{"id":9032,"date":"2009-03-03T21:50:04","date_gmt":"2009-03-03T20:50:04","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tomajazz.com\/web\/?p=9032"},"modified":"2016-11-13T21:30:56","modified_gmt":"2016-11-13T20:30:56","slug":"chris-kase-oda-a-la-elegancia-entrevista-por-sergio-cabanillas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/chris-kase-oda-a-la-elegancia-entrevista-por-sergio-cabanillas\/","title":{"rendered":"Chris Kase: Oda a la elegancia. Entrevista por Sergio Cabanillas"},"content":{"rendered":"

Coloquio con Chris Kase por Sergio Cabanillas<\/strong>, Enrique Farelo<\/strong>, Carlos Lara y Arturo Mora<\/strong>. 29 de Enero de 2009, 17\u201900h., emisi\u00f3n en directo del programa Universos Paralelos<\/em>, Onda Verde Madrid 107.9 FM.<\/p>\n

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Chris Kase Ode (2008, Nuba Records – Karonte)<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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SERGIO CABANILLAS: Entre las publicaciones de Nine Easy Pieces<\/i> (Satchmo Jazz, 2003) y Ode<\/i> (Karonte, 2008) han pasado casi seis a\u00f1os, \u00bfqu\u00e9 ha ocurrido en tu carrera en ese tiempo?<\/p>\n

CHRIS KASE: En primer lugar, quisiera decir que para Satchmo hab\u00eda grabado tres discos en cuatro a\u00f1os, lo cual es much\u00edsimo trabajo de componer, organizar y preparar, y despu\u00e9s del tercero quer\u00eda tomarme un poco de tiempo para pensar en el siguiente. De hecho, no han pasado tantos a\u00f1os entre grabaciones, porque este \u00faltimo disco fue grabado en el 2006, pero ha tardado un poco en salir, es un poco t\u00edmido.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: \u00bfQu\u00e9 hace un jazzman<\/i> americano en un pa\u00eds en el que el jazz<\/i> parece que no existe?<\/p>\n

CHRIS KASE: Ahora mismo estamos pasando una mala racha, pero todav\u00eda existe el jazz<\/i>, y adem\u00e1s hay unos cuantos m\u00fasicos muy buenos en este pa\u00eds, y cada d\u00eda m\u00e1s.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: \u00bfY en cuanto al n\u00famero de aficionados?<\/p>\n

CHRIS KASE: Hoy d\u00eda es dif\u00edcil de juzgar eso, porque tenemos tan pocos sitios donde tocar que es complicado medir la cantidad de aficionados que tenemos, sobre todo aqu\u00ed en Madrid.<\/p>\n

CARLOS LARA: Yo incluso a\u00f1adir\u00eda que hay pocos trompetistas en Espa\u00f1a…<\/p>\n

CHRIS KASE: Menos mal… [risas]Todos los instrumentos son dif\u00edciles, pero creo que la trompeta, entre los de viento, creo que es especialmente dif\u00edcil. Sin embargo, s\u00ed que tenemos unos cuantos trompetistas aqu\u00ed, unos espa\u00f1oles y otros que vienen de fuera, como mi compa\u00f1ero Mathew Simon, de California, que vive en Barcelona desde hace muchos a\u00f1os. Tambi\u00e9n est\u00e1 el valenciano David Pastor, el catal\u00e1n Raynald Colom, y hay uno que est\u00e1 saliendo \u2013por as\u00ed decirlo\u2013 de C\u00f3rdoba que se llama Juli\u00e1n S\u00e1nchez, muy bueno… tendr\u00e9is noticias suyas.<\/p>\n

ARTURO MORA: Como has comentado, la trompeta es un instrumento dif\u00edcil, y entre sus int\u00e9rpretes podemos distinguir dos tipos diferentes: los que tienen un vibrato<\/i> m\u00e1s pronunciado, como Lee Morgan, y los que tienen un sonido m\u00e1s cl\u00e1sico. Quiz\u00e1 podr\u00edamos incluirte en esta segunda categor\u00eda. Has tenido la posibilidad de estudiar y grabar con Kenny Wheeler: \u00bfqu\u00e9 influencia ha tenido en tu sonido?<\/p>\n

