondo","category-entrevistas","category-perfiles","category-textos","category-contenidos","tag-bobby-martinez","tag-cabanijazz","tag-carlos-lara","tag-chema-saiz","tag-enrique-farelo","tag-entrevista","tag-german-kucich","tag-guillermo-mcgill","tag-interview","tag-jazz","tag-sergio-cabanillas","tag-tom-warburton","tag-tomajazz"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2013\/10\/saiz_chema_5.jpg","jetpack_likes_enabled":true,"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":101956,"url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/chema-saiz-jazz-con-sabor-a-club-2025\/","url_meta":{"origin":8485,"position":0},"title":"Chema Saiz (Jazz Con Sabor a Club. 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