CHRIS KASE: Ha sido una gran influencia, y no solamente en el sonido, sino adem\u00e1s en la forma de improvisar y la forma de componer. Hablando de su sonido, Kenny Wheeler es uno de los que apenas usa vibrato<\/i>. Yo vibro un poco con la trompeta, pero con el fiscorno no lo hago pr\u00e1cticamente nada, no s\u00e9 por qu\u00e9 ser\u00e1. Me parece que el fiscorno suena m\u00e1s bonito algo m\u00e1s plano, m\u00e1s seco. En cuanto a concepto, Kenny Wheeler tiene un sonido de fiscorno \u00fanico, muy bonito, yo creo que bastante m\u00e1s brillante que el m\u00edo. Hay cosas que me gustan much\u00edsimo de su forma de tocar ese instrumento, pero para m\u00ed el fiscorno no es para descansar \u00a0de la trompeta sino otra opci\u00f3n, y suena distinto, no tan brillante.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: Yo tambi\u00e9n oigo algunas influencias del recientemente fallecido Freddie Hubbard en tu forma de tocar.<\/p>\n

CHRIS KASE: S\u00ed, creo que tengo algo de Freddie Hubbard y la forma de improvisar m\u00e1s lineal, menos basada en lenguaje tradicional de Kenny Wheeler. Creo que las dos formas de tocar son m\u00e1s que v\u00e1lidas, como est\u00e1 comprobado con el legado que nos dej\u00f3 Freddie Hubbard y los discos que Kenny Wheeler sigue produciendo.<\/p>\n

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\u00a9 2008 Sergio Cabanillas<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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ENRIQUE FARELO: \u00bfSon ellos tus mayores influencias?<\/p>\n

CHRIS KASE: Son dos de los importantes. Tambi\u00e9n me gusta mucho Woody Shaw, no soy capaz de imitar nada de lo que hace, me parece muy dif\u00edcil, pero me encanta. Otro que me gusta es el fallecido Booker Little, un trompetista que toc\u00f3 en el grupo de Max Roach como suplente de Clifford Brown cuando muri\u00f3. Little tambi\u00e9n muri\u00f3 muy joven, mucha gente no lo conoce. Por supuesto, Miles Davis… los sospechosos habituales, vamos, Clifford Brown… hay much\u00edsimos.<\/p>\n

SERGIO CABANILLAS: Hablabas antes de la calidad de los m\u00fasicos espa\u00f1oles, y de hecho has cambiado en tu formaci\u00f3n a int\u00e9rpretes como Ari Hoenig o Johannes Weidenmueller por m\u00fasicos espa\u00f1oles o residentes en Espa\u00f1a, gente que te ha acompa\u00f1ado en el escenario y en grabaciones en m\u00faltiples ocasiones. Aparte de su calidad, \u00bfa qu\u00e9 obedece este cambio?<\/p>\n

CHRIS KASE: Como bien dices, colaboro mucho con estos m\u00fasicos tan buenos, sobre todo con los que viven en Madrid como Bob Sands, Joaqu\u00edn Chac\u00f3n, Daniel Garc\u00eda Bruno o Mariano D\u00edaz. Coincidimos en multitud de proyectos suyos y de otra gente. Tambi\u00e9n con Paco Charl\u00edn, aunque vive en Galicia. Esta vez la idea era elegir el repertorio bas\u00e1ndome en el hecho de contar con estos buen\u00edsimos m\u00fasicos con los que trabajo habitualmente.<\/p>\n

SERGIO CABANILLAS: \u00bfQu\u00e9 diferencias experimentas con estos m\u00fasicos?<\/p>\n

CHRIS KASE: Yo dir\u00eda que es muy distinto. Toco con los m\u00fasicos de este \u00faltimo trabajo con mucha regularidad, y tambi\u00e9n con otros m\u00fasicos de los discos anteriores. Johannes Weidenmueller es amigo m\u00edo desde hace muchos a\u00f1os, estuvimos juntos en Nueva York, y tocamos mucho en varias historias. Pero a veces irse fuera a grabar y contar con un m\u00fasico como Ari Hoenig supone que vas, ensayas un poco \u2013tienen la m\u00fasica con antelaci\u00f3n y maquetas si las hay\u2013 y no dispones del mismo tiempo ni la posibilidad de di\u00e1logo que he tenido con los m\u00fasicos de este disco, porque nos conocemos desde hace mucho tiempo.<\/p>\n

ARTURO MORA: \u00bfQu\u00e9 te aportan Paco Charl\u00edn y Daniel Garc\u00eda Bruno como secci\u00f3n r\u00edtmica?<\/p>\n

CHRIS KASE: Me encanta c\u00f3mo toca Daniel Garc\u00eda. Acompa\u00f1ando me da justamente lo que me hace falta en todo momento, y eso no es poco. El bater\u00eda es quiz\u00e1s el componente m\u00e1s importante de un grupo de jazz<\/i>, y por eso he querido contar con Daniel. Y con Paco Charl\u00edn he tocado much\u00edsimo en el quinteto de Abe R\u00e1bade, y tiene cierto swing<\/i>, cierto fundamento en su sonido y su concepto que creo que no tienen muchos otros bajistas aqu\u00ed en Espa\u00f1a.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: Todos estos m\u00fasicos tienen un sonido muy americano arraigado en el bop<\/i>…<\/p>\n

CHRIS KASE: S\u00ed que hay ciertas ra\u00edces de bop<\/i>, las tenemos todos por esa formaci\u00f3n. Esa sensaci\u00f3n se debe en parte al hecho de que todav\u00eda los grandes nombres en todos los instrumentos de esta m\u00fasica han sido americanos, de modo que estamos escuchando todos los mismos discos y aprendiendo, cada uno a su manera, las mismas cosas, los mismos temas… contenidos que siempre pasan por el filtro que es uno mismo. Yo creo que el reto de cada m\u00fasico de cualquier pa\u00eds es dominar ese lenguaje que todav\u00eda es, en su mayor\u00eda, una m\u00fasica americana; eso est\u00e1 cambiando, pero los nombres que todos tenemos a\u00fan en mente son americanos. Ya vendr\u00e1n otras figuras de otros pa\u00edses y la m\u00fasica se volver\u00e1 m\u00e1s internacional en ese sentido.<\/p>\n

CARLOS LARA: Hablando de la celebraci\u00f3n del 50\u00ba aniversario de Kind of Blue<\/i> de Miles Davis \u00bfqu\u00e9 supuso para t\u00ed ese disco?<\/p>\n

CHRIS KASE: Pues precisamente fue el primer disco que yo tuve de Miles Davis cuando era peque\u00f1o, as\u00ed que es un disco muy importante en mi formaci\u00f3n como m\u00fasico de jazz<\/i>. El repertorio presente en ese disco cambi\u00f3 unas cuantas cosas en m\u00fasicos posteriores: el uso de menos acordes, m\u00e1s espacio, dedicarse \u00fanicamente a improvisar sobre una escala \u00fanica o una serie de escalas, lo que viniendo de la \u00e9poca anterior de bebop<\/i> y postbop<\/i>, era, en aquel momento, algo revolucionario. Adem\u00e1s, como en muchos discos de Miles Davis, \u00e9l iba con algunas anotas apuntadas en una servilleta, y los m\u00fasicos no ten\u00edan el repertorio con antelaci\u00f3n y se grab\u00f3 en dos sesiones en dos d\u00edas distintos, sin m\u00e1s. Yo creo que por el ambiente, los cambios de composici\u00f3n y concepto ha resultado ser un disco muy importante tanto para los amantes de la m\u00fasica como para los m\u00fasicos.<\/p>\n

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\u00a9 2008 Sergio Cabanillas<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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ARTURO MORA: El t\u00edtulo del disco es Ode<\/i> [Oda], y en \u00e9l hay una serie de homenajes expl\u00edcitos, como comentas en las notas al libreto, a Kurt Weill, Ornette Coleman, Jaco Pastorius, John Coltrane o Dave Douglas. \u00bfSe puede considerar un disco de homenajes?<\/p>\n

CHRIS KASE: Bueno, esa no fue la idea al principio, pero me vi obligado a escribir algo de cada tema, sobre todo porque los temas en el disco vienen de varias \u00e9pocas de mi desarrollo como compositor. S\u00ed, resulta ser un poco homenaje, pero no fue la idea principal del disco.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: \u00bfCu\u00e1l ha sido el tratamiento de \u201cScarborough Fair\u201d?<\/p>\n

CHRIS KASE: El arreglo de ese tema est\u00e1 inspirado en el tratamiento de John Coltrane de varios temas tambi\u00e9n folcl\u00f3ricos o populares como \u201cMy favourite things\u201d, \u201cGreensleeves\u201d o \u201cChim chim cheree\u201d. Lo que hac\u00eda con estas canciones de la m\u00fasica popular o el folclore ingl\u00e9s era llevarlo a su terreno y hacer algo muy original, y ese es el concepto tras el arreglo. La introducci\u00f3n \u201cFolk intro\u201d lo toco con varios bajos el\u00e9ctricos porque el arreglo original proviene de grabarlo as\u00ed hace muchos a\u00f1os, y quer\u00eda incluir alg\u00fan v\u00ednculo a lo que era esa idea original en el disco.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: Hace un tiempo se puso de moda hacer versiones de temas de pop<\/i> \u00bfqu\u00e9 opinas sobre esto?<\/p>\n

CHRIS KASE: La tradici\u00f3n, la mayor\u00eda del repertorio de jazz <\/i>desde sus comienzos son canciones de pop. Lo que se llama standards<\/i> en nuestro repertorio son canciones de musicales, tienen letras, tienen una r\u00edtmica muy sosa porque est\u00e1n destinados a ser cantados en el escenario. \u201cOn Green Dolphin Street\u201d es una canci\u00f3n de un musical, \u201cStella By Starlight\u201d es un tema de una pel\u00edcula… esto no es nada nuevo, y est\u00e1 completamente en l\u00ednea con la tradici\u00f3n desde los a\u00f1os veinte.<\/p>\n

ARTURO MORA: Una pregunta t\u00e9cnica: en el libreto hablas de \u201cMediant motion\u201d un tema y una expresi\u00f3n que acu\u00f1\u00f3 un amigo tuyo respecto a un tipo de armon\u00eda que t\u00fa utilizas que se mueve por intervalos de terceras mayores y menores en lugar de las convencionales cuartas y quintas. Observando la partitura, que se encuentra en tu p\u00e1gina web (http:\/\/www.chriskase.com<\/a>) se nota que, al contrario que la progresi\u00f3n habitual en temas de Coltrane, que suele ser de terceras ascendentes, en tu caso suelen ser descendentes en su mayor\u00eda. Este tema \u00bfes una \u201cdeconstrucci\u00f3n\u201d de la armon\u00eda de Coltrane, te inspiraste en \u00e9l de alg\u00fan modo? \u00bfC\u00f3mo llegaste a esa armon\u00eda?<\/p>\n

CHRIS KASE: Aunque me gusta mucho la armon\u00eda de Coltrane \u2013de hecho hacemos una melod\u00eda original sobre los cambios de \u201cGiant steps\u201d\u2013 esto viene de un tema de Jaco Pastorius que se llama \u201cHavona\u201d que hace lo mismo. Siempre obten\u00eda sonidos as\u00ed jugando con el piano y a\u00f1os despu\u00e9s \u2013porque hab\u00eda escuchado ese tema de Pastorius desde los 14 a\u00f1os aproximadamente\u2013 es cuando me di cuenta de que probablemente esta idea ven\u00eda del sonido de ese tema, el \u00faltimo de Heavy weather<\/i> de Weather Report, un tema muy bonito en el que se hace un solo espectacular, y partes de ese tema mueven\u00a0 este otro. En cierto modo, la armon\u00eda de Coltrane va desde un punto, sube una tercera menor y luego baja una quinta, eso rompe un poco el esquema que yo propongo, de intentar en la medida de lo posible, usar casi siempre intervalos de terceras menores y mayores.<\/p>\n

CARLOS LARA: \u00bfC\u00f3mo valorar\u00edas este trabajo en el conjunto de tu carrera discogr\u00e1fica desde el punto de vista evolutivo?<\/p>\n

CHRIS KASE: Hay un poco de todo. Como dec\u00eda antes, hay temas de mis comienzos como compositor hasta justo antes de la grabaci\u00f3n. No s\u00e9 si eso demuestra cierta evoluci\u00f3n o no. Yo creo que no, si no pusiera los a\u00f1os de composici\u00f3n, nadie se enterar\u00eda de eso. Por otro lado, en el lado de la interpretaci\u00f3n, creo que en este disco toco estructuras o estilos que no toco en ning\u00fan otro. Por ejemplo, hay un tema que es un peque\u00f1o homenaje a Ornette Coleman que se llama \u201cNettles\u201d, bastante basado en su forma de componer. No hay otro igual en ning\u00fan otro disco m\u00edo. Hay dos temas basados en blues<\/i> menor, y nunca hab\u00eda grabado ning\u00fan blues<\/i> en los otros discos. Son peque\u00f1as novedades. En ese sentido, quiz\u00e1s hay ciertas cosas que son un poco m\u00e1s tradicionales, al menos en cuanto a repertorio y estructura, que otros discos anteriores.<\/p>\n

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\u00a9 2008 Sergio Cabanillas<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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ENRIQUE FARELO: \u00bfDe modo que hay temas recuperados de tu repertorio anterior?<\/p>\n

CHRIS KASE: Hay de todo, incluso el tema que da t\u00edtulo al disco termin\u00e9 de componerlo poco antes de la grabaci\u00f3n, y hay otro del mismo 2006. Tambi\u00e9n hay otros m\u00e1s antiguos. En esto de grabar disco, elegir m\u00fasicos y repertorio, siempre queda alg\u00fan m\u00fasico fuera, porque tienes que elegir entre muchos y muy buenos adem\u00e1s. Lo mismo ocurre con los temas, tengo que elegir entre lo que estoy trabajando y lo que he trabajado para un conjunto coherente en el que los m\u00fasicos puedan tocar a gusto y destacar.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: \u00bfC\u00f3mo compones: tienes la idea del tema y la maduras, simplemente lo improvisas o piensas englobarlo en una forma musical?<\/p>\n

CHRIS KASE: Las tres cosas y dos cosas m\u00e1s [risas]. Hay muchas formas y no hay una estrictamente correcta. Salen de todas las maneras. \u201cNettles\u201d sali\u00f3 improvisando. La melod\u00eda del s\u00e9ptimo corte (\u201cU.M.B.\u201d) sali\u00f3 de una figura al piano con la que Mariano abre el tema, y luego improvisar una melod\u00eda sobre ella. \u201cOde\u201d es algo m\u00e1s elaborado en cuanto al arreglo. Hay muchas formas de componer y todas son v\u00e1lidas. A veces me pongo a prop\u00f3sito a componer, en otras ocasiones estudiando con la trompeta surge una idea que podr\u00eda ser el comienzo de un tema… en el pasado dedicaba casi todos los d\u00edas una parte del tiempo a sentarme en el piano a intentar componer, ahora no tanto, porque tengo tantos temas que no hay discos suficientes para que quepan todos.<\/p>\n

SERGIO CABANILLAS: \u00bfHay alg\u00fan tema que haya entrado en el repertorio bas\u00e1ndose en qui\u00e9n lo iba a tocar?<\/p>\n

CHRIS KASE: Siempre voy agrupando los temas en base a la gente va a tocar la m\u00fasica, eso es imprescindible. Si estoy planeando un proyecto y tengo un grupo de temas tambi\u00e9n pienso en qui\u00e9n podr\u00eda tocarlos mejor. Creo que los temas en los que est\u00e1n tocando los invitados como Joaqu\u00edn Chac\u00f3n o Bob Sands son temas en los que realmente pueden destacar, no les obligo a tocar algo que est\u00e1 muy alejado de su estilo. \u201cNettles\u201d es un tema que ya hab\u00edamos tocado varias veces juntos en concierto m\u00edos que Chac\u00f3n toca muy bien, y no sabr\u00eda decidirme entre \u201cU.M.B.\u201d y \u201cEsperanto\u201d como tema m\u00e1s importante para Bob Sands. Mariano D\u00edaz destaca en todos [risas].<\/p>\n

ARTURO MORA: Le\u00ed en tu p\u00e1gina web<\/i> sobre un proyecto de la Big Band de Musikene, el Conservatorio Superior de M\u00fasica de San Sebasti\u00e1n, del que eres profesor, con tres originales tuyos \u00bfqu\u00e9 nos puedes contar de esa experiencia?<\/p>\n

CHRIS KASE: Bueno, de hecho no compart\u00ed la experiencia de grabar, solamente entregu\u00e9 los arreglos. Estuve continuamente hablando con el director, que es Bob Sands. Despu\u00e9s ayud\u00e9 en la selecci\u00f3n de las tomas. Ese disco va a salir muy pronto y es importante para m\u00ed porque no es f\u00e1cil juntar por m\u00ed mismo una big band<\/i> y grabar los arreglos que tengo en el tintero, por eso cuando me propusieron la posibilidad de aportar repertorio a la grabaci\u00f3n de la Big Band de Musikene, me apunt\u00e9 encantado. Tengo muchos arreglos para big band<\/i>, y en ocasiones los toca la Big Band de Bob Sands.<\/p>\n

ARTURO MORA: \u00bfQu\u00e9 nos puedes contar de tu experiencia docente en Musikene? \u00bfEs cierto que se aprende ense\u00f1ando?<\/p>\n

CHRIS KASE: Yo creo que s\u00ed. Sobre todo los \u00faltimos a\u00f1os que he estado trabajando all\u00ed con un nivel bastante avanzado, he tenido que repensar y descubrir de nuevo cosas que aprend\u00ed en el pasado, cosas que aprend\u00ed por mi cuenta y otras que aprend\u00ed estudiando con otra gente, y eso me ha supuesto un esfuerzo tremendo. Tengo que pensar mucho en c\u00f3mo formar sobre todo a los alumnos de trompeta.<\/p>\n

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\u00a9 2008 Sergio Cabanillas<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

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ENRIQUE FARELO: \u00bfCu\u00e1nto tiempo le dedicas a la pr\u00e1ctica individual con el instrumento?<\/p>\n

CHRIS KASE: Dos horas al d\u00eda como m\u00ednimo, m\u00e1s bien tres, todos los d\u00edas.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: \u00bfY cuando empezabas?<\/p>\n

CHRIS KASE: Mucho menos, porque no ten\u00eda el aguante. La resistencia es algo que el trompetista va ganando con los a\u00f1os. Podr\u00eda hacer m\u00e1s tiempo, pero creo que lo tengo organizado de tal manera que no me hace falta, salvo que est\u00e9 preparando cosas para tocar con gente o grabar y me llega nuevo repertorio, tengo que dedicarle m\u00e1s tiempo.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: \u00bfQu\u00e9 problemas f\u00edsicos conlleva tocar un instrumento como la trompeta?<\/p>\n

CHRIS KASE: Si no tienes constancia en el estudio diario puedes tener problemas, perder resistencia, sonido. Por eso seguir estudiando d\u00eda a d\u00eda es muy importante. Si no abusas del cuerpo tocando \u2013y no tocando tambi\u00e9n\u2013, no tienes por qu\u00e9 dejar de tocar con la edad. Bueno, eso espero.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: Me refer\u00eda tambi\u00e9n a los problemas de Freddie Hubbard…<\/p>\n

CHRIS KASE: Bueno, el caso de Freddie Hubbard era en parte mal uso o abuso de la trompeta… y otras sustancias. Yo no creo que si se toca correctamente haya el menor riesgo de hacerse da\u00f1o o tener que dejar de tocar a cierta edad. Kenny Wheeler tiene 78 a\u00f1os, habl\u00e9 con \u00e9l hace dos semanas y est\u00e1 tocando todav\u00eda. Precisamente est\u00e1 estudiando todos los d\u00edas en casa \u201cpor si suena el tel\u00e9fono\u201d, me dijo [risas].<\/p>\n

CARLOS LARA: \u00bfC\u00f3mo vives las dificultades que hay en Espa\u00f1a para tocar en directo, donde los m\u00fasicos espa\u00f1oles tienen menos oportunidades?<\/p>\n

CHRIS KASE: En mi caso, en los \u00faltimos 15 a\u00f1os he visto una bajada de actividad muy importante. No creo que sea m\u00e1s f\u00e1cil en Estados Unidos, porque el pa\u00eds es m\u00e1s grande. Si est\u00e1s en Nueva York tocando bien, tocando con gente, trabajando, haciendo un poco de nombre, llamas a un club de Boston o Chicago y no te conocen, por lo que no te van a programar si no tienes un gran contrato discogr\u00e1fico y un producto que promocionar. Es muy dif\u00edcil moverse porque el pa\u00eds es mucho m\u00e1s grande. En cambio, yo vivo en Madrid, justo en el centro del pa\u00eds, y me conocen m\u00e1s o menos en todas las regiones, al menos donde haya actividad de jazz<\/i>. En ese sentido, siendo m\u00e1s peque\u00f1o, es un poco m\u00e1s f\u00e1cil, pero hay menos trabajo y tambi\u00e9n momentos de saturaci\u00f3n que no te permiten repetir en algunos sitios con m\u00e1s frecuencia.<\/p>\n

ARTURO MORA: Antes hablabas de \u201cFolk intro\u201d, grabada con varios bajos el\u00e9ctricos haciendo un colch\u00f3n de arm\u00f3nicos. \u00bfCu\u00e1l es tu relaci\u00f3n con el bajo el\u00e9ctrico? \u00bfCu\u00e1ndo empezaste a tocarlo y cu\u00e1nto tiempo le dedicas?<\/p>\n

CHRIS KASE: Heavy weather<\/i>, el disco que mencion\u00e9 antes de Weather Report, grabado en el 77, lleg\u00f3 a casa en el 78. Yo ten\u00eda 14 a\u00f1os. Meses despu\u00e9s mi hermano mayor trajo un bajo sin trastes a casa y ah\u00ed empec\u00e9, sacando lo que pude de las l\u00edneas de Pastorius de ese disco. Luego lo tom\u00e9 algo m\u00e1s en serio, incluso he llegado a trabajar un poquito con el bajo el\u00e9ctrico. De hecho, la grabaci\u00f3n de los bajos el\u00e9ctricos en este disco no es mi estreno como bajista, pero s\u00ed es mi estreno como cornetista.<\/p>\n

ENRIQUE FARELO: \u00bfCu\u00e1l crees que es el futuro del bop<\/i>?<\/p>\n

CHRIS KASE: El bop<\/i> es una \u00e9poca del jazz<\/i>, un tiempo que termin\u00f3 hace muchos a\u00f1os, lo que ocurre es que el lenguaje que pertenece a esa \u00e9poca sigue siendo muy importante para todo m\u00fasico que pretenda improvisar. Yo dir\u00eda que su futuro, salvo que vuelva un colectivo de m\u00fasicos que pretenda tocarlo estrictamente, ha quedado en las buen\u00edsimas grabaciones que tenemos de los a\u00f1os cuarenta y cincuenta e incluso entrando en los sesenta. Yo creo que, siendo tan importante, tampoco quiero que se convierta la m\u00fasica de esa \u00e9poca en m\u00fasica de museo, es decir, que seg\u00fan el esp\u00edritu de m\u00fasicos como Parker y Gillespie, bop<\/i> era revoluci\u00f3n y evoluci\u00f3n, y creo que debemos tener eso presente tambi\u00e9n y no estar tan inmersos en el modo nost\u00e1lgico respecto a ese repertorio. Est\u00e1 muy bien, se sigue tocando, se sigue estudiando, pero hemos de tener en cuenta que estamos en 2009, estamos en otro pa\u00eds y corren otros tiempos.<\/p>\n

ARTURO MORA: En relaci\u00f3n a esto \u00bfqu\u00e9 opinas de Wynton Marsalis?<\/p>\n

CHRIS KASE: \u00bfPor qu\u00e9 todo el mundo me pregunta esto? [risas]<\/p>\n

ARTURO MORA: Porque es un tema de candente actualidad desde hace 30 a\u00f1os [risas].<\/p>\n

CHRIS KASE: En cuanto a su m\u00fasica, su forma de tocar, es un trompetista con un dominio impresionante del instrumento, un improvisador de much\u00edsimo gusto, y creo que eso es realmente lo que importa. Si te refieres a la pol\u00e9mica de hace 24 a\u00f1os, pues no tengo nada que decir. Es un m\u00fasico con mucho talento y tambi\u00e9n con muchas opiniones, igual se pasaba de vez en cuando en ese sentido, pero… hombre, yo tambi\u00e9n me paso un poco de vez en cuando.<\/p>\n

SERGIO CABANILLAS: Hablando de m\u00fasicos con talento \u00bfqu\u00e9 te motiva de Abe R\u00e1bade?<\/p>\n

CHRIS KASE: Abe es un m\u00fasico completo y un ciudadano completo. Me gusta mucho su forma de tocar, su forma de componer, su forma de ver la m\u00fasica. Me alegro de estar involucrado en varios proyectos suyos, discos y ahora un DVD, que creo que va a salir dentro de poco… Shhh, es un secreto [risas]. Espero que cuente conmigo para lo que sea en el futuro. Abe ve un poco la organizaci\u00f3n del repertorio y selecci\u00f3n de m\u00fasicos como yo, siempre hay cosas destinadas en su repertorio a ciertos m\u00fasicos, la gente con la que colabora, y creo que es un toquecito muy importante que le da mucha gracia a su m\u00fasica.<\/p>\n

SERGIO CABANILLAS: Para finalizar \u00bfcu\u00e1les son tus planes de futuro?<\/p>\n

CHRIS KASE: Estamos barajando las posibilidades de presentar el disco aqu\u00ed en Madrid, que son, como ya sab\u00e9is…<\/p>\n

SERGIO CABANILLAS: …escasas. Por cierto \u00bfqu\u00e9 ha supuesto para ti la clausura de Bogui?<\/p>\n

CHRIS KASE: Ha sido una p\u00e9rdida muy, muy importante. Para los m\u00fasicos siempre ha sido un sitio agradable y c\u00f3modo para tocar, tanto a nivel personal como de sonido y escenario. Creo que para el p\u00fablico tambi\u00e9n supone una p\u00e9rdida muy importante respecto a locales donde poder apreciar el jazz<\/i>. Lo que m\u00e1s me gustaba de Bogui como oyente era su programaci\u00f3n tan variada, un ciclo en el que todo m\u00fasico de jazz de talento de Madrid ten\u00eda su oportunidad de tocar. De hecho sali\u00f3 el disco, y cinco d\u00edas despu\u00e9s se ech\u00f3 el cierre al club, y lo primero que pensaba hacer era llamar a Dick (Angstadt) para presentar el disco all\u00ed, as\u00ed que todos estamos bastante dolidos.<\/p>\n

SERGIO CABANILLAS: \u00bfY respecto a pr\u00f3ximas grabaciones?<\/p>\n

CHRIS KASE: Estoy a la espera de que salgan unas cuantas, como el disco de los arreglos de big band<\/i> de Musikene y un par m\u00e1s, y tambi\u00e9n estoy organizando repertorio para un pr\u00f3ximo proyecto m\u00edo que me gustar\u00eda grabar a septeto, pero no te puedo decir con qui\u00e9n porque no lo he decidido todav\u00eda.<\/p>\n

Texto y fotograf\u00edas: \u00a9 2008 Sergio Cabanillas<\/a>, Tomajazz<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Coloquio con Chris Kase por Sergio Cabanillas, Enrique Farelo, Carlos Lara y Arturo Mora. 29 de Enero de 2009, 17\u201900h., emisi\u00f3n en directo del programa Universos Paralelos, Onda Verde Madrid 107.9 FM. SERGIO CABANILLAS: Entre las publicaciones de Nine Easy Pieces (Satchmo Jazz, 2003) y Ode (Karonte, 2008) han pasadoContin\u00faa leyendo<\/a><\/span><\/p>\n","protected":false},"author":1001022,"featured_media":9034,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":true,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[17861,17849,17848,17850,78,15537,9,15517,1038],"tags":[260,84,15786,15787,15784,304,12790,15785,15304,12791,13,12415,15295,15710,187,77],"class_list":["entry","author-cabanijazz","post-9032","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-arturo-mora-rioja","category-carlos-lara","category-enrique-farelo","category-sergio-cabanillas","category-afondo","category-entrevistas","category-perfiles","category-textos","category-contenidos","tag-arturo-mora-rioja","tag-carlos-lara","tag-chris-kase-entrevista","tag-chris-kase-trompetista-de-jazz","tag-chris-kase-oda-a-la-elegancia-entrevista-por-sergio-cabanillas","tag-enrique-farelo","tag-entrevista","tag-entrevista-a-chris-kase","tag-entrevista-de-jazz","tag-interview","tag-jazz","tag-jazz-en-espana","tag-jazz-en-espanol","tag-la-actualidad-del-jazz-en-espana","tag-sergio-cabanillas","tag-tomajazz"],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/wp-content\/uploads\/2013\/11\/chris_kase_1.jpg","jetpack_likes_enabled":true,"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack-related-posts":[{"id":42355,"url":"https:\/\/tomajazz.com\/web\/chris-kase-quartet-bogui-jazz-madrid-2019-03-08-concierto\/","url_meta":{"origin":9032,"position":0},"title":"Chris Kase Quartet (Bogui Jazz, Madrid. 2019-03-08) [Concierto]","author":"Tomajazz","date":"13 marzo, 2019","format":false,"excerpt":"\u00a0 Por\u00a0Carlos Lara y Enrique Farelo. 